记忆中的景荣庆

我只近距离见到过两次景荣庆先生，一次是两年前，他由天津名净邓沐玮陪着，到东城文化馆看金派票友的演出。我当时和他相距四五米，老人穿件灰色中山装，坐在那里显得庄重魁伟，像极了一尊佛。演出两个多小时，即使是换场时间，他也没有离座过，看得非常认真仔细。他能到这地方来看票友演出，出乎很多人的意料。我能察觉不少人当天是既看台上又窥台下，暗中争睹景老的风采。却也没人愿意上前打扰，只是默默的看着，或许他们心里也都希望能让景老安心赏剧吧。能与景老一起在文化馆看戏，每人脸上都洋溢着一种幸福的光彩。景老那天站起来讲了话，言简意赅，诚恳谦恭。剧场里此时闪光灯不停，掌声不断，不知谁喊上一句“景老您好！”、又有人呼应“祝您长寿！”景老听见，忙躬身致谢。演出结束，大家都久久不愿走去，目光始终关注着景老的身影。

今天，我是第二次离景老这么近。也许只有两米，但已经在两个世界了。瞻仰仪容时，我想走得慢一点，最后再认真端详一下这位我所尊敬的艺术家，但我的视线却忽地有些模糊。因为，我的眼眶已有些湿润了。走出追悼会场，我呆呆地站在空地里，也不知在等什么，但就是不想立即离去。早晨的滂沱暴雨并没有送来凉爽的天气，闷热的令人窒息。院内远处的屋舍上空不时腾起阵阵黑烟，一股烟就是焚化的一个魂魄吧，那是我们此生终将的宿命。而对于舞台艺术，对于国粹京剧，多走一位老先生，就失掉一份无可替代的精神财富。

我自幼喜好花脸，但看景老的戏还是比较晚。刚升上初中的暑假，有机会看了一场《龙凤呈祥》，一班主演全记不清了，唯独对景老的张飞念念不忘。那是我第一次看“张飞闯帐”，因为一直很少演这一折。景老饰的张飞真帅气，唱念干净利索，没有任何多余的东西。从此，我记住了景荣庆这个名字。其实，那时景老已经年逾花甲，是很资深的名家了。纪念徽班进京二百周年，景老参演了《群·借·华》。那时有“活曹操”美誉的袁世海先生还在健在，并且偶有演出。我的印象中，景老的曹操并不刻意卖“俏”，如果说袁世海刻画了一个生动的权奸汉相，那么景荣庆则是在诠释一位挥师的威严统帅。比较中，一个活泼灵动，一个健硕硬朗。而且，唱法和表演还是差别不小的。后来看景老的《战宛城》、《长坂坡》、《阳平关》等曹操戏，也都有相似的感觉。我还很喜欢景老的《将相和》，甚至认为他对廉颇的塑造是超过了袁世海的。因为，景老的角色身上更有一种老将的耿直和正气。看“音配像”，又迷上了景老的“霸王”。据说曾请景老为裘盛戎配像，被他谢绝了。他认为自己形象跟裘先生差距太大，不宜沾这个光。这种严谨负责的艺术态度，充分表现在了他所配的角色中。如果仔细观察，不难发现他的配像工作是一丝不苟，绝无似是而非的情况。就是在他为刘连荣配演的项羽中，表情边式严丝合缝，连一些小动作都与原音质感完全吻合，几乎没有“配”的感觉。对于当时古稀之年的景老，背地里要下多大的心力啊！近年，景老仍然坚持登台，演了《斩马谡》、《连环套》（盗钩）等剧目，还记得《斩马谡》时，景老一点不惜力，全情投入，一次起身腿不给劲，“噗通”又跪了一下，但他马上再次站起来，抖擞精神接着表演，真让人看着心里一热。《盗钩》一折，原以为耄耋高龄的景老也会像当年袁世海先生一样，只在最后一场露个面。没想到他有始有终，而且在窦尔墩酒醉的身段上毫未删减，居然仍能坐将腿高高抬起轻松的跨过桌案，台下立刻“炸窝”的喝彩。可见景老的功底是多么扎实！现在，还有的老观众看过景老当年演出的《醉打山门》、《钟馗嫁妹》等剧目，尤其是范宝亭亲传的那出《通天犀》，连侯玉山都很赞许，以为标准。这些我们晚辈是无缘得见的了。

景荣庆的艺术好就好在规规矩矩，态度谨慎，不乱加东西，对传统极为尊重。即便在他演出的诸多新编剧目中，也看不到标新立异肆意卖弄的情形。一方面是他对艺术有着深刻的理解，另一方面也与其为人的朴厚是分不开的。景老没有名角的架子，谁请他配戏他都去，从不挑拣角色，计较报酬。对于青年演员的培养，更是不遗余力。

记得景老曾经说过：“我不算艺术家，我什么都不是，就是一个普普通通的演员，更没什么可值得写的”。桃李无言花自红，他德艺双馨的人生其实就是最好的文章，又何欠一书呢？

谨以此文悼念景荣庆先生

本贴由裘迷于2009年8月07日23:32:02在〖中国京剧论坛〗发表