“碌架床、大通铺、小舞台、粤曲声”。
这是二00一年初，我在孔雀屏老师引领下，第一次走进“小孔雀粤剧学校”时所看到和感受到的情景。
那天，当我参观完学校简陋的校舍，看完孔老师特意安排的孩子们的表演后，我的心动了！望着孩子们红扑扑的清瘦小脸，望着那一双双天真而充满期待的目光，我的眼睛湿润了，心被深深的震撼。不由对默默扎根粤西，为粤剧耕耘一方厚土的粤剧名伶孔雀屏老师，油然而生敬意。返程的路上，我回忆着适才的所见所闻更是陷入了深深的思考中。
从“小孔雀粤剧学校”（学戏）——到“小孔雀粤剧团”（练演戏）——到“湛江粤剧团”（唱戏）——再到“小孔雀粤剧学校”（教戏）。
看！一条清晰而又科学的粤剧生存发展的良性循环之路，就这样诱人的呈现在人们面前。它就像大自然中自我循环的生态圈，在良性的自我循环里，呈现出一片勃勃生机。这是一条最大可能挖掘艺人潜力，促成幼苗成长的发展之路，是一个剧种如何做到良性发展而趟出的一条试验之路。是一位将毕生献于粤剧事业的粤剧人之路。孔雀屏和她的粤剧学校、和她的小孔雀粤剧团、和她的湛江粤剧团，就这样用坚实的脚步，一步一步的走到了今天，她引领着这艘帆船，用累累硕果说明了它的价值。对于此种现象已很值得我们粤剧人研究、思考和借鉴。
古人云：“前事不忘后事之师”。几年来我都时不时的回想起当初的情景，并由此引发了一个这样的命题——我们粤剧人该如何去营造一个粤剧界更大的良性循环的生存发展的生态圈。为此，我思，我想，我呼……思——为粤西甚至是整个粤剧而奉献了自己一生的孔雀屏老师；想——为她所执着的事业；呼——为她那为培养粤剧后人而呕心沥血的精神而呼。
孔雀屏老师虽然已经远去，但我们若能很好的总结她对粤剧事业所做出的贡献，并研究她所执着经营的粤西粤剧之历程，我想一定对粤剧的发展有启示性作用。因为，我坚信她所走过的路，是一条有用和合理的发展路子。而这一切的生成都离不开默默而执着的耕耘者——孔雀屏。
总结孔雀屏老师的成果，就是对她最好的纪念，更是有利于粤剧事业发展的大好事。为此，我愿谈一点对她所办团、办校的方法所感悟到的浅薄之见，供粤剧同仁参考。
“少年学戏，青年演戏，中年（除了部分继续演戏之外）教戏，老年看戏（指导）”这本来是非常符合艺术发展的健康的正确方法。但我们在现实生活中，在现行的体制之下却很难做到这一点。就拿全国相当一部分艺术学校来说，眼前的教学基本上都是和剧团脱节的封闭式教学，而本来“学戏”过程就理应和实践相结合，让学生在四——六年的学习过程中，通过两年的基础学习，就开始在继续学习的基础上，有机会走上舞台去检验自己的学习成果，并由此加深对所学东西的理解和记忆，去学习在“静态的学习”中，所无法学到的演戏中的表演交流。另一方面，也可以利用舞台激起他们的学戏热情，让他们及早明白自己所学艺术技能的缺失，并推动他们自觉学习的积极性，及早建立他们对艺术之路的健康而良好的心态。借此，也让观众能早日的认识他们，以有利于早日建立他们和观众的互动关系。而以上这些在情在理的方法，在现行的体制框架下却是遥遥不可及的。而孔雀屏老师却利用自己的影响力，执着的毅力，用艰辛的付出，无私的耕耘，通过建立“小孔雀粤剧学校（学戏）——小孔雀粤剧团（练戏）——湛江粤剧团（演戏）”成功的做到了这一点。致使湛江粤剧（甚至可以说整个粤西粤剧）在激烈的市场影响和多元文化的冲击下，几十年来立于不败之地。而这一切的达成，人才梯队的有机建立，后备队伍的储备都是功不可没的一笔。而这些和孔雀屏老师扎根粤西，执着的寻找粤剧生存发展之路，通过长期的积累，逐渐的找到和形成了一套自成体系的办团理念，办校理想都是密不可分的。纵使有些粤剧人并不是从小孔雀学校、剧团走出来，但孔雀屏老师所撑起的粤西哪一片粤剧的天空，对他们都在潜移默化中起到了或多或少影响，因此，也就在不知不觉中产生了不可分割的联系。
斯人已然远去，但她留下了太多的理念和精神，留下了一笔可供后人借鉴的宝贵经验和精神财富。今天，我只是借此一点说开去，以抛砖引玉，以引起大家的关注。好将孔雀屏粤剧艺术之路的研究纳上日程，并早出成果，以推动粤剧发展，以造福于后人。
梅 晓 07.6.4
发表评论 取消回复