在贺岁电影如火如荼上演之际，同打“贺岁”招牌的话剧市场却显得有些冷清。“贺岁话剧”已走过12个年头，导演们从热闹地“掺和”到逐渐默然待之，甚至退出部分市场。
现象：从火热到寂静
搜索贺岁话剧，数量屈指可数。在北京，开心麻花剧团继续走贺岁路线，推出《李茶的姑妈》和《牢友记》；此前轰动北京的陈佩斯《戏台》明年年初会来上海演出，因近旧年年尾摇身一变成贺岁话剧；上海话剧中心则提前半年把《糊涂戏班》搬来，打上“贺岁版”的招牌；上海艺海剧院了引进普利策喜剧《芳心之罪》，默默地在喜剧之前打上“贺岁”二字。
如果是排除掉以“贺岁”噱头吸引观众的剧目，那市场上真正为“贺岁话剧”摇旗呐喊的，只有开心麻花了。为此，他们早在今年10月份就召开了贺岁档发布会。
与之热捧相较，众多知名导演对贺岁话剧表现得并“不感冒”。比如赖声川，刚刚开幕的上剧场并未安排贺岁剧目，跨年只有一部《遥远的星球，一粒沙》。无独有偶，何念团队也没有制作贺岁档的打算，工作人员透露，导演正忙于拍新电影。
孟京辉则有些特别。5年前，他还在为“6个戏先锋贺岁启动仪式”欢呼雀跃，在微博写道：“贺岁！先贺岁！先锋贺岁！邀请您也来掺和！”之后就不见他这么激动了。
寻根溯源。“贺岁话剧”从徐浩峰导演的第一部话剧《北京无冬天》开始，如今已走过12个年头。这位“创始”导演，现在也不再排贺岁话剧，反倒他的电影《师傅》在12月10日提前公映了。观察这12年的探索路，导演们从热闹地“掺和”到逐渐默然待之，甚至退出部分市场，这现象着实有趣。其中的原因究竟出在哪？
导演：我们要的是艺术，不流俗
其实“贺岁”在本质上是一种营销方式，创作者会在每年的岁末年初推出“爆笑喜剧”，以迎合受众心理。“麻花2”编剧武然，在写贺岁剧《鲜榨小夫妻》时就不能免俗，加入了些搞笑元素。最直接的效果是，开心麻花从一场卖7张票的历史，改写到场场爆满。这背后，正得益于当年他们创作了贺岁话剧——“麻花系列”。
吃到了“贺岁”的甜头，众多剧团纷纷加入营销大军。结果，为迎合市场，恶俗戏剧被大量炮制，不仅钱没赚到，还落得骂声一片。
孟京辉早年接受采访时，对此义愤填膺。他对媒体表示，贺岁烂戏扎堆并不仅仅是贺岁档的问题，而是多年恶俗戏剧炒作的结果。观众看这的那些恶俗戏剧根本算不上戏剧。这或许是他不会加入贺岁行列的原因之一。
此外，创作文化也不同。北方依据习俗，总想在过年时节热热闹闹，有个圆满的总结。相对来说，诞生于北京的开心麻花剧团，有更适合发展“贺岁话剧”的土壤。而南方，贺岁的概念就相对淡薄，噱头也会“水土不服”。据开心麻花上海工作人员介绍，今年推出的这两部贺岁话剧只在北京演出，上海只是延续往年策略，复排演过的话剧。上海话剧中心工作人员解释说：“关于‘贺岁话剧’，去年上海也没有明确的说法。”
如果有些话剧是为了市场而存在，那知名导演的作品则是为了艺术追求。业内公众号“好戏”创始人表示，“贺岁”是娱乐概念，艺术家没必要赶这种娱乐风潮。并且戏剧的神话也不是像电影一样，靠票房来衡量。孟京辉也曾批评，作为一个艺术工作者，创作肤浅的话剧，不觉得羞愧吗？艺术不是要讨别人欢喜，讨人欢喜的那是消费品，跟艺术没多大关系，但好的艺术品，恰恰又是可以得到大家的消费的。
所以，不论是孟京辉、赖声川、田沁鑫还是何念，他们创作的话剧，不需要挂上“贺岁”的名头，依靠口碑和内容，就可以场场爆满。他们的“集体退出”正是源于对艺术追求的独立精神，以及对观众审美的自信。
同时，也可以观察到，与“贺岁”的欢乐气氛不同，孟京辉年末要上演的是《你好，忧愁》和《空中花园谋杀案》，反倒给观众增添了不同的情绪。
观众：形式不错，没有也无所谓
艺术家争论是一回事，观众反应又是另一回事。虽然孟京辉曾扬言，看恶俗戏剧的观众压根就不属于他们的戏剧群体。但能赢得更多观众的青睐，哪个导演又不想呢？
文艺青年安倪表示，她把“贺岁话剧”当做度过年尾的一种形式。这并没有什么不好。去年她就是和朋友在年末最后一天，用看话剧的方式迎接新年的。不过，他也表示，即便没有贺岁话剧，她也可以通过其他形式来跨年。至于“贺岁话剧”质量好坏，那就要看观众群体的反应了，质量好、宣传力度大、演员好，都会是观众衡量的标准。
话剧迷云洁则表示，并没有为了“贺岁”而去看“贺岁剧”，即便市场上没有这种形式她也觉得无所谓。相对来说到年末，她更倾向轻松类型的话剧，因为“生活已经够辛苦了”。（青年报）
发表评论 取消回复