粤剧名角与戏剧专家：粤剧没有过时

粤剧真的过时了吗？粤剧的出路何在？近日，在广东省艺术研究所举行的一次座谈会上，粤剧名角与戏剧专家畅所欲言，围绕着岭南文化滋养起来的这一古老剧种发表看法。

广东省粤剧院的“大老倌”丁凡率先发言，他认为粤剧绝对没有过时。丁凡说，目前粤剧在珠三角的演出都很活跃，流行歌手到粤西肯定唱不过戏班，那里有十几个团体，每年可以演二三百场。在海外市场上，粤剧也比昆曲、越剧、豫剧、川剧等的市场更广，人群以老华侨为主，唐人街我们每年都去演出。当然，昆曲作为中国最古老的剧种，去的是百老汇，进的是人家的主流社会，显得档次更高。我去问过百老汇的演出公司，能不能让粤剧也去上演，可是人家认为粤剧没有像昆曲《牡丹亭》那样叫得响的品牌，所以老板不会轻易答应。

省艺研所创作研究室主任陈京松也认为，粤剧要树立的品牌意识。他说，粤剧有许多剧目，但是最有名的还是几十年前的《山乡风云》、《搜书院》、《关汉卿》，我们能不能静下心来，针对粤剧的名演员，比如丁凡，量身定做、策划运作一个有份量、能发挥、可流传的“品牌戏”？

广东省粤剧院青年团演员彭庆华提出，今天粤剧要从以前的宣传工具过渡到文化商品，怎样才能使观众接受、愿意掏腰包进场来看呢？以前我们总认为“我是搞艺术的，不是商品，观众你要来朝拜我”，但是这样“香火不盛”啊。广州人工作节奏这么快，好不容易来看剧，必须要考虑到他们的需要，所以希望在策划新剧目时更多从观众角度来看，用经过时间锤炼的粤剧传统格式，组合观众喜欢看的形式。

资深专家莫汝域接着谈到，粤剧的历史是不断革新的历史，甚至是借鉴外国的元素也是可以的，所以绝不忌讳创新。倒希望演一场更新一场，而不是总拿出几十年前的东西。陈京松认为，粤剧改革应该两条腿走路：第一，在大剧院里，要有原汁原味的，保留传统的剧本，不然粤剧就变种了，同时也适应老年人；第二，也要有大量改革的剧本，进行探索，对象可以面向中青年。（邓琼）