张军史依弘演绎唯美唯奂 白描版《牡丹亭》上演

东方网记者朱恬、刘亨6月1日报道：由台湾国光剧团导演李小平执导，“昆曲王子”张军、著名京剧演员史依弘强强联手打造的《2012牡丹亭》将于今晚在东方艺术中心首演。昨天下午，剧组进行了最后一次整体联排，突破传统的舞美设计也首次揭开神秘面纱。李小平用一句话总结了此次全新版本的演绎，那就是“白描与清透的美学依归”。 《2012牡丹亭》最初的设定就是“白描”与“清透”。李导坦言之所以如此设定，是为了昆曲这样一个非常繁华、饱满的表演质地能跃然眼前，成为审美上第一个被接收上的印象，而非其它繁复厚重的概念。 “昆曲本身有它的古旧感，白描只是在这层古旧的美学上加框，让观众从白描中看到作品本身，以及我们从中提炼的意图。清透则让你近距离直视、聚焦在演员身上；剥除对象化和过度感官的装饰后，演员要传达的情感，就得以直接投映在观众面前。”李导认为张军版的柳梦梅和史依弘版的杜丽娘将剧中的主人公俊美至极地还原到舞台上，而原本试图营造的娟秀、清雅，全从他们身上泛流而出，且更为浓郁。 在原初的设定下，白描与清透的手法必须渗透在整个舞台、服装、甚至是听觉里，因此所有的设计理念都趋向清彻、简约。比如，画家管齐骏绘制的一幅白描牡丹图，它的轮廓会反复出现在舞台装置上；演员的服装上也将完整地拓印这朵白描牡丹。 此外，视觉上的清透还展现在舞台装置与对象的压克力材质上，一桌二椅却能一览无疑，让观众从任何角度都能阅读到演员的表演。出现在舞台中央的大圆环同样使用压克力材质，印着白描牡丹图，随着剧情需要而悬浮、变换角度。出现在舞台中央的大圆环同样使用压克力材质，印着白描牡丹图，随着剧情需要而悬浮、变换角度 在演出的听觉上，以竖琴的流动感结合古琴与丝竹乐器，配上一管清笛，一只小提琴、一只大提琴的加入，让音乐有了需要的线条，却保持该有的轻巧灵动，不至过于厚重，Midi则为主人翁心里的落寞萧索，或《惊梦》这类超现实的段落润上应有的色泽。 据悉，此次《2012牡丹亭》将于6月1、2、3日，在东方艺术中心连演三场。