让传统的戏曲新生

越来越多的人意识到保护传统戏曲文化的重要性，大声为戏曲鼓与呼，可“台上振兴，台下冷清”———是继续戏曲的孤芳自赏，作为一种具有历史价值的“文物”保存下来，还是适应现在观众的审美心理，创造具有当代意识和民族特色的新的戏曲音乐？而创新，又要从哪里开始？
让戏曲创新的说法也许不能为许多老票友所接受，但至少有一点是确定无疑的：没有了解就谈不上喜欢，没有喜欢就谈不上参与，没有大众参与，戏曲也就没有了生命力，传承又从何谈起？凤凰县阳戏剧团地处风景名胜区，有着得天独厚的旅游资源，于是，剧团以凤凰本土的风土人情为卖点，策划了一台原生态晚会《古怪的凤凰》。 这台晚会其实并不是阳戏，剧团负责人解释说：“阳戏是地方剧种，很多土话，全部做阳戏观众听不懂，我们就是想用这种古怪的音乐先留住观众，然后逐渐加大阳戏的成分，慢慢地让观众觉得阳戏也满好听，这需要一个过程。”先留住市场，再寻求发展———这就是凤凰县阳戏剧团开辟的一条新路子。
今年“五一”期间，杜甫江阁成为了戏曲的海洋——“十九和弦超级戏乐汇”主体活动之一—“公共大戏台”在这里连演7天，票友们热情高涨。超过2000余人报名登台，其中年龄最大的93岁，最小的只有4岁半，观众10万人次。戏曲的火热让专业演员和普通群众都感到了振奋。著名湘剧演员陈爱珠感慨，原来以为戏剧已经死了，看到现在这个场景，又有了信心，戏剧的根还是在民间！一些观众高兴地说：“戏剧活动丰富了我们的节日生活，要延续传统地方戏剧文化，群众是真正的主角。”活动所产生的巨大反响说明，传统文化是有市场的，只要搞好策划，戏曲就会由冷门变为热门。
湖南省委宣传部副部长郑佳明在接受媒体采访时说，戏曲有着广泛的群众基础，内容博大精深，表现力非常丰富，是其他文化样式难以替代的。“但同时我们也要看到，这种传承，并不是一件容易的事。”郑佳明表示，时代发展了，观众的审美需求发生了变化，戏曲进入市场有一定的难度；外来文化及新兴传媒也对戏曲造成了一定的冲击，要演出、要举办活动、要培养后备人才和观众，费用更是问题。这些情况，决定了传承工作要付出更多的努力。
要改革戏曲的内容和形式。郑佳明说，现在不少戏曲讲的都还是古人的故事，与现实生活相隔甚远。戏曲还是要贴近生活、贴近实际、贴近群众，更好地反映现实生活。戏曲在表现形式和传播方式上，也要多学习和借鉴现代的传媒方式和技术手段，比如可以把戏曲搬上电视、互联网等，使之与大众娱乐有机结合。
古老的戏曲要在新的形势下得到新生，还有一个如何适应和引导观众的问题。“发展戏曲艺术，目的并不是让人们一天到晚来看戏，而是要形成一种氛围，培养观众、培养市场、调动演员的积极性和创造力。”郑佳明说，电视台、电台要形成自己的戏曲品牌栏目，培养出更多的“戏曲FANS”，特别是青年观众。郑佳明指出，繁荣和发展本土戏曲，关键还是要靠剧团，现在有很多剧团仍处于“计划经济”状态，要使之有活力必须进行改革，学习外地的成功经验。

（摘自 《长沙晚报》）