张付景——豫剧沙河调艺术的守望者

张付景——豫剧沙河调艺术的守望者
抱朴

国务院《关于支持戏曲传承发展的若干政策》的通知在漯河文艺界引起了热烈反响，尤其是其中发布的要“坚持扬弃继承、转化创新，保护、传承与发展并重，更好地发挥戏曲艺术在建设中华民族精神家园中的独特作用”，这对于从事戏曲文化工作、负有传承发展沙河调的人来说是极大的鼓舞和鞭策。漯河市豫剧沙河调艺术研究会理事张付景就是这样一位用一颗平常心守望着豫剧沙河调的艺人，他怀揣着梦想与希望，永不停歇地奔走在传承发展豫剧沙河调艺术的道路上。

“情有独钟的豫剧沙河调情结”

“我是一名豫剧沙河调艺术的守望者。”这是漯河市豫剧沙河调艺术研究会理事、漯河市豫剧团乐队演奏员张付景先生给自己的定位。张付景主要从事剧团板胡演奏工作，偏爱沙河调，尤其注重对沙河调曲谱整理以及演奏方法的研究。他认为，自己是一个吃着沙河水、听着沙河调长大的孩子，有义务和研究会成员一起将沙河调艺术挖掘整理编排出来呈现给观众，让沙河调这朵即将枯萎的艺术之花在豫剧园中更加灿烂地开放。

张付景对沙河调的热爱，可以追溯到11岁那年。那时的他少年气正盛，任性倔强，浑身有使不完的劲儿。他是个调皮鬼，也是孩子王，一听说哪里有唱大戏的，就带着一帮小伙伴们逃学去看戏。刚开始的时候只是图个热闹，有一次被坐在舞台侧面的人吸引住了，那人拉板胡很陶醉的样子，闭着眼睛怡然自得，不知道自己是被那人的表情吸引，还是被那高亢、明亮的音色所震撼，他趴在舞台边上一直到散戏。后来看到师傅去吃饭，便腆着脸跑过去问师傅在台上手里拿的是什么，那么有魔力，那位师傅告诉他是板胡，戏是沙河调特色的样板戏。板胡师傅当时调侃的一句话让“板胡”和“沙河调”这两个词语就扎根在他心里，再也抹不去。

上学的时候，学校有个毛泽东思想文艺宣传队，张付景便加入进去。队里的李自修老师特别喜欢讲沙河调（那时候叫本地梆），板式是什么，都有哪些，将【金钩挂】、【狗撕咬】、【搬板凳】、【呱嗒嘴】讲得有声有色，这更激发了张付景对豫剧沙河调艺术的兴趣。老师讲的内容，以及平常的一些聊天，他都用心记下来，在学习和练习过程中，仔细体会揣摩，这一时期的学习为张付景在板胡演奏和识谱、记谱、乐理上垫定了良好的基础。

学校毕业后，他被选拔到漯河市豫剧团工作，经常向住在剧团院里的沙河调传承人张自力老师请教，张自力老师则是知无不言言无不尽，尽可能详细地讲解相关知识，尤其是关于沙河调唱腔、板式、击乐和弦乐配合方面的知识，对他在音乐设计方面有着一定程度的影响。他偶尔也跟着沙河调老艺人出去演出，零星地听到一些沙河调的片段，只是由于老艺人的相继离世，又没有相关资料存世，越来越少人会唱沙河调了。面对沙河调日趋没落的态势，张付景更感责任之重大，便与张自力、张三旺、余飞等人一起在漯河市相关部门的支持下成立了漯河市豫剧沙河调艺术研究会，致力于挖掘、整理、编排沙河调传统剧目（http://www.xijucn.com/html/yuju/ 豫剧）。

“他是沙河调曲谱整理的优秀代表”

平平凡凡，貌不出众，这是第一眼看到张付景先生的印象；孜孜不倦，做事严谨，这是每个与张付景有过交流的人对他的评价。在张付景先生的身上有着较为强烈的沙河调气息，通过他的介绍，你就会深深地被沙河调艺术所折服，并情不自禁地为这门艺术鼓掌。

“聪明又有干劲儿！他是一个勤奋努力的孩子，更是沙河调曲谱整理的优秀代表，勤勤恳恳、无私奉献，在曲谱挖掘整理方面尽心竭力，自费去做相关的工作，绝不讲任何报酬；有责任、有担当，代表着一代沙河调人的智慧和良心。”豫剧沙河调艺术研究会艺术顾问李伯良曾这样评价张付景。这位和沙河调传人张三旺老师一起在为挖掘、整理豫剧沙河调艺术奔走的小个子中年人，总能在点滴之间展现出谦和君子的形象，而他总是在说自己就是一个平凡人，做沙河调这项工作是自己分内之事，不值得去宣扬什么。

2009年6月漯河市豫剧沙河调艺术研究会成立，成立后的研究会开始做沙河调的挖掘整理工作。在研究会成立之时，并没有太多的资料，研究会成员在张三旺会长的带领下去漯河周边各地寻访老艺人。在寻访老艺人的时候，张付景带着板胡和录音笔总是尽可能地将老艺人的唱腔板式、特点、讲话都录下来，回家后进行系统的整理工作。成立至今共整理并排练演出的剧目有《大闹雷音寺》、《反徐州》、《黄鹤楼》、《韩信拜帅》、《东方夫人》、《辕门斩子》、《南阳关》等数十部戏及《二龙山》、《五凤岭》、《反西唐》、《斩单雄信》等二十多段唱腔，目前还有部分唱腔正在记谱整理当中。

“走在传承发展豫剧沙河调艺术的路上”

张付景说：“我们自己首先是沙河调艺术的学习者，学的时候要追根刨底地理解，只有自己感到震撼了，再记录下来去排练，演出时候才会有好的效果。传承沙河调不仅仅只是记录，要在继承老唱腔的基础上加以创新，以符合现代人的审美观，贴近观众，走进观众，让沙河调和现代的流行歌曲一样受大众欢迎，这才是我们传承发展沙河调的最终目的。”

“沙河调”的唱腔艺术具有高亢、豪放、粗犷、朴实的特点。由于演出剧目是以“外八角”为主，形成男性角色唱腔的“火爆”“泼辣”，演唱时字多腔少，多用大本腔、夹巴音、嗓音宽厚洪亮，略带“沙”音，开口唱戏如惊雷骤起，每句腔尾拖腔还长，戛然收起，大有一鸣惊人之势，演员越唱节拍越快，句句相连，不留间隙，唱到快处如说似颂，最后一个甩腔，必定博得满堂喝彩。旦角唱腔特点则委婉、清晰，如流水，如清风，唱句多加衬字，收腔甩腔花哨，但结尾拖腔不长。旦角发音多用二本腔，真假声两搅。真声吐字，尾腔变为二本腔，多用上颚共鸣，唱时鼻音较多，运用演员的嘴皮功夫，一口气唱一百多句不显疲劳，所以不少名演员如贾振、霍明（大白鹅）、王仲华（王四少）能在舞台上连续唱戏一两个小时，稍加转场，继续演唱，通宵达旦。艺人谓之“连灯拐”（即通夜不停戏）。

张付景常说：“作为一名沙河调人，看到沙河调的辉煌历史，我感到骄傲。同时，面对沙河调人才青黄不接，各方面资料需要重新整理；作为沙河调艺术的布道者，我也深感压力，但绝不动摇。哪怕弘扬沙河调这条路再坎坷，我亦会坚定不移地走下去。如今，通过国家对戏曲的政策，我已经看见，沙河调传承发展大有希望！不远的将来，我将和沙河调研究会的成员以及众多喜爱沙河调的朋友们一道，守望相助，尽责圆梦。”