
第一次见到郭士星先生,是在去年年底举办的一次“红色收藏展”上。没来得及交谈,郭先生便说有事,急匆匆走了,又回过来头来和我约了下次的采访时间。
那是个星期天,郭士星先生急着去南宫古玩市场淘宝。果然也不虚此行,有位摊主特意为他带来了一张唱片――― 十三旦唱的《大钉缸》。当天中午他去参加一位小朋友的婚礼,与同桌的牛桂英讨论刚拿到的唱片。唱北路梆子的侯俊山,13岁扛了正梁,因此得艺名“十三旦”,成了名噪一时的红角,他工花旦、刀马,兼演武生,唱做念打俱佳,旦行及红、黑、生、丑均臻于上乘。清代大学士徐桐麟曾赞誉说:“状元三年一个,十三旦盖世无双”,由此可见此人在山西戏曲发展史上的重要地位。黑胶唱片情结郭先生戏曲题材的收藏颇具规模,包括唱片、剧本、剧照、瓷盘,茶叶罐、玻璃画、刺绣等,只要是和戏曲有关的,他都来者不拒。一块表面破损的小瓷盘讲述着一出《铁弓缘》;一把民窑茶壶,面画来自《空城记》;一对梅瓶演的是《黄鹤楼》,老照片上两位是谭培金和梅兰芳的师父王瑶卿……不过,郭先生的藏品中数量最为庞大的还是胶木唱片,近400张。其中以山西梆子为主,包括许多早期山西梆子表演艺术家的作品,如丁派艺术创始人、丁果仙师父盖天红唱的《下河东》,丁果仙1930年代唱的《空城记》,肖桂涛与三儿生合演的《韶华山》……
“丁果仙、乔金仙唱的《满床笏》就是《打金枝》的本戏,从这出戏的演变历程可以看出社会风气、价值观、艺术观的变化。”虽然郭先生说去年一场大病之后,自己视力很糟,连路上的汽车也经常视而不见。可每从柜子里拿出一张唱片,他离得老远便能读出上面模模糊糊的字,剧名是什么,哪个演员唱的,哪家公司录的……接着把唱片背后的故事娓娓道来。
这些唱片多由上海百代公司和美国胜利唱机公司出品,贴有“科学精制唱片 最新法电收音”的广告词。胶木唱片早已被磁带和CD所淘汰,为了听这些老唱片,郭先生专门买了两台老式唱机。唱机钢针磨损很快,现在却很难买到。家里有些存货,让郭先生心里很是踏实。这些钢针他是从一家快倒闭的商店里抢购的,把人家的存货全部包圆。他的藏品中曾有两张特殊尺寸的唱片无法播放,听说只有东方卫视有一种唱机才能播放,郭先生专门去了趟上海,请人家帮忙播放、录音,电视台还专门为此制作了一期节目。
传播戏曲之声
中国戏曲有着无与伦比的艺术坐标,郭先生希望更多的人能领略其中的风景。说起民国时期那些名角,他如数家珍,那些戏曲演员无论从名望、地位、收入上讲,都比同时代的影星、歌手更胜一筹,因为那时候的贵族和知识分子爱看戏,能从演员的唱念做打中看出门道来,这些上层人士带动了一股看戏的风尚。
现在的年轻人为什么不爱看戏,看不懂戏?因为普及不够。爱好是兴趣、修养和学识的结合体,缺一不可,越是需要做长时间知识和背景储备的爱好,越能带给人持久的快乐。戏曲欣赏需要多样化的艺术鉴赏力,只有深入进去,才能看到万紫千红。《左权小花戏》被列为课堂教学内容,从中可以看出培养戏曲观众的努力。郭先生曾应邀为北京大学开办山西戏曲讲座,向未来的社会精英们传递中国传统戏曲之美。
山西是中国戏曲的发源地之一,戏曲文物多,剧种多,名角多,剧作家多。研究中国戏曲的人,无一不将山西作为研究重点,无论是广胜寺壁画,还是50多个品种的梆子戏,都给研究者提供了第一手资料,并激发了他们的灵感。郭先生在文化部门任职多年,曾组织了对山西剧种的调查工作,时间长达5年,摸清了山西戏曲的底子。他多年的戏曲研究结成了硕果,《中国戏曲史・山西卷》、《孝义皮影》、《蒲州梆子志》等著作在国内外引起了很大反响。
郭先生经常和票友们一起到公园唱戏,在咿咿呀呀的二胡声中,让繁忙的日子跟着乐曲节拍,静下来。
发表评论 取消回复