加油吧！继戎！

说实在的，我从四、五岁开始迷裘盛戎的艺术，对我来说他压根儿就是我的一个亲人似的，他的音容笑貌我太熟了。我觉得我能读懂裘派，知道它好在哪里。主要是理解和鉴赏方面，这一点我还是自信的。当然，表演技巧上我是外行，这就象美食家往往做不好菜一样。
裘继戎并不被广大的观众熟悉，一是年纪还小，二是多年来他的嗓子一直不行。我想他也肯定很懊恼，嗓子出不来，有劲也使不上。谈到嗓子的问题，其实纵观中国京剧史。刘鸿声比谭鑫培嗓子好，高庆奎比余叔岩嗓子好，谭富英比马连良嗓子好……。可都是后者比前者水平高，再加上后来的杨宝森、程砚秋、侯喜瑞等等。哪个不是大师？说明什么？艺术的根本是后天的创造而不是只是先天的条件。嗓子的好坏不能决定一切，裘盛戎的嗓子按早年的标准也称不上好，可他与金少山同台，并不势弱。如果裘盛戎一辈子死学金少山，那别人就会说他没嗓子，是个二流花脸。可他不是，他懂怎么发挥自己的条件，怎么扬长避短。 当然，有好嗓子比较占便宜，但条件好的往往就不努力了。因为只要亮亮嗓子台下就叫好了，还费别的事吗？再说，嗓子能维持多久？尤其唱花脸的，五十岁后气力肯定就差了。
裘派是一座高山，太全面太精湛。“十净九裘”都快三十年了，嗓子好的演员很多，谁又能称得上全面继承裘派了？别说裘盛戎，现在有能超过方荣翔、王正屏的吗？
方荣翔嗓子好不好？他算是唱工花脸了。可他虎音弱，没炸音。其实学裘也不能算条件好，可他楞是能形成自己一套发音方法，把裘派来了个“移步不换形”，这才是大角儿呢！
王正屏的嗓子不能算好吧？可看他身上，还有表情。他的《盗御马》太绝了，真是美的享受！我看了几十遍了，我能找到的录像，没有比他更好的了，也就袁国林的有一拼。
裘继戎可以读一读写杨宝森的书，应该学学他，看看他在漫长的败嗓期间做了些什么，他到最后嗓子也没好，还多个背疾，动不了做工戏了。可他反倒创出了个杨派，杨派的影响力堪称老生第一，如今宗杨的最多了。而且杨宝森也是裘桂仙开的蒙，有人说裘、杨一家，所以看看写杨宝森的书有好处。
看过裘继戎的几次演出，身边有的人觉得他嗓子不行就不给鼓掌，我觉得这些观众不太懂戏，台上只要扮相好，嗓子冲，他们就叫好，这是初级戏迷。我看继戎的戏是极认真的，当是亲人的演出那样关注，但也是用高标准衡量的。我觉得他现在有两个很大的优点，是十分难能可贵的：
一是路子很正宗，表演很规矩，没有脏东西。
二是“唱、念、做、表”水平很平均，没“瘸腿儿”。
这些是优点，而且很宝贵，要坚持住。很多与其同龄的青年演员，路子已经偏了，将来很难扳过来的。 不足之处也有两条：
第一，感情不充沛，表演没张力，还不能拢观众的神。
第二，对人物的内心表达不深，不能让剧中人物鲜活起来，还处在“人唱戏”的阶段，而不是“戏唱人”。
其实这两条不能怪他，一是由于不熟练，需要多多的演出；二是由于他阅历浅，需要多读点文史的书和善于观察身边的人和事儿。其实，这两个缺点只是因为火候还不到的缘故。
我最担心的是他对京剧的热情够不够和学艺的毅力够不够，总之就是爱不爱戏。据我所知，很多名门之后，并不真心喜欢干这个，全当是工作混饭吃，对这些人就谈不上别的要求了。再者就是不能吃苦，现在好玩的事儿多了，有的甚至轻轻松松地也能赚钱。学艺最要耐得住寂寞，要肯吃苦，很多青年受不了这个，心浮啊！一看外边的花花世界就坐不住了。
说实在的，真爱上戏了也就不觉的苦了，你不让他练他都练。这就叫“不成魔不成活”，裘盛戎看见胡同里骑车的摔个跟头，还能想到台上的边式动作呢，就是这个理儿。
我想继戎的压力也是很大的，主要是艺术方面。很多他的同龄人的压力，还在生活、工作上。从这个角度说，他该感到幸福了。其实没人指望真的再出一个裘盛戎，只要他能做一个最好的裘继戎就足够了，不单在艺术方面。中国京剧的花脸艺术远没有尽善尽美，青年演员不但有责任继承表演，也有责任整理理论。因为你们是新时代的青年人，是有文化的青年人。所以，继戎该多演出、多观摩、多作笔记，广泛地认真地虚心地学习。从配角演起，扎扎实实一步一步的前进。我觉得，他是块好材料，但“玉不琢不成器”。别人的期望和督促没有太大的作用，还是《打侄上坟》的那句话“成人还得自成人”。
什么时候裘继戎觉得“我成了”，他的艺术道路也就走到头了。
我喜欢周星驰的《喜剧之王》，片头他面对大海高喊：“努——力！奋斗啊！”到影片结束，“他”还是个不成功的演员，可我觉得“他”很伟大。

本贴由裘迷于2006年1月24日17:11:20在〖中国京剧论坛〗发表