试论朱世慧的丑生艺术

京剧的丑角，多年处于附庸地位，尽管在许多戏里都必不可少，但素以刻画社会生活中各种各类的小人物见长。插科打诨，逗人玩笑，起些烘托、陪衬的作用，似乎微不足道。其实，这是一种偏见，早在100多年前的同光“十三绝”中，就有两个名丑刘赶三和杨鸣玉红极一时。到了现当代社会，已故名丑肖长华的艺术造诣，备受推崇。江南名丑刘斌昆、孙正阳的演技，也有口皆碑。京剧、昆曲、河北梆子都有以丑行为主的戏，但多是小戏，让丑角主演一部大戏，实乃少见。 集梅花奖（二度梅）、文华奖、梅兰芳金奖、白玉兰奖等全国性大奖于一身的艺术家、湖北省京剧院著名演员朱世慧却是丑角（文丑）挑大梁的行家里手，一颗闪亮的丑角（丑生）明珠。他的唱、念、做、舞施展周到，嗓音嘹亮、念白清楚，唱腔抑扬顿挫，从容自如，出情出戏功底好，表演上既符合人物个性，又发挥了丑角特长。既有小生的儒雅、老生的稳健，也有丑角的幽默，即丑行的表演化入了许多生行的因素，形成了自己独特的表演风格，创造了一种似生非生，似丑非丑的角色，丑中有生，生中有丑，两者贯通，兼而有之，大大拓展、挖掘了丑角这个行当的表现幅度和层次。
首先，朱世慧的唱与念别具一格，吟、唱并重，具有非常鲜明的个性色彩。朱世慧能驾驭大段大段的唱，且丑角唱腔中溶有麒派老生的唱腔，非常独到。他的唱既有传统丑角诙谐幽默的特长，也有麒派以情带声，字重腔轻，明快灵便的特点。由于唱功功底深厚，朱世慧能担负较重的唱，借唱抒发情怀，揭示人物性格，使丑角行当在他这儿发扬光大。他的演唱总有效果，懂得一段唱哪个地方讨俏，于抑、扬、顿、挫之中蓄势，关键之中全力发挥，如果剧情需要，演唱节奏还根据人物的情绪不断变化，快慢反差突出。有时“吟板”，有时“流水”“快板”。唱中夹念，念中有唱，扩大了丑行表现能力，让人听了过瘾。
《徐九经升官记》中著名的“当官难”唱段，是长达30多句以“官”字为韵尾的[四平调]，朱世慧在本嗓的基础上，首先发丑角的上膛音，用“音膛结合”的方法使声音宽厚，这样既可“打远”，“响堂”，又可区别于老生苍劲、清雅的嗓音，保持并发挥丑行音色上的特点。带着哭音的“难”字，用以表现徐九经说不出的苦衷，第五句为表现徐九经内心的不平，朱世慧用假嗓子挑起来唱，使得在唱腔的吐字上充满怨和恨。最后一大串对比词组成的“官”字唱词，打破一般“四平调”平稳的格式，把这段唱腔推向高潮。夹说夹唱的形式也非常独特，朱世慧唱来声情并茂，句句博得满场笑声和喝彩声。
京剧丑行向以念为主要艺术手段之一。京剧里有“千斤念白四两唱”的说法。朱世慧在念白的咬字、过韵、归音方面下过较深功夫。他认为念白就是没有音乐的唱，要念出味道、节奏和气氛来。他的咬字借用京剧麒派老生苍劲有力、激昂强烈的报字行腔，喷口的“劲头”比老生硬一些，字的处理比老生有力一些。他的念白准确、清朗，轻重有致，铿锵有力，讲究“嘎、嘣、脆”，能灵活运用传统丑角的京白、韵白和介乎此二者之间的京韵白，表现不同人物的不同境遇。如朱世慧能在道白上把膏药章与徐九经严格加以区别，徐九经多用堂音韵白，就是在念京白时夹进传统京剧韵白的韵味，使其官场化和具有身份感，表明他是朝廷的大官，采用这种韵白不上口的念法，观众易懂，是一个突破。而《膏药章》中，朱世慧采用生活化、口语化的技法。戏中一口气说出九九八十一味药的道白更是精彩，大段的“报药名”连缀成篇，一气呵成，铿锵有力。表现了朱世慧嘴皮子的功夫，更表现了膏药章在危难之中的聪明和机智，从一个侧面丰富了膏药章的形象。
其次，朱世慧表演分寸恰当，高雅脱俗，有韵味，又有趣味。善于活用旧程式，同时又能锐意创造新程式。他的表演既有戏曲美学特征，也有独特人物个性；既有传统程式韵律，又具时代审美特征；既有内在的心理依据，又有外部的生动形象；真挚自然，洒脱松弛，运用程式和写实表现相结合，力求符合生活真实和人物性格真实。他借鉴麒派老生自由洒脱、敏捷刚健的做功技巧，增强了袍带丑的气质；从生活中提炼写实动作，使丑行表演增添了新意。运用夸张手法表现人物在特定环境下的心理状态，夸张而不媚俗，机趣而又冷隽。从他扮演的年逾古稀的老艄公（《秋江》），天真纯洁的小苍娃（《奇冤记》），势利圆滑的沈三弦（《啼笑因缘》），刚直干练的徐九经等角色的形象中，我们不难发现朱世慧塑造人物的努力和功底：不欠劲、不过火，分寸感与节奏感融于无意之中，表情、动作富有生活气息，自然、松弛而顺畅。
作为丑行演员，朱世慧能揣摩观众的心理，懂得在什么节骨眼上能调动观众的情绪。在《法门众生相》中，朱世慧以其深刻的体验与精湛的演技把贾贵演得深邃、丰厚，惟妙惟肖，比起他过去创作的徐九经、高小明、膏药章来，更臻成熟。剧中那一大段状子，朱世慧念得清爽干净，一气呵成，博得满堂喝彩。长段内心独白，将贾贵内心一些极隐秘又真实的东西生动地展现在观众的面前，深入骨髓地刻画了贾贵的丑恶心灵。
其三，量身定制，为人物设置独特表现方式，表现人物典型特征。如徐九经的出场，在乐队司钹的紧促节奏中迈着有力的大步，急速走到台上，接着面部肌肉用劲一抽搐，在锣鼓节奏中，一个开扇转身，唱出了六个“不”字的回龙唱腔。这种“闪电式”出场突出地表现了主人公内心的喜悦和急于赴任的心情。在第六场“见侯”的出场中，朱世慧设计的出场又区别于初次出场。这次要突出一个“气”字，他斜视侯府大门，神态矜持，脸部肌肉猛地抽搐，双手在锣鼓节奏里前后甩出一双水袖，徐九经不畏权势的倔强性格一下子便凸现在观众面前。《法门众生相》中贾贵用特大的折扇伺奉太后，一脸谄媚；用次大的折扇逢迎千岁，一脸阿谀；用碗口大的小扇娱乐自我，一脸得意。可谓层次分明，奴才味十足。朱世慧用道具把奴才哲学形象化、动作化了，使人物活灵活现。贾贵那充满矛盾的复杂心理和性格得到深层次的刻画，使贾贵这个人物形象无论思想深度，还是艺术的力度和厚度，都超过了传统戏中的奴才形象。
喜剧是带给人们欢笑的艺术，朱世慧的丑生艺术成就越大，带给观众的欢笑就越多，观众期盼着看到朱世慧带来的更多的欢笑。

(摘自 《中国文化报》,2004年5月29日)