2010年1月19日《大众日报》三版刊发中国石油大学（华东）社会调查团队撰写的社会调查报告——《吕剧路在何方》。尽管这篇调研报告的作者只是一些涉世不深、对吕剧也未必有更多了解的学生，但毕竟这一报告经过记者整理之后刊登在了主流媒体的重要位置，所以笔者还是感觉有些思路和观点值得注意。
总的来看，笔者认为这篇调查报告在具备很多优点的同时还是显得比较稚嫩，尤其是其有调查、有思索、有问题，却没有给出一个比较让人满意的答案（或许原文更丰满些，但读者见到的只是这样一篇文章）。在随着常规的“叫苦叫累”之后也就顺其自然，惯性似的跟随着常规思路说出了几条办法。一是扩大宣传，二是走进校园，三是放宽政策（尤其是鼓励企业介入）。这三条确实也不无道理，但真正作为百年吕剧的“振兴之策”，这还算不得一个完整药方。针对任何问题的任何一项调研报告，最基本的要求是调研主体应该“入乎其内，出乎其外”。如果仅仅将自己变成调研客体的一部分，即便你是带着多么浓厚的感情去调查研究，也总难免会伴随着“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的遗憾。这正如杏林掌故中那个最典型的例子，某位名医的母亲病了，自己舍不得以毒攻毒，于是在院子里一边彷徨一边叹息“若是他人之母，应该用砒礵”。
对吕剧的问题，我们应该带着感情去研究，但一味随着研究客体去叫苦喊累是不行的，必须真正敢于开刀、敢于用药，真正帮助他们找到出路，努力把自己也是社会提出的问题研究好、回答好。吕剧发展的症结在哪里？资金、人才、政策都是关键，但更关键的问题还是艺术本身，选题、剧本、音乐、唱腔，发展理念。这些问题解决不好，空谈资金、人才、政策是没有用的。近年来，笔者对吕剧的问题作过一些思考，也招致过一些人的不满意，但至今我感觉自己的观点基本上是经得住推敲的。在振兴吕剧问题上，我们必须坚持科学发展观，“要地域感情，更要冷静思索；要事业投入，更要产业回报”。要立足实际，积极探索一条又好又快发展的新路子。
吕剧，一种活跃于舞台一个多世纪的百年剧种，自然有其存在、发展和繁荣的理由。但这种存在、发展和繁荣应该是与时俱进的，是与其生存的环境密不可分的。我们应该弄明白到底有多少人在欣赏吕剧，他们为什么在欣赏吕剧？有哪些人是吕剧潜在的观众和听众，他们希望我们对吕剧作出怎样的创新和改革？我们一直在进行的一些努力是否符合科学发展观的要求，是否符合艺术规律，有没有缘木求鱼、拔苗助长的不妥之处？
任何传统舞台艺术的发展，都必须抓住两个关键点：一是发扬传统，二是发展创新。戏剧发展需要与时代接轨，但这种接轨又不能操之过急，需要一个循序渐进的过程。传统戏曲都是一个时代的产物，她们最得心应手的表现内容往往是那个时代的东西。所以直到现在，京剧真正引人注目的还是那些传统名剧名段。而现代京剧中能为大家接受和欣赏的脍炙人口的东西则寥若晨星。吕剧也是这样，要发展、要繁荣首先应该把吕剧赖以立足舞台的传统经典剧目继承好，整理好，演出好。与京剧相比，吕剧在这方面的任务量似乎还要大一些。因为京剧的传统剧目早在大半个世纪之前就锤炼好了。而吕剧因为在新中国成立前一直没有形成权威性的演出机构，也没有大家共同认可和遵循的剧本，有些剧目还是从其他剧种移植来的。笔者不止一次地提到，传统吕剧的选题面很窄。因为其草创期所面向的观众群体就是市井小民，关注的体裁也无非是儿女不孝敬老人、婆婆虐待儿媳、兄弟争夺财产……诸如此类的普罗大众系列的东西。与之形成较大反差的是，被誉为国萃的京剧则更注重宫廷戏、将相戏、才子佳人戏，尽管这些选题也有其极大偏颇，但从人们的价值取向上来说，毕竟那是对富有安康、对美好生活的一种追求和憧憬，载体选得好一些，里边的永恒元素也相对多一些。至于孝敬老人，报效祖国之类的内容，在京剧中显然也比吕剧中丰富和丰满得多。当然吕剧也有一些传统剧目是比较不错的，只是因为没有形成系统，显得有些支离破碎，有些剧目因为是分场演出、是不同的戏剧班子在演出，因此有了不同的名字，这是不利于艺术传播的。而有些剧情设计、创意和台词还保留着初创时期的俚俗痕迹（比方仇富、嫉妒、谩骂等），这都是需要改进的。所以，我们必须拿出精力进一步健全完善吕剧艺术的一些传统的精华的东西。一是要重新整合剧目，打造高质量的“定于一尊”的传统戏剧本；二是要美化舞台，唱腔、音乐、布景等要符合现代人对传统戏的审美需求。
为了防止一些业内人士误解，我再说明一句，以上的关于剧本、选题的问题都是针对传统剧、古装戏说的，跟后来的一些所谓获奖作品没有关系。当然吕剧的问题也不能不涉及到现代剧目的开发，但正如笔者在一些文章中所提到的，我们大家在运用吕剧弘扬主旋律的时候一定要适度。像吕剧故乡东营是一座年轻的城市，需要尽快提升我们的知名度和美誉度。但如果我们过分地把这一任务压在吕剧身上，那她未免会有点不胜其负。对于现代城市的宣传，一方面要更多采用短平快的方式；一方面可以科学借助文学艺术的力量。而即便是文学艺术里边，吕剧也不应成为宣传东营的主要手段。希望通过编排吕剧来唱响东营，不但不能一箭双雕，甚至有可能会事倍功半。现代人接受事物的方式已经更多倾向于“一次性”，所以电视剧成为目前文学艺术大家族里最活跃的成员。而传统戏曲是需要反复地听、反复地看，像唐诗宋词那样咀嚼回味才能出效果的。兴师动众排一出大型新戏，一年上演不了三五场，尤其是没有人像品味《四郎探母》、《苏三起解》那样反复地看，指望通过这种渠道宣传东营，很难立竿见影。所以，在振兴吕剧、宣传东营、推出新剧诸方面，很难找到“四面见线”的契合点。不如干脆少给她压点任务，让吕剧轻装上阵，尽快实现自我完善、自我发展。
吕剧是一种文化事业，也是一种文化产业，走向市场是她的必由之路。而在温室里培育出来的地方戏曲是缺乏生命力和竞争力的。要增强生命力和竞争力，就必须让她走出温室，接受阳光雨露，接受市场的洗礼和考验。从全省情况看，目前传统戏曲能实现赢利的都是一些队伍小、人员精、流动快的小剧团，甚至庄户剧团。他们不辞劳苦，进城下乡，跨区域演出，哪里有观众就往哪里去，观众爱看什么就演什么，取得了较好的经济效益和社会效益。
受此启发，我们应该尝试在做大做强现有省、市、县专业吕剧团的基础上，引导发展一些小型民间剧团。专业剧团在做好演出的同时，深入搞好剧目整理和吕剧改革，打造优质的“标准剧”、“样板戏”；小剧团灵活演出，开拓市场，营造氛围，培育观众。同时，我们应尝试将吕剧的小剧场演出与山东文化旅游、文化餐饮、民俗聚会、娱乐休闲、商贸流通等有机结合起来。让吕剧在黄河口大文化、齐鲁文化的大背景下得以休养生息，以实现更高层次的发展与繁荣。（薄文军）
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