戏曲尖子人才如何培养？

培养一名合格的戏曲表演人才，必须遵循戏曲教育规律。众所周知，戏曲表演是以唱、念、做、打为手段塑造人物艺术形象的，所以，戏曲表演专业教学主抓学生练幼功，打基础，身段讲求一招一式，横平竖直，唱腔讲求字正腔圆。各行当有各自的启蒙戏、功夫戏，真可谓“台上三分钟，台下十年功”。为达此目的，学生必须从一字一句学起，一招一式练起，口传心授，示范、模仿，先易后难、循序渐进，这就是戏曲教育所应遵循的一般规律。但对于尖子人才来说，还需要突破一般常规教育，因人施教，因材施教，甚至开小灶。
回顾京剧表演艺术家， 哪一位不是经过特殊培养而取得好成绩的？如，京剧表演艺术家关肃霜、著名女武生裴艳玲，以及王素芳、李慧芳、李丽芳、厉慧良、马长礼、六小龄童等都是京剧舞台上的佼佼者。试想，他们如果不是在幼年勤学苦练，学校、科班不对他们择优培养、因材施教，只靠一般的教育能有如此成绩吗？
何为戏曲尖子人才？在不同的历史时期，有不同的标准。有时代的代表，有剧种的代表，还有各层次年龄组的佼佼者。笔者以为，新时期戏曲舞台的尖子人才应具备优越的天赋、高超的技艺、动人的表演和扎实的基本功，同时还应具备良好的思想品德，较高的文化素养，较强的艺术创造力，勇于改革创新戏曲艺术事业。
尖子人才和一般学生不是一成不变的，在一定的条件下可以相互转化，学生才华的显露也有早有晚，因此，选拔人才绝对不能搞一锤子定音，对学生过早地给予肯定和放弃；同样也不能对已发现的尖子人才置之不理，要积极引导、创造条件、大胆培养。在以往戏校和旧科班里，曾有不少一般水平的学生后来通过名师指点和自身刻苦学习得以一鸣惊人，他们的“冒尖”有个机遇问题，也有个被再发现的问题。
所谓“严师出高徒，名师出高徒”，要培养出高质量的尖子人才，首先要有高质量的老师。作为学校，师资力量是关键。要有一个责任心强、艺术修养较高、教学经验丰富的教师队伍，如果学校暂不具备条件，可以外聘，但重要的是应立足于自己院校师资的培养。艺术院校选拔尖子人才，教师要出于公心，不能以个人的好恶对待学生，更不能以学生家长对己的亲疏，作为衡量物色尖子人才的标准。尖子人才不是领导和老师加封的，而是通过教师的培育，学生的刻苦努力，在实践中大家公认的。
作为艺术院校来讲，怎样培养尖子人才？笔者建议采取如下措施：1.安排各种形式的教学研究、教学育人研讨会，一学期一辨才，一年度一选才，总结经验，发现选拔人才。2.根据学生的具体条件，因人定戏、因戏定师、因材施教，请进来、派出去与名人学戏或边学习、边实践从而提高鉴别力、审美力和创造力。3.优化知识结构。在保证完成教学计划的前提下，灵活安排课堂教学，挤时间多学习，敢于给学生吃小灶让学生吃饱。4.合理地安排学习、排练、演出，既学文又学武，灵活掌握尖子人才的双轨学习和多轨学习，使他们全面发展快速成材。5.多演出、早实践、有赛必参、有奖必夺，学会利用报纸、电台、电视台等媒体进行宣传，既锻炼了学生，又提高了学校和学生的知名度。
此外，在教学实践中对已经确认的尖子人才要大胆培养，为其勾画出发展蓝图。政治上关心、生活上爱护并严加管理，除学好专业课外，更要学好文化理论课和其他课程，树立正确的人生观和价值观，全心全意为人民服务，使其真正成为文艺战线的尖子人才——“四有人才”。
总之，只有依据戏曲教育规律科学育才，才能教育、培养出尖子人才。只有培养更多的尖子人才，才能为日益繁荣的戏曲百花园锦上添花。

（摘自 《中国文化报》）