鹧鸪天
梅兰芳先生是唱戏的,他老人家除了会唱戏,其他什么都不会。梅先生不会撑船、打铁、磨豆付。纵然这该死的东洋人打进来,他也不会跳进战壕和十九路军并肩,两百米硬功夫,刺刀见红,拼杀于上海滩。梅先生有正义感,最多留起胡子,勿唱戏哉,以示抗议!
梅先生他是唱旦角出了名的,名人带头,意义重大,当得弘扬。当年应对的东洋人是土肥原一类家伙,你梅兰芳不唱就不唱罢。假使碰到山本五十六,这小子狡猾狡猾的,彼见你梅兰芳留起胡子,那好,您就客串唱老生罢,来段《空城计》什么的总会罢,这下梅兰芳就难了。所以,对付山本五十六,得美国佬的航母和飞机,打得山本五十六跌进太平洋喂了鱼。
梅兰芳常居上海,场面上的应酬素来被人称道,上海人的精明常令世人惊叹!可这上海人的精明过了头,让人很不舒服。梅兰芳是北边人,有应变能力且性情谦和,所以东洋人也拿他没有办法。人家对名人倒还有所顾忌!只是七折八腾,八年宝贵光阴,梅派艺术中道而受此亏损,殊为可惜!继后“屋漏偏遭连夜雨”,这“换形不换形”啦,“戏改局”啦,梅兰芳从此似蜂蜇而时惊,文革前匆匆告别……!
古人写诗,诗人搜寻题材几近枯竭,连阴风、鬼域、无常、坟头都搜寻尽矣。诗开始让位于词,词开始让位于散曲,散曲让位于明清小说。江山争斗,朝庭更替,到得蒋家皇朝,娘西匹不要你谈国事,京剧应运而生。“大旦”、“大生”各双双而起,打开无线电, 52 · 63 不绝于耳。国粹京剧风头出足,引得早年老海龟们“义愤填膺”,百般攻讦之下,戏迷们的头仍摇晃得泼浪鼓一般得意忘形。惜乎好境不长,一场文革,戏迷们就似得了“萨斯”,个个成了瘟鸡!
一个翻身,醒来又过了十余年,改革开放,京剧重新穿厚底靴,重新戴雉鸡毛,重新扎四面靠旗,重新脸上抹油彩,与年轻娃娃们反复解释不是戴的面具,是画的脸谱。娃娃们仍将信将疑,那这脸盘子为什么会这般大呀?他们怎会想到将军帽子戴在后脑勺上,眉毛画到了额骨头上面去哉!
文革世无前例,旨在否定传统,且一锅端。对传统持否定态度,或砸烂,或定性“抄家物资”贱卖,倒挺有“旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。”的意味。否定传统,还有个传统供否定,也就承认传统的确实存在。倒也“旗帜鲜明”很干脆,不扭扭捏捏!
到得现代,一些所谓的艺术都以哗众取宠为主,什么能够刺激观众的神经,什么就能流行。拉锯中京剧行新贵极言“京剧现代戏是永恒的主题”。这一刀切下去相当利害,革命的彻底性胜于文革。现代主题永恒,何来传统二字?这岂至于对传统的否定,而是传统压根儿就从末存在过。那革命留下的尾巴的“副题”指传统戏吧!暂且送港、台给欠缺“革命教育”的去瞎看看吧!否则又如何吃透“公仆”的解释与“内外”的有别呢?这风向既定,属下皆随风而转!
“随风而转”,风向标也。什么都是一阵风,过去有段语录:“有的人以风为准,今天刮北风,他是北风派。明天刮西风,他是西风派。后天又刮北风,他又是北风派。”老天爷这风一刮起来,谁阻挡得住?所以时下许多事,当政者也毫无办法,只好慢慢引导。
今人拍电影的要把梅兰芳拍出个艺术大家来?啊哟喂!梅兰芳的艺术大家要靠拍电影的拍出来?梅兰芳成名于何时?那个时代与梅兰芳沟连的社会背景、人事概念、时风习俗用什么体现?怪不得论坛上隐约谈到拍电影者,对梅兰芳与孟小冬的那个事儿如何如何,恨不得用时下的肉欲横流来展现?难道时风中似郭德刚相声中说:“过去是脱了裤子看见屁股,尔今时尚是搿开屁股看见裤子。”一般新潮、前卫来映照梅兰芳?显然,尔今媒体、影视充塞的玩意儿,拍梅兰芳者就能免俗?不加点浇头的阳春面、大光面他们会认为缺乏人性,似乎作为人非二十四小时想着那档子事儿才算跟上时代?!
而耍免俗,唯剩两条路,一则“高大全”上靠,二则“东借西赊”什么好事都往梅兰芳身上靠,还是归宗于“高大全”。梅兰芳的艺术是靠拍电影拍出来的?这些拍电影者狗头上去搔搔,猫头上去拉拉,见京剧行当政者扶持有力,脑筋立即转到梅兰芳身上来了,真让人毛骨悚然!
商品经济下有些大教授、大学者、大导演,他们个人私欲膨涨,寡廉鲜耻,年青人觉得惊奇,效仿者有之,傍徨者有之。我辈似曾相识于前,看得多矣!大凡婚丧喜事冲在最前列的家伙,凡涉及敏感的个人利益时,譬如上山下乡一类,跳上台,表决心,写血书,高呼口号,言词斩钉截铁,煞是英雄气概。而得益往往就优于常人,或入党做官,或最早回城。文革此种人表演最充分,得益也最多。只是常抬眼望上司脸色度日,脖子酸也蛮吃力的。老夫不信这一套,吃了不少亏。老来想想,世间事皆是平衡的,现今时髦叫什么“和谐”。这一套现在人人都懂得了,只是做得出、做勿出,不关本事大小。不是做梅兰芳,不是唱唢呐板的《罗成叫关》,妆扮不出,喊不出声来。
梅兰芳成名于戏,梅兰芳成名于传统,梅兰芳于传统的价值,也应该以传统去作解读和研究。通过戏来体现,通过戏来弘扬,通过戏来增辉,才真正了解了梅兰芳!以笔者想,时风恶俗下我们若居正道认真思考,解读和研究梅兰芳是可以的,但立脚点应该是民族传统艺术的京剧,是本民族所特有的。它有它自身的客观规律,它有它自身的解读方式,它有它自身的表演模式。它不同于外来的音乐和戏剧。交流、观摹是可行的,等同、融汇、杂交是不足取的。盛妆梅兰芳的解读和研究,要比扒卸戏妆梅兰芳的解读和研究更近乎传统,得体传统。穿着西服拿折扇表演动作于教学,似叶少兰于美国讲课是可以的。但让人欣赏,神似,就得把扒下的戏妆妆扮起来。这就会产生一种民族的、传统的所谓“氛围”。扒在牛背上用刀叉吃冰琪琳是可以做到的,那青草、田野、热烘烘牛粪的气息,若介意的话,应该去西式的吧台和观赏什么钢管舞娘,才更适合于那种异国情调。扒在牛背上的情调,那还不如拳头敲开大西瓜,大口啃着更痛快淋漓。这两者的享用方式、乐趣也是无法等同的。
传统的贬值让人深思,我们尔今对于传统到底认识了多少?摆正传统的位置令笔者想起了那首古人的诗,时尚是如此专横,传统似乎应该“看山恰似走来迎”才称心如意。什么现代年青人如何如何?什么传统耍适合现代青年的习惯和爱好?笔者还真闹不懂,尔今中国生下来的年青人,襁袍里老妈子就问:甜心,您是吃妈奶?还是大头娃娃的奶粉?这现实的狂想是如此虚妄!而山是不会动的,死的焉能凑合你活的?传统不是宠物狗,呼来玩玩,讨厌踢走。
“有心看山山不动,是船行”在京剧行,梅兰芳是座植被茂盛的高山,他不可能向时尚凑近,您要真心想了解梅兰芳,想靠近梅兰芳,您奋力划浆吧!您奋勇登山去采集梅兰芳那丰硕的果实吧!您无有本事又望急功近利就仿照吧!您真有耐心,将果子种植庭院,培土、施肥、萌芽、小苗、成枝、修剪、嫁接、开花、结果,那才是您培育的成品。时尚的投机者有这个耐心?他们才懒得动呢,他们兴许只希望“看钱恰似走来迎”吧!由此,时尚对于梅兰芳, 笔者并不认为是弘扬,而是利用;时尚对于梅兰芳, 笔者并不认为是尊重,而是亵渎;时尚对于梅兰芳, 笔者并不认为是民族传统的发扬光大,而是戏耍和贬值!
『扒戏妆,助梅郎?梅郎还原也平常 !』 扒卸了梅兰芳的戏妆,梅兰芳还剩下什么?扒卸了梅兰芳的戏妆,梅兰芳也就梅兰芳而已!扒卸了梅兰芳的戏妆,就无所谓梅兰芳了!
扒卸了梅兰芳的戏妆,梅兰芳会高兴吗?!
本贴由鹧鸪天于2007年8月31日20:00:06在〖中国京剧论坛〗发表
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