2008，温州演出市场期待新景象

毋庸置疑，当下观众对精神产品的需求呈现前所未有的多元化。在影视和网络盛行的年代，文艺演出固守着自己的阵地，并以其“直面”的方式和鲜活的形态带给观众最直接的审美。去年，温州的演出市场亮点闪耀，效应显著的“周末剧场”、火爆的儿童剧演出、声势浩大的温州流行音乐30年回顾、三场大型演唱会……带给温州观众一波又一波不同层面的精神享受。2008年，在创新的“命题”下，温州的演出市场是否有新的亮点闪耀？将会呈现什么样的格局？温州观众将会看到什么样的好歌好舞好戏？将会诞生什么样叫好叫座的精品剧目呢？

日前，本报特地邀请温州的演出团体和演出机构的“当家人”以及嘉宾会聚一堂，就共同推进温州演出市场，共同期待2008新景象畅所欲言。与会者发言踊跃，就温州演出市场的前景和存在的问题各抒己见，特别是在配合宣传和市场需求之间、在叫好和叫座之间，在获奖和老百姓喜闻乐见之间，温州的演出市场会寻求怎样的平衡点，温州演出市场的运作模式是否能更积极有效等热点问题上提出各自的见解，并共同期待2008年温州的演出市场出现新景象。

——编者

肩负双重职能提升城市文化

卢桂芳(温州市歌舞团团长)

一个文明的城市，需要一个正规的、专业的、高水准的演出团体，以丰富本土文化生活，温州当然不例外。温州歌舞团一直肩负着双重职能，一是配合市里的宣传任务，如去年完成演出任务170余场，60多场送戏下乡；一是走进市场求发展，打造精品提高档次。打造精品是个系统工程，一个剧目的诞生需要人力、财力支撑，最终市场能不能接受，能否叫好又叫座才是考验创作是否成功的标准!我们一直在向这个目标努力。在完成演出任务的同时，我们也借鉴市场模式，在财政拨款不足的情况下，增强自我造血功能,自谋发展。

今年是改革开放30周年，也是温州歌舞团成立30周年，能否打好这一“仗”对我们意义特别重大。我们将围绕主题，策划推出如“温州歌舞团30年获奖节目汇演”、“30年异国风情歌舞专场”、文企联姻征集“30年企业之歌”等等，用丰富多彩的歌舞形式,向为改革开放做出巨大贡献的温州人民致敬!

瓯剧不仅要传承更要创新

方汝将(温州市瓯剧团副团长)

2007年对瓯剧团来说是个丰收年，新编瓯剧《洗心记》获得省市“5个一工程奖”、浙江省剧目大奖等。今年，我们将全力打造新版的《高机与吴三春》，传承古老剧目，并以新的思维方式和创作手法赋予其新的生命力，如加入现代的声、光、电等舞美技术，加入现代的舞蹈表演元素，以符合现代观众审美情趣。创新的目的也是为了和国内的优秀剧种接轨，让古老的瓯剧更好地被当代年轻人接受。农村市场一直需求量非常大，创作符合农村观众口味的传统戏赢得市场，这也是创新的另一个方面，也是培育瓯剧观众的很实在的做法。去年的“周末剧场”，我们精心打造的融入地方风俗元素的几个折子戏获得很好的反响，这也给我们很大的启迪。

全力打造“百名歌手演唱会”品牌

何畏(温州流行乐团团长)

去年温州流行乐团的成立是温州流行乐30年的一个蜕变，温州流行音乐人得到了政府部门的”关照”，并拥有了固定的排练场地和办公地点，这对温州音乐人来说，30年的坚持是有回报的，是受肯定的。今年，我们要继续打造“百名歌手演唱会”，并努力将此打造成为品牌，不仅要在温州打响，而且还要走出温州。

本质上我们是业余演出团体，我们将多渠道发展，谋求创新，以寻求更大的发展和创作空间，如将戏曲和流行音乐结合，作为一种新的模式去推广，尝试音乐剧到全国演出等等，虽然目前还只是设想，但肯定是我们努力的方向。

今年是改革开放30周年，温州作为前沿阵地，我们将会策划一系列活动，如推出“30年，30人，30首歌”的主题晚会；打造舞台剧讲述30年的生活变迁，折射温州敢为人先的精神；今年又是北京奥运年，我们也将为盛事而高歌。

越剧观众市场在复苏

陈峰(温州市越剧团团长)

去年，市越剧团尝试了几次市场运作，应该说比较成功。比如在“五一”黄金周期间举行了传统越剧剧目展演，实行低价、优惠、“概不赠票”等原则，并在宣传上下了力度，结果展演期间市场售票达到总票房85%以上。下半年我们在“周末剧场”连续上演五次，都收到很好的反响，还有“戏曲进校园”活动颇受欢迎，一系列面向市场的运作和订票机制的创新，让我深有感受：越剧观众市场在慢慢复苏！这让我们全团都信心倍增。

2007年，我们团的新编越剧《宦门浪子》获得省戏剧节剧目奖。2008年，面向市场创新仍是我们的主题，目前正酝酿创作新剧目，但面临的困难不少，我们在主创人员和人才储备，包括编、导、音乐、舞美设计等方面的力量都还比较缺乏；而且创新剧目运作成本较高。越剧拥有广泛的戏迷，要想在演出市场焕发新春，牢固自己的“地盘”，自主创新是一部分，媒体的支持也不容忽视，媒体对新剧目、新演员和相关活动的宣传、配合、合作，是重要的推动力量。

让高雅艺术走近温州

龚光良(温州东南剧院经理)

演出市场的盛衰取决于观众的热情。现在的观众都是“被动”的，往往都需要“哄”着他们来看，这就需要激发他们看演出的激情。演出市场的繁荣，在我看来主要要做好四个方面：政府要推动、媒体要鼓动、演出团体要运动，观众要互动。去年东南剧院的演出可以说是丰富多彩，呈现百花齐放、雅俗共赏的景象。特别是“周末剧场”的推出，是政府部门实实在在的一个措施，收到了良好的效果。现在“周末剧场”对于我们东南剧院来说既是压力也是动力，今年我们将在原来的基础上做些调整，市文化局提出要把“周末剧场”作为一个品牌来经营，全年要演出30-50场，其中特别强调要有10%以上是属于高雅艺术的演出、高级别的演出。这就意味着，今年我们将邀请一些国际级、国家级、重量级的演出团体来温，让温州观众享受高雅艺术的熏陶，让温州的演出市场更上档次。

市场不成熟给创新提供机会

李涛(温州市作协副主席 独立策划人)

目前温州文化市场的发展主要受到三个方面的冲击：一是电视节目的冲击，大量的综艺节目，大家可以不出门就能看到各种形式的精品剧目；再是作品创作、演出运作的费用大幅度提高；三是北方语系的冲击，大量北方方言的剧种和节目的流行，使本土的剧目剧种流失了很多观众。

面对冲击，首先我们在创作上必须找准定位，加强策划。任何剧种剧目要走上市场，必须要先找准受众群体，面对不同的受众群体要有不同的策划。好的剧目要有自身的生命力，创作上要引进时尚元素，挖掘市场潜力。其次就是演出剧场要有规划，要让观众提早知道什么时候有戏看，形成一个良性的循环。此外，专业的文艺团体要开展“造星运动”，要注重包装，培养名角，力推明星。温州的演出市场上还缺小剧场，这是很大的遗憾，小剧场是演员和观众近距离接触的好方式，非常有助于观众的培养。

目前温州演出市场的发展还存在很多矛盾和不确定因素，还不够成熟，这是个问题，但也正是不成熟的局面，给各演出单位和演出机构提供了更多更好的创新机会。

市场培育要从孩子抓起

鲍秀芬(温州市小荧星艺校执行校长)

一个城市文化市场的发展和文明程度的发展是成正比的。在欧美一些国家，儿童看演出就和吃饭、睡觉、旅游一样普及，文化市场的培育就要从孩子抓起。温州儿童演出市场如何进一步拓展，首先要有政府的大力支持。要打造一部本土的儿童剧，没有政府在政策和财力上的支持，是一项很难完成的任务。其次是艺术团体的自我造型，要创作出更多更好的作品，丰富儿童的文化生活。再就是寻求企业的支持和赞助。去年我们推出的《小猪快跑》的演出表面看似很风光，但票房的收入只有演出成本的30%。资金的困难是出作品最大的阻力，所以和企业联姻获得支持是一个重要的环节。

（摘自 《温州日报》）