精神与品格的传递——京剧名家细说京剧的传承

“我们这一代京剧人在接受时代严峻的挑战，传统戏曲艺术受到的冲击是前所未有的”，在纪念梅兰芳、周信芳诞辰110周年活动时，京剧名家李胜素说。
中国京剧艺术节此前已举办三届，今年的主题是“传承与发展”。而绵延两百年的京剧艺术在市场和外来文化的 双重冲击下究竟要传承什么？发展什么？梅派、麒派传人乃至一些戏曲名家纷纷提出，今天的京剧绝不能只传承剧目，只传承技巧，更重要的是传承“精神”“态度”“品格”。
李胜素说，对今天的京剧人来说，最要紧的是要像梅、周两位大师一样对传统文化的价值保持清醒认识，看重自己，不妄自菲薄。
她笑言，京剧面临多重压力。“但再大的困难和压力，不会比梅兰芳大师八年抗战时蓄须明志更大；也不会比周信芳大师抗争义演‘徽钦二帝’所承受的精神压力更大。”麒派传人陈少云说，超越大师，艺术才能前行。而梅兰芳、周信芳能成就大师地位，绝不只是以技巧取悦于人。一手创造麒派艺术的周信芳大师向来关注现实，他敢编针砭时弊的《学拳打金刚》，敢演呼唤民族精神的《文天祥》《史可法》，卓然独立，勇于承担社会责任，用戏剧直击人心。“我们今天有没有这样的京剧人？如何超越？”与梅兰芳、周信芳两位京剧大师都有交往的越剧名家袁雪芬说，戏曲的黄金时期过去了，衰落并不可怕。可怕的是失去对传统艺术的热爱，失去对传统文化的自信。“其实，梅周两位已经为我们树立了榜样。”
袁雪芬记得，梅兰芳、周信芳观念开放，善于学习吸收外来文化。梅兰芳1913年到上海后，看到许多来自西方的新演出、新剧场、新灯光布景、新的广告宣传，大开眼界，一回北京就发起京剧改良。吸收外来文化成为他一生推动戏剧发展的关键。两位大师又都深爱传统文化，“活”在民族文化的土壤中，才能将中国京剧艺术推向巅峰。
“京剧是民族文化精髓，而文化是一个民族的灵魂。”梅派京剧的台湾弟子魏海敏说：“虽然现在我们面临时代快速的变迁，速食文化的充斥，但我相信，只要我们能像两位大师一样坚定自己的艺术理想、文化选择。中国文化放眼国际是指日可待的。”（记者：孙丽萍 肖春飞）

来源：新华网