漫谈小品演员的表演

漫谈小品演员的表演
　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　朱金澄

戏剧小品，近年来已成为亿万观众认可的，并很受青睐的艺术品种。不管是承认还是否认，是欢迎还是不屑一顾，通过电视媒介的传播，文艺演出的参与，小品这个时代的宠儿已经诞生。如同有人褒也有人贬的顽童，目前戏剧小品正徘徊在十字路口之中。

在当前专业戏剧不景气的情况下，我省的群众戏剧小品活动搞得很有气色，可以说是全国起点较早的一个省，而且还要领先一步。88年首先倡议，发起了华东四省市的戏剧小品邀请赛，浙江的小品连续三届华东大赛夺魁。另有作品在“群星奖” 小品大赛获金银奖]。还有许多业余作者在全国曹禺戏剧百优大赛中获奖。戏剧小品使许多群众戏剧创作干部和辅导干部尝到了甜头，得到了锻炼，有了用武之地。

任何一种“热”都有一种历史性的过程，它不可能永远“热”下去，处于“热”的浪尖上的小品，也有面临由“热”转“冷”的结局。小品艺术发展到今天，正面临着一个转折关头，像一个十一二岁的调皮孩子，最容易被大人训斥、评议。积以往的经验，冷静地剖析，在成绩面前我省的小品也严重存在着危机，如果安于现状，跟着感觉走，势必走下坡路，落后于兄弟省市。笔者观摩了三届华东小品大赛，并且参与、熟悉我省小品近三十年进展的过程，可以大胆地冒味说一句：浙江的戏剧小品问题出在演员上，必须加强我省的小品演员队伍，提高我省的小品演员素质。
　
（一）演员是小品成功的关键

戏剧是综合艺术，编剧、导演、演员这三要素缺一不可，但艺术门类的不同，各有侧重点，如戏曲的次序是编、导、演，剧本是一剧之本，众人共知的。而话剧电影，则是导演决定一切，所谓导演制。它是从斯坦尼拉夫斯基的表演体系中继承下来的；而发展成今天的小品，演员的位置要从“小老三”上升为“老大”了。这是由小品的功能和特点而言的。小品主要靠演员的形象塑造来完成编剧的情节构思和导演的艺术处理。小品演员一上舞台，开门见山地直接和观众见面，观众的视线牢牢地注视你，每个上场的演员都是主角。因此小品演员的艺术素质直接影响小品演出的成败。编剧的剧本写得再好，创作构思再巧妙，碰到不好的演员能把你的剧本演得平平淡淡。甚至还有可能给你演砸了；导演的艺术处理再细致，舞台调度再合理，碰到“我行我素”的演员，导演只能在幕后傻瞪眼，干着急，多数群文戏剧干部在辅导实践中，深深体会到演员的重要性，俗话说：十年中能出好状元，十年里难出好演员。反过来说，优秀的小品演员能使一般化，很平常的脚本，演得活龙活现，生动感人，能够起到锦上添花、画龙点睛的作用，有的演员在七八分钟的小品中，根本不需要导演，创造性的自我发挥，演得光彩照人，从原有脚本基础拔高到一个新的档次。如：赵本山演的《老奶奶唱“小草”》、黄宏的《擦皮鞋》，前几年的中央电视台的春节小品专场晚会有如：《公园约会》、《车站接人》等老题材，脚本一般化的小品，但经过高水平的优秀演员参与，前者小品看了让人开怀大笑，后者小品看了摧人泪下。

（二）加强我省小品演员的队伍

我省群艺馆和地市级群艺馆的戏剧干部多数只起到了领导和组织工作，没有直接参与小品的创作、导演和演出。有人说他（她）们是小品调演的“中介所”，组织工作确实很辛苦，各地市的戏剧干部也有自己的难处、随着转换机制的深入，市场经济经费开支制约了省、市群艺馆的手脚。但这些“组织者”的前身原先都是省、市两级戏剧舞台上的姣姣者，多数是省市颇有名气的主要演员。如果把这部份力量发动利用起来，提高我省群众戏剧小品的档次，是个很好的推动，小品《杭州大妈》的扮演者、江苏小品《充实》老干部的扮演者、温州获群星奖金奖的《三婆一媳》中的演员，就是很好的例子。

在我省历届小品比赛中，演员队伍中常常见到一些“老面孔”，笔者认为在观众中确实有影响的“老面孔”不能排斥。“新面孔”要择优培养，北方片就有一批经常露面的老面孔，就是所谓的小品明星，时髦的说法叫“笑星”。而我们浙江就缺乏大排的小品明星。如果浙江有了自己的“笑星”就能把浙江的小品推向全国，甚至打入中央电视台春节晚会。在选拔演员时，要大胆启用有曲艺表演才能的演员来演小品。因为这些演员表演上放得开，不受传统戏曲程式习惯的约束，他[她]们有艺术夸张的手法，恰恰是小品表演所提倡的，他们有耍嘴皮的说唱技巧，恰恰是吐清小品台词所必需的，他们有抓笑料，找噱头的本领。恰恰是喜剧小品所追求的。北京、辽宁、上海的小品明星，就有许多是曲艺演员。从这个角度看，小品很像漫画，有位电影演员，近年来经常在电视屏幕上演小品，当有人请教他演小品的要领时他说：“演电影和话剧，演员必须演过程，而且要表演越细腻越好，然而演小品则不同，绝对不能演过程，要直接演结果，演得越干净利落，越鲜明易懂越好，换句话说，就是要用粗线条夸张的表演手法。观众看了，越有效果，越讨好！”我想他的话对于每个表演小品的演员来说，定有所启发。为了加强我省各地市群艺馆小品演员队伍，笔者设想如下：尽快培养“新面孔”。

在培养“新面孔”上面，我们要讲究一个“美”字。小品不同于“曲艺”又不同“滑稽戏”。小品演员也需要“形象美”来适应时代的潮流。让年轻漂亮的业余演员加入我们的演员队伍，同时要加强对他（她）们的专业训练，请话剧专家来上“表演课”，请歌唱老师来上“声腔课”，经过定期训练，必将收到明显的效果。

（三）语言台词要扬长避短

浙江地处我国南北中间，地方语言很复杂，对小品演员来讲好普通话带来一定困难。但是北方的小品明星演出时有意模仿南方人讲“带舌尖音”的“洋径浜”普通话。为了追求演出效果，而我们南方人为什么不利用自己的特长呢？在演出时不排斥有大众地方特色的城市方言。如上海话、杭州话、宁波话、绍兴话，这些城市是我国著名的历史名城，连香港、台湾同胞都能听得懂，何况我们中国大陆人呢。滑稽剧团就是经常利用以上的地方话。笔者认为根据小品的剧情，偶而加一点浙江地方方言来弥补我们普通话上面的不足，是有可取之处的。
戏剧小品毕竟是小品，不是大型剧作，我们不排斥编导的重要性，还有灯光、音响、舞美、道具等等的配合，但随着现代人的生活节奏越来越快，势必对小品的时间要求也越来越苛刻，不是以前的十五分钟，而是十分钟，甚至八分钟，这样，对小品演员的演技就显得更加必要了，笔者以上所提的只是个人的看法仅供大家参考，并一起探讨，要提高演员的素质是一门很深奥的学科，也是一项经常性的工作，不能为了参加调演，大奖赛或者节日的文艺晚会，由于所选小品剧本需要才去“抓壮丁”、“拉郎配”，事后就与他[她] 们“歌得拜”。只要我省的各级群文主管领导的重视和戏剧创作、辅导干部的共同努力，舍得花精力，花本钱，我省的小品演员队伍必将以新的姿态来迎接全国和华东小品大赛，力争乃至中央电视台的年夜饭文艺晚会的挑战！（注：此文省刊发表的15年后，浙江的群文业余小品《咏叹调》在省曲艺总团著名演员参与下，2003年终于冲进了中央电视台年卅日春节晚会。）

1992年省群文论坛大赛一等奖，同时发表在[浙江群文]] 杂志第二期。2000至2008年在北京多家媒体和杂志社发表并获一等奖。2009年“共和国60年重大理论成果”特等奖。