“80后”的皮影工作者

一批朝气蓬勃的年轻“80后”，正在从老一辈的艺术家手中接过在关中大地上流传了2000年的民粹――皮影戏。

日前，在大唐西市第二届西部非物质文化遗产项目展演上，记者见到了这群为了皮影而走到一起的年轻人。这些年轻的“80后”们参与了从皮影的设计、雕刻、染色、组装直至把皮影搬上舞台表演的整个过程。

在皮影工作室里，27岁的王燕正坐在工作台前，神情专注地在一块牛皮上“作画”。只见她手中的刻刀精准地沿着事先画好的纹路刻下去，精致而繁复的线条就盘旋卷曲着慢慢出现在刀锋下，皮影戏人物身上的花纹如一朵牡丹花一般徐徐绽放在已经被磨得锃亮的牛皮上。

王燕告诉记者，在坚硬的牛皮上作画并不容易。在下手雕刻以前，需要先照着事先设计好的画谱或模子，用钢针在皮子的光滑面上描画出需刻的线条纹路。随后，为了便于雕刻，他们还要用湿布将皮子包裹住，以把皮子润湿。

王燕来自皮影之乡华县。她说，自己初识皮影是在2000年。当时她亲眼看到了与她同村的美术工艺大师汪天稳雕刻皮影，一下子就被吸引住了。“刚开始学做皮影，就是因为觉得好看。学到现在，早已经把传承皮影这项非物质文化遗产当成了自己的使命。”王燕这样告诉记者。

2008年4月份,王燕收了一个外国徒弟――来自美国的安妮在华县跟着她学了1个月的皮影雕刻。年龄相仿的两个女孩亦师亦友。一个月前，安妮再度来到西安，开始她长达10个月的皮影之旅。

在皮影工作室里，安妮好奇地拿着相机拍摄制作皮影的过程。她告诉记者，自己在美国见到的皮影往往结构简单，没有色彩，活动起来动作也不够灵活。而在中国，她见到的皮影是如此美丽。虽然听不太懂皮影戏中的唱腔，但是出神入化、活灵活现的皮影表演总是让她十分兴奋。

制作皮影绝非易事。皮影人物的结构往往都很复杂，从人物的设计、雕刻、染色，再到将人物的头、身、臂、手、腿等各个单独刻制成的部件连缀组合起来，这整个过程要的是慢工出细活。

参与皮影制作的李鹏飞说：“干这行，要静得下心来，把工夫下到，才能练得出来。”今年27岁的李鹏飞原来在西安干汽车维修。几年前，喜欢上了皮影的他毅然决定转行，加入到了探索皮影艺术的年轻人的行列。凭着对皮影的喜爱，李鹏飞对这份新工作上手很快。他告诉记者，学习皮影雕刻，要在老师悉心指导的基础上，自己有一定的悟性，把手练熟，这样干起来才能顺手。“现在真正关心皮影的年轻人还远远不够多。这毕竟是从老一辈那里传下来的宝贝。我希望能尽自己的一份力，让皮影传下去，让更多的人重视皮影。”他说。

与历史悠久的皮影制作工艺相比，现代皮影剧团是皮影这棵千年老树所发出的新枝。

与现代皮影戏一样年轻的是这些投身现代皮影戏表演的“80后”。在这个2008年组建起的团队里，10位成员的平均年龄是24岁。

最早进入剧团的程惠被团员们称为“大师姐”。她告诉记者，现代皮影戏与传统皮影有诸多不同之处。现代皮影将传统的唱腔改为了用碟片播放的现代音乐。此外，现代皮影戏人物要比传统皮影戏中的人物更大，关节更灵活，也就更利于人物动作细节的表现，这就要求2到3个人在后台同时操作一个人物。同时现代皮影戏只进行生动有趣的情景表演，而没有台词，这就打破了传统皮影表演中地方话给皮影的传播带来的地域限制。

“私底下我们把自己的现代皮影戏称为‘通吃’。因为上至80岁的老人，下至四五岁的孩子，不分地域，不分国界，都能看懂我们表演的皮影戏。这在一定程度上也能更好地把皮影艺术传播出去。”剧团的团长李子说。

李子和他的团队也曾遭遇到挫折。这个剧团创建初期，由于经济上或是来自家人的压力，有几位团员不得不选择离开自己所钟爱现代皮影戏。但是剧团里更多的人选择了坚持自己的理想。

剧团里的田苗苗是一个非常文静的26岁女孩。她清楚地记得自己最早来剧团应聘是在2009年9月1日，田苗苗是背着家人来找的这份工作，经过了过五关斩六将的面试才进入剧团的她也没有敢立即把事情告诉父母。

她告诉记者，自己在大学里读的专业是中文，家人一直希望她能够放弃皮影表演，找一份教师这样的工作，但是钟情于现代皮影戏的田苗苗一直没有想过离开皮影表演的舞台。

这些年轻的皮影戏表演者的坚持没有白费，如今这个成立仅2年多的团队已经成绩斐然。2010年上海世博会上，他们在中国元素活动区里进行了持续1个月的表演。《猪八戒背媳妇》《喜舞迎春》等融入了现代元素的皮影剧在世博园里大受欢迎。

对于现代皮影戏，这些年轻人有着自己的想法。“皮影就是过去的电视、电影，而现在人们已经习惯了电视、电影屏幕所能给人的强烈的视觉冲击力。要把他们拉回到皮影戏的舞台前，就必须有新的东西、新的花样。我们希望能通过皮影戏讲述的故事，让人们看到另外一种故事，让观众把皮影当成一门艺术来欣赏。”李子这样向记者诠释了这个团队对现代皮影的理解。

从制作到表演，皮影这项古老的民俗艺术在这些年轻人的手中继续散发着它璀璨的光彩。而早在他们之前，在皮影界就有无数的前辈在这条路上披荆斩棘，不断前行与开拓着。

人称“皮影三剑客”的汪天稳、李世杰、江国庆都是这些老前辈中的一员。在他们过去那段与皮影难舍难分的岁月里，他们分别在皮影的雕刻、表演和收藏上，铸就了皮影界的一段传奇。

上世纪60年代，12岁的汪天稳就拜师学艺，自那时起，他再未放下过手中的刻刀。持续了半个世纪的辛勤创作给他带来的不仅是“国家级工艺美术大师”等一连串的荣誉称号，更为重要的“成果”是他亲自教导出近百名弟子。

选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等八个基本步骤24道工序，从汪老师这里完整地传承到了年轻的皮影手工艺人那里。

“一口道尽千古事，两手能提百万兵。”这句话用来形容吹、拉、弹、唱样样精通的李世杰大师再贴切不过。高亢悠扬的碗碗腔是李老师的一大绝活。今年77岁的李老师还能两手同时操纵4个皮影，连唱带演，将戏表演得出神入化。

提起年轻人的现代皮影戏，李老师欣慰地说：“现代戏是孩子们的一种创造。现在社会在向前发展，传统艺术里加点新的东西，我看好得很！娃们家爱皮影这个东西，是一件好事。”

而“三剑客”中专门从事皮影收藏的江国庆从1980年开始，不但创作设计还合作复制了大量的皮影孤品。并用了几十年时间跑遍了关中道上的多个乡村，收集散落在民间的皮影。明代的“八仙过海”、清代的“水晶宫”、“封神榜人物”……从明代至今有特点的皮影，江国庆收了足足有1万余件。

在第二届西部非物质文化遗产项目展演上，77岁高龄的李世杰老师和现代皮影剧团的“80后”们一起登台，表演了一出“耍社火”。李子一边笑着说：“这是我师爷爷。”一边将李世杰老师搀上了舞台。在幕布后，灯影下，11双手一起摆弄着社火里的舞龙、舞狮。李老师的双手在这群年轻人光滑白皙的双手的映衬之下，显得格外苍老，确也显得格外的灵巧。而在他们的内心深处，同样萦绕着对皮影的永恒眷恋。

在“皮影三剑客”和这些热爱皮影的“80后”这里，传承正在发生，梦想还将继续……