党的十七大提出,要从制度上反腐倡廉,要从源头上抓反腐败,许多基层单位的党组织都制定了反腐、防腐的红线制度,规定了党员不可逾越的制度底线,其中包括禁止公款随意大吃大喝。这使我不禁想到了历史上被称为豪华宰相的寇准,他虽然对国家和民族做出过许多贡献,对却是个喜欢大吃大喝的官员。我们*员决不可以做这种人。所以我认为当今的戏曲舞台上不妨多演一演《罢宴》,以警示当代的观众。

我已经有好长时间,没有听到、更没有看到有人演出李金泉的代表作《罢宴》了。其实这是一出古为今用的优秀京剧作品,不是很多人都主张戏曲要为现实生活服务吗?为什么没有人站出来演出这么一出好戏呢?这并不费钱也不费事嘛。我也不知李金泉的弟子赵葆秀及再传弟子翟墨、康静,是否学习和演出过此思想性和艺术性双优秀的剧目?若有哪位戏友知晓,请在这里告诉我一下,多谢了。

《罢宴》是1957年由吴少岳、祁野耘,根据清代杨潮观的杂剧《寇莱公思亲罢宴》,改编的一出短剧。由于它的主题十分鲜明,因而在“文革”前演得很火。尤其是上世纪三年自然灾害时期,为了宣传勤俭节约、艰苦奋斗的精神,许多专业剧团和业余剧团纷纷演出,到1975年,此剧还被拍成彩色戏曲艺术影片,由上海的孙花满主演,不知现在是否能公开看到?我想这出戏还是很有现实意义的。

《罢宴》的主人公——寇准家的老仆人刘妈妈,是李金泉在长期的舞台生涯中,塑造的众多舞台新人物之一。众所周知,李金泉是一位在艺术上建树颇多的表演艺术家。当年还在戏曲学校时,李金泉就在新编戏《美人鱼》里塑造了一个带武打的老旦人物——云婆。新中国成立后,他在一系列新编的京剧中,塑造了更多的新人形象:从《柳荫记》中富态安康的祝安人,到《李逵探母》中饱经风霜、双目失明的穷苦老婆婆,再到《谢瑶环》里萧慧娘的母亲和《岳母刺字》里的民族英雄之母。尤其他在现代戏《白毛女》里扮演的王大婶和《林海雪原》里扮演的常猎户之妻,每次演出,尽管戏份不多,但却十分出彩,总是获得观众的掌声。至于李金泉在新编戏《金田风雷》里反串、老生扮演的太平天国领袖冯云山,更由于显示了他在老生行当方面的演唱水平,而给我留下了难忘的印象。最难能可贵的,是李金泉在《白毛女》、《红灯记》和这出《罢宴》里,创造的许多新腔,不但被保留下来,而且传唱至今。这些唱腔不仅仅有老旦行的,而且包括其他行当的唱腔,例如喜儿、李玉和、李铁梅的唱段中,都有李金泉的创造。这大概就是艺术家的厚积薄发吧?应当说李金泉先生对京剧艺术的改革发展,所做的突出贡献,是可以载入京剧史册的。

我这里所说的贡献,不是单指他进行了多少次尝试,排演了多少别人没有演过的新剧目、扮演了多少新角色,也不仅是指他创造了多少段新腔,而是在于这些创新能够做为成功之典范,被保留下来,得以继承,并且影响到了后人,这才是最主要、最值得大书特书的。从《罢宴》这出戏里,我们可以清楚地看到这一点。

在这出不长的戏里,刘妈妈共有三段较长的 [二簧] 唱段,第一段用[摇板]转〔散板〕,表达对相府奢华的痛惜;第二段〔碰板三眼〕,追述当年太夫人教子时的艰难困苦;第三段〔原板〕开头,〔散板〕结尾,是对寇准的直接评。其中第二段“想当年先太爷早把命丧”,由于李金泉在中央人民广播电台“大家跟着唱”节目里进行过教唱,因此,这一段在戏迷中广为传唱。如果能够听到这段戏,大家不妨再作一种比较,因为1964年当京剧《芦荡火种》公演的时候,有些人听到万一英演唱的“想当年家贫穷无力抚养”这一句,立刻就想起了李金泉在《罢宴》里这段唱,那么熟悉的唱腔,那么熟悉的演唱特点,无不给人似曾相识的亲切感。在《红灯记》中李奶奶“痛说家史”中,高玉倩演唱的 [二簧] 唱腔,不能说没有借鉴《罢宴》或和《罢宴》毫无关系。应当说李金泉和他的《罢宴》,对京剧现代戏的影响,是十分深远的,您越听越能体会到这点。

由此我们不难发现,京剧艺术就是通过一个又一个剧目的继承和创新,通过一代又一代艺术家的薪火传承,才有了浩如烟海的丰富积累,也才有了灿若群星的艺术大家,如果我们的戏曲院团排演新戏后,是狗熊掰棒子,得一个扔一个,那京剧艺术不是就越来越少、最后就没有了吗?让我们怀着对艺术家的崇敬,对艺术品的赏析,来仔细想想《罢宴》一剧的启示吧。

本贴由于无声处于2008年7月12日11:37:24在〖中国京剧论坛〗发表

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