陇剧50年发展路

陇剧诞生50年好戏连台佳作不断
谢志娟

从《枫洛池》到《官鹅情歌》

50年前，一部很好看的戏——《枫洛池》问世,这部戏进京参加国庆10周年献礼演出前，叫道情剧；在北京连演20多场，很火爆；从北京回来后，道情剧有了个新名字——陇剧。

转眼50年，陇剧50岁。

50年，对于一个剧种而言，不能算长。在祖国戏剧百花园中，陇剧还是一个非常年轻的剧种，但陇剧用50年时间，在岁月长河中留下的一串串足迹，清晰却又深刻。

回望50年岁月，人们看到，从陇东道情到陇剧，一个剧种的前生今世，就像一部好戏，好看好听。

开山之作《枫洛池》

陇东道情是陇剧的源起，环县是陇东道情的故乡。

在甘肃环县一带，民间皮影戏“陇东道情”具有悠久历史，道情是以说唱形式为主的民间小调，皮影是傀儡戏的一种，环县人将二者结合，形成一种在当地流传甚广的艺术形式。每当农闲时节，在环县的沟谷峁梁间，就会出现皮影艺人的身影，他们赶着毛驴，驮着戏箱，走巷串户，流动演出，群众称这种民间戏班子为“一驴驮”。

“一驴驮”，不但行装简单，而且演出也很方便，或是农家院落，或是土窑洞里，有些许光亮，再搭起白布，就能表演了。当婉转悠扬的锣鼓管琴响起，高亢激昂的道情唱起，劳作归来的人们就会闻声而至，席地而坐。道不完的人间情，演不尽的世间事，让这里的人们陶醉在几代人都听不够的韵味中。

到了1958年，“一驴驮”开始走出山间小道，尝试着走上戏曲舞台。环县以至庆阳一带产生了一批道情折子戏、道情戏、陇东道情剧，这些小戏小剧为陇剧的诞生奠定了基础。甘肃在为国庆10周年献礼演出创作新剧目的时候，陇剧产生的机遇出现了。

就在这一年，剧作家石兴亚和他的同伴们接到写一部“大戏”的任务，他们前往环县寻找创作灵感。

今天，满头白发的老人回忆起当年的创作过程时，感慨道：“不易呀不易！”他用诗意的语言向我们讲述：“想当初我们走过环县的山山水水、爬过环县的峁峁梁梁，在牛窑里，在麦场上，一遍又一遍地向东西南北各路的道情老艺人们学唱道情戏……”在石兴亚看来，“今天能有陇剧，陇剧能有今天，‘弹花的娶个婆娘——不是一斤(劲)来的’，是在党的领导下，由在世的和不在世的许多人殚精竭虑完成的。”

1959年7月，《枫洛池》在舞台上亮相，故事讲述的是东汉末年，以渔女邬飞霞为代表的劳动人民奋起反抗统治者的故事，并不离奇。但这部戏从表演、音乐、舞美等方面对陇东道情进行了改革创新，使其声腔更适合于戏曲演唱。原本幕布后的皮影由演员替代，一部戏有了生、旦、丑等角色行当。

《枫洛池》于1959年进京向国庆10周年献礼演出，新戏新剧种，甘肃人心里不是太有底，很低调地进了京。没想到在北京一亮相，就非常火爆，连演20多场，其中两次走进中南海怀仁堂为国家领导人演出。周总理看后，高兴地说道，“看了这部戏，听到了道情，我就像回到了陕甘宁边区。”戏剧大师梅兰芳看后，亲自为该戏写评论文章；盖叫天亲自为演员设计武生动作……

在北京巡演期间，人称这部戏为“陇上奇葩”。从北京回来，道情剧正式被命名为“陇剧”，“陇上奇葩”的雅号依旧延用作陇剧的代名词。

巅峰之作《官鹅情歌》

《枫洛池》是陇剧的开山之作，也是陇剧的不老神话。这部戏50年演了3000多场，至今还在演，并且依然是省陇剧院最重要的保留剧目。下乡演出，群众点名要看的几台大戏里依旧有它。2008年，《枫洛池》入选中国戏曲学会评选的“中国戏曲百部曲”。《枫洛池》为陇剧开了个好头，之后50年，陇剧的大型创作剧目，一出接一出。

1986年，陇剧《燕河风波》、《异域知音》又走进中南海，这一次在北京连演1个月18场，京城再掀“陇剧风”。后来，陇剧《燕河风波》和《望子成龙》被改编成戏曲电视连续剧，多次在荧屏播出，越来越多的观众认识了甘肃特有的这一戏曲剧种。

将兰州太平鼓搬上舞台的大型现代陇剧《天下第一鼓》成功之处在于将太平鼓“擂”出了甘肃。1991年，该剧赴昆明参加第三届中国艺术节，轰动春城，新华社以《黄土高原的太平鼓轰动了红土高原》为题赞誉这部戏。1992年，陇剧《天下第一鼓》荣获国家文华新剧目奖、文华导演奖，实现了我省“文华奖”零的突破。

2000年，《黄花情》荣获第七届中国戏剧节曹禺剧目奖、优秀作曲奖、优秀表演奖等七项大奖。

2001年，《敦煌魂》荣获第二届中国秦腔艺术节优秀剧目奖等15项大奖，青年陇剧演员边肖还凭此剧摘得“梅花奖”。

……

2006年，新编大型历史陇剧《官鹅情歌》问世，这部戏很特别，特别在它的“土”：本土剧种、本土作家、本土题材、本土演员，深深的甘肃烙印令这部戏走到了中国戏剧艺术的巅峰。

《官鹅情歌》以我省陇南风景名胜官鹅沟为背景，讲述了羌族姑娘娥与氐族小伙官珠间一段凄婉动人的爱情故事，有人称之为中国的《罗密欧与朱丽叶》。首演当年，该剧在全省新创剧目调演暨第二届“红梅奖”大赛中，获得20项一等奖。第二年，荣获第十届全国精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。2009年，《官鹅情歌》位列国家十大舞台艺术精品工程十大精品剧目。

国家舞台艺术精品工程，是我国舞台艺术的最高奖，陇剧开我省戏曲剧目获此荣誉的先河。

50年，创作、改编、移植、演出200多部剧目一万多场次，足迹遍布全省各市州和10多个省市并走出国门。所到之处，人们定会将它与中国西北一个简称为“陇”的省份相对应。

成熟的新剧种

脱胎于陇东道情的陇剧，脱离了母体，却又从没有远离母体。

在继承陇东道情的基础上，陇剧吸收西北地方戏曲音乐和民歌等文化元素，融合、创新、发展……音乐形式、表演身段、头饰造型、道白语系、舞美服装特色等，渐渐形成了自己鲜明的符号，而母体中原有的特色也被很好地吸收发扬。

最值得称道的是陇东道情中一唱众帮的“嘛簧”在陇剧中不但得以传承，且能根据人物感情、舞台气氛的需要，采用多种手段，对传统的两句一送簧进行了革新创造，派生出齐唱、重唱、合唱等多种伴唱形式。“嘛簧”好听还好学，听上两遍，不由人就在心里跟着哼。《官鹅情歌》在北京演出、《苦乐村官》在太原演出时，开场没多久，很多第一次听陇剧的观众已经在台下跟着唱“嘛簧”了。

50年一路走来，陇剧渐渐成熟，不仅能表现以小生、小旦、小丑“三小”行当为主的悲喜剧、唱工戏，而且能表现形式复杂和题材多样的剧目。专家称陇剧已形成了曲调婉转动听、表演细腻优美、服饰飘逸素雅、布景柔和协调、富有民间色彩的独特风格。

2005年，陇剧进入国务院公布的首批国家级非物质文化遗产保护名录，尽管已成为被保护的“遗产”，但陇剧人还是觉得，一个50年历史的剧种，怎么也是小字辈，于是就自称为“新兴剧种”。

在我国著名戏曲理论家郭汉城、薛若琳看来，“新中国成立后诞生的陇剧，是我国现在发展最好的两个新剧种之一。”

当我国著名剧作家、戏剧评论家齐致翔看到说明书上“新兴剧种”几个字后，却说：“你们的说明书上怎么还印着‘新兴剧种’？应该赶快取掉‘新兴’二字。我看过几部陇剧后，感觉这已经是一个很成熟的剧种了。”

著名戏剧研究学者廖奔认为，说陇剧是新剧种，主要是指它的音乐性很强；说它是老剧种，主要指它“又是一个非常成熟的剧种。如果戏曲要健康发展的话，这个剧种在甘肃乃至在西北、甚至在全国都有很大的发展空间”。

也许是唱腔、音乐、服装都发生了变化，从山间小道“一驴驮”走来的陇剧，起初被人们称作“干部戏”、“城里戏”。这样的称谓到今天，已经越来越被人忽略。原因在于，50年来，陇剧工作者致力于不仅让城里人喜欢它，还要让它回归孕育它的黄土地。《官鹅情歌》入选国家舞台艺术精品工程后的第一场演出，去了天水北道区的花牛村。村民从报纸上看到《官鹅情歌》获了全国大奖，点名要看这出戏。省陇剧院听后大喜，这与他们“占领”农村市场的想法不谋而合，当即派出最好的演员阵容，前往花牛村。

陇剧在农村的势力一点点扩张，“我们明年的演出合同已经签了许多了。”省陇剧院院长王亨说，“许多村镇是当年演完后，当场签下了第二年的合同。”

为陇剧扩张势力的不止是省陇剧院，在陇剧的家乡——庆阳，唱陇剧、演陇剧的氛围更浓。在今年举行的甘肃省庆祝新中国成立60周年新创剧目调演中，17台戏曲剧目中，就有四部陇剧。除了省陇剧院的《苦乐村官》，庆阳当地剧团的《双塔情缘》、《情系南梁》、《山城堡儿女》、《留守岁月》4台陇剧同时亮相。

生长于肥沃土地上的艺术形式，自有旺盛而蓬勃的生命力。

10年前，高占祥在参观甘肃省陇剧院诞生40周年的展览时说：“甘肃有两朵花，一朵是敦煌艺术之花，一朵是陇剧艺术之花，世界没有，唯甘肃独有。甘肃把敦煌艺术搞好，把陇剧艺术搞好，就是对中国舞台艺术的最大贡献！”

今天，这句话依然响亮，更多的甘肃艺术家依然在为此不懈努力。