苗文华

苗文华，女，豫剧青衣、闺门旦，桑派艺术的优秀传人，国家一级演员，中国戏曲梅花奖得主，现任河北戏剧家协会副主席、邯郸市东风剧团团长。作为桑派掌门人，他深得著名表演艺术家、教育家桑振君真传，他的演唱独具一格，具有继承桑派神韵，又有创新发展的艺术新境。多年来，成功塑造了“江姐”、“银环”“如姬”“国母”“张纯姐”等众多艺术形象，深受广大观众和同行的称赞。

1979年，她在西藏艺术学校豫剧班学艺，后转入河北省艺术学校邯郸豫剧班，期间相继学演了《秦雪梅》、《大祭桩》、《断桥》等传统剧目。苗文华不囿于门派之见陆续学习了常派、严派、王派、马派的经典剧目，加上豫剧皇后陈素真亲授《洛阳桥》、《拾玉镯》，使她获益匪浅。苗文华还从身段、表演上吸收了很多京剧的精华，形成了独特的唱腔特点和表演风格。为豫剧名家桑振君的关门弟子。

在从艺经历中，苗文华成功塑造了《大祭桩》中的黄桂英、《秦雪梅》中的秦雪梅、《打金枝》中的国母、《虎符》中的如姬、《朝阳沟》中的银环等几十个栩栩如生的舞台形象。苗文华曾三次获得河北省戏剧节演员一等奖，两次荣获河北省文艺振兴奖，并获得中国豫剧十大名旦选拔赛表演奖，四省十四市豫剧中青年演员广播大奖赛一等奖。

在21世纪之初，苗文华携优秀传统豫剧《打金枝》、《对绣鞋》和《大祭桩·路遇》等折子戏和大型新编历史剧《虎符》进京角逐梅花奖，以朴实清新、细腻俏丽的表演赢得首都专家评委极高评价，一举夺得第十八届中国戏剧“梅花奖”。除情倾舞台演出外，苗文华还致力于整理《白莲花》、《桃花庵》等桑派老剧目，希望把失传的经典豫剧剧目重新加工整理后立到舞台上。
　　她的唱腔技巧超群，表演委婉俏丽，成为河北豫剧演员中新一代的佼佼者。

多次参加重大演出，受到党和国家领导人的亲切接见，鉴于她的艺术造诣和对戏曲事业的特殊贡献被授予河北省劳动模范光荣称号， 1985年获河北省文艺振兴奖。
　　
1987年获四省十四市豫剧中青年广播赛一等奖，

2000年获十八届中国戏剧梅花奖，

1994年被河北省人民政府命名为“有突出贡献的青年专家”，

2006年9月当选为河北省戏剧家协会副主席。

　苗文华在多年的学艺生涯中，苗文华曾受到陈素真、常香玉、闫立品、桑振君等豫剧大师的言传身教。凭着对戏剧表演艺术的执着和热爱，苗文华在桑振君的精心指导下，字斟句酌，昼夜相继，苦学数年，终于掌握并领悟了“桑派”的演唱技巧和艺术真谛，演出的“桑派”名剧《对绣鞋》、《打金枝》、《桃花庵》、《江姐》等经典剧目，深受全国观众的喜爱。

苗文华思考更多的是如何进一步发展壮大豫剧事业，弘扬传统艺术。她认为，豫剧应激流勇进，要有新的发展、新的突破。她谈到，豫剧要体现时代性，传统剧目也要注意用现代化的手段来表现。要研究当代广大观众的审美情趣，在继承传统的基础上大胆创新。前段时间，中央电视台录播了我演唱的桑派名剧《白莲花》选段，在音乐配器上成功地加进了一些西洋乐器，丰富了音乐的表现力。我饰演的白莲仙子从服装、化妆、饰物以及道具等，由质地到形式与传统相比都做了大的调整。录制时，灯光师们还用多彩的光源成功地构筑了多维的舞台空间，使舞台形象更加丰满动人，取得了很好的艺术效果。实践证明，以当代审美意识表现人物，以现代的技术手段张扬美学精神，是发展豫剧桑派艺术乃至发展戏曲艺术的重要途径。

2005年，苗文华开始担任邯郸市东风剧团团长。从此，她身上的职责更多了：提高演出质量，创作艺术精品，培养表演新人，紧跟时代，排练反映当今主流思想的剧目。2006年，为庆祝建党85周年献礼而排练的剧目《江姐》，在邯郸市第七次党代会期间进行了专场演出，受到与会代表及各界人士的一致肯定和赞扬。

2007年，豫剧大师桑振君逝世三周年。苗文华会同有关人士在豫剧故乡郑州、开封、许昌三地发起并举办了“桑派”艺术研讨会和“桑派”经典剧目展演大型文化交流活动，所到之处，受到热烈欢迎。她的精彩表演震撼了观众，优美的唱腔感染了戏迷，为社会各界所瞩目，在豫中大地掀起了一股强劲的桑派风潮。

苗文华目前又在策划纪念郭沫若诞辰110周年晋京演出的剧目，把桑派名剧《白莲花》拍成电视连续剧的计划也提上了日程。对剧团的创新发展，她的思路也十分清晰：要从桑派做起，保持桑派艺术的惟一性、传承性、创新性、品牌性，把剧团推向高速发展的轨道，使之能够紧紧跟上我国社会主义文化发展的步伐。苗文华说：“我1984年参加工作，1986年加入中国共产党，是组织的培养教育，使我从一个农村孩子逐步成长为戏曲表演舞台上的知名演员，并走上领导岗位。