7月9日看到网友讨论老版《杜鹃山》中马连良先生的唱段，唤起了尘封的记忆中的阵阵激情，44年了，还是忘不了这出戏，大概让今天的有些人，觉得我们是食古不化、不可救药了吧？也许他们会觉得，我们想阻挡京剧改革的滚滚车轮呢？在下不承认是因循守旧，只把个人观点晾出而已。
全国现代京剧观摩演出大会期间，有两台《杜鹃山》，都是根据王树元创作的同名话剧改编的，但是风格各异。李鸣盛以老生扮演的乌豆，突出了人物的成长的过程，李丽芳刻画的贺香，人物内心十分细腻。北京马、裘、赵的联袂本，则塑造了一个鲜明生动的革命队伍群体形象，现在回想起来，好象哪个人物都忘不了！从中获得的艺术享受，可以说是太珍贵了！
首先这三个重要人物的出场，就非常有特色。裘盛戎扮演的乌豆，是在急促的锣鼓声中，在一句闷帘[导板]“死里逃生又脱险”后，急匆匆地出场的。这种未见其人、先闻其声的手法，在传统戏里常见，但用在这里，则对看惯老戏程式的观众，是一个期待点——对熟悉的艺术家和陌生的剧中人，不禁充满了好奇。及至随着裘盛戎的出场亮相，观众看到了一猛张飞式的形象。看惯了裘盛戎演的那些年迈苍苍的廉颇、姚期、黄盖、魏绛、徐延昭、尉迟恭和稳重的包拯、孙权，见他居然演一个性格粗鲁的壮年农民，顿觉眼前一亮：只见这个黑脸汉子，一腔正气，一腔仇恨，一腔热血，一腔斗志，还有一腔莽撞。此时，他的起义大业，已经是三起三落。裘盛戎显然是吸收了架子花脸的表演：动作的幅度加大，动作的速度加快，从而让我们看到，这位农民领袖，不仅悲痛中充满仇恨，而且失败中仍存斗志。所以他接下来向杜妈妈唱出的几句 [散板] ，沉重、痛惜中，又透出传统的农民义气。在第一场，裘盛戎唱得最酣畅的是，在听到郑老万、罗成虎等兄弟提出“抢一个*来铁血队”的主意后，立刻激情无比，热血沸腾。我记得好象是用六句 [快板]，宣泄了非要找到*不可的那股子劲头，让我们看到了农民领袖，自发的追求真理的决心。
与此形成鲜明对比的，是党代表贺香的出场，少了几分暴风骤雨，多了几分肃穆萧煞。我记得好象是在 [慢长锤] 中，贺香拖着镣铐，从上场门镇定自若地走出来的，到九龙口亮相、念 [定场诗]：“踏遍湘江又赣江，何惧当道有豺狼？随身播下星星火，来日燎原万里长！”不仅铿锵有力，而且富于京剧的韵味。旦角念 [引子、定场诗]出来的并不少，如《大保国》的李艳妃，而在现代戏里，主角，特别是女主角，出来念 [定场诗] 的可就不多见了，颇为奇特、新颖。贺香，是赵燕侠在1958年的《白毛女》、1964年的《芦荡火种》之后塑造的第三个现代京剧人物，加上她1956年还演过朝鲜的《春香传》，长期的舞台实践和丰富的演出阅历，使她对于创演新戏，是颇有经验的。她在这里把赵派发音、吐字格外清晰的特点，发挥得很充分，慷慨陈词的大段 [散板] 转 [流水] 的唱腔，循规蹈矩，板眼瓷实。在最后一句“打倒你们顽敌，我们工农当家做主人”，采用了在我听来赵派很少用的、响遏行云的高腔，必然台下响起热烈的喝彩。
说到马连良的出场，就没有了独立上场、登台亮相的机会了。这是一个配角，是个普通的农民，一个善良的小人物，他和罗成虎等人集体出场时，我忽略了，没有注意到。但是当乌豆等人一筹莫展、郑老万提出“抢一个*”时，一句“船到桥头自然直”，马派的韵味仿佛蓄式已久，砰然而出，全场观众情趣大增，仔细琢磨，不是马连良决念不出这么韵味醇厚的京白。紧接着在回答乌豆的疑问“却有此事”时，“千真万确”四字，把京白、韵白完全融化在一起了，顿时全场观众无不点头称赞！
让我们感到永远遗憾的是，自李少春在《白毛女》中首开先河的“韵京白”的念白方法后，除了马连良大师后来在《年年有余》中，继续延用了这种上韵的京白以外，再没有人继续下去了，没有见到后来的改革者的继续探索和尝试，以至于现代京剧演了半个世纪了，仍然走不出“话剧加唱”的阴影。如果没有周信芳、马连良、谭富英、李少春等人，过早离开他们所热爱和奉献的京剧舞台，也许今天的现代京剧的念白的难题，或许能解决了，至少对于“话剧加唱”的现象，能有所改变吧？
本贴由于无声处于2008年8月27日16:41:49在〖中国京剧论坛〗发表
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