河南豫剧二团如何寻求发展

河南豫剧二团改编排演的大型古装豫剧《程婴救孤》自2001年上演以来，先后在河南、北京等7省市演出400多场，受到观众的赞赏，获得了文化部文华大奖，荣登2005年度国家舞台艺术精品工程榜首。
地方剧种如何求生存，求发展，河南豫剧二团在探索。

生存之本——博采众长打造名剧

发挥本剧种的优势，吸取京剧的表演程式，感受话剧的生活体验，使上演的每个剧目都能达到剧情曲折紧凑一点，唱腔传统优美一点，表演真实质朴一点，时代气息鲜明一点，文化内涵丰富一点。由此出发，他们的目标定位是打造名剧、推出名角、创建名团。
名剧就是品牌，名剧就是效益。近年来，该团为了打造名剧，不惜一切代价。决定排演《程婴救孤》时，团里账面上只有不足千元的经费，职工工资平均不到400元，而排演需要近百万元的资金。困境中，全团职工一处一处借，一点一点凑，经过多方筹措终于筹集到了70万元，保证了按时排演。该剧是对元杂剧《赵氏孤儿》的改编，如何打造它的“看点”？他们紧紧抓住原著与时代的结合点——民族忧患意识和忠实信念的力量，给作品注入了新的文化内涵和价值取向，呈现出新颖独到的艺术风格，成功地实现了古典名剧的现代转换。
他们精心排演的豫剧传统剧目《清风亭》、《鞭打芦花》和现代戏《抢来的警官》、《生死恋》等，演出市场十分红火，昔日的“门前冷落”变成了今日的“邀约不断”。名剧推出了一批名演，名剧使该团信心倍增。他们的做法，受到了上级文化部门的高度重视，文化部、人事部树立该团为“全国文化工作先进集体”，团长李树建被授予“全国劳动模范”荣誉称号。

发展动力——巩固开拓城乡市场

如何解决目前普遍存在的“农村有人没戏看，城里有戏没人看”的问题？该团经验是在观念上突破框框。剧团既是剧目生产者，又是剧目经营者。他们变被动等待为主动接触；变坐等市场为主动培育市场。
首先在剧目选择上突破。以往习惯于带着剧目下乡演出，我演你看，现在主动与群众沟通，听取他们的意见和要求，什么是精品观众说了算。这样，不仅拉近了剧团与观众的距离，而且还建立了一种深厚的友谊，建立了一种牢固的合作关系。既促进了新农村的文化建设，又促进了剧团的自身建设；既巩固了演出市场，同时又拥有了一块体验生活、熟悉农民的创作基地。
其次，在交流途径上突破。为了便于下乡演出，该团每排演一个剧目，都精心设计出３套舞台演出方案，在大中小城市或农村演出，随时都能装台上演。团里不仅把戏演在舞台上，还把戏唱到田间地头、农家庭院、厂矿车间。团里的艺术家们经常到观众中间推介新剧目，展示演唱风格，结识更多的朋友。近年来，他们的许多演出“台口”，大多是在这种交流中签约的。
此外，为了走进校园，团里请大学生观看剧目，召开座谈会听取意见，举办戏曲讲座，培养新一代青年观众。
演出环境不断变化，地方剧种的生存面临严峻挑战，河南豫剧二团的经验应该不无启示。

（摘自 《人民日报》）