粤剧表演艺术家欧凯明、彭炽权莅临南宁，为南派粤剧人才培训传道授业。

140 阅读 0 评论 0 点赞

国家艺术基金南派粤剧表演人才培养

著名粤剧文武生、二度中国戏剧梅花奖（“二度梅”）获得者欧凯明、著名澳门粤剧表演艺术家彭炽权受邀为“南派粤剧表演人才培训班”学员讲课。此培训班为南宁市民族文化艺术研究院正在进行的国家艺术基金2015年度资助项目。为振兴南派粤剧，欧凯明、彭炽权亲赴南宁，与学员们亲密接触，细心指导。

欧凯明表示“没有经验就没有认识”。他向学员讲述了自己对南派粤剧认识和接触的过程：早期在广西合浦学习《李槐卖箭》，到后来在南宁学习的《七状纸》，代表广西赴香港参加了“南派粤剧大汇演”，再到去广州创作的《大闹狮子楼》，甚至是代表作《黄飞虎反五关》，无不体现了自己一直以来在舞台人物塑造上对南派粤剧风格的追求。希望自己从艺近40年的艺术经验能为青年演员们提供一点借鉴。

他说：“功夫有多深人物才有多真。”例如《大过山》的过山排场，必须练就一身的硬功，主演靠绷紧全身从山上滑下的一刹那，文武生腰间抱着女主角在山上的独木做“滚竹”技巧，观众立即会对你塑造的情景表示惊叹；继而，自己在《一把存忠剑》的人物刻画时，也是使用“大靠后扑虎”的技术将人物的心境推向更高境界。

南宁市文化新闻出版广电局领导为欧凯明颁发证书

课上，他讲解自己如何通过学习，逐渐发掘出南派的底韵和魅力，可以从粤剧脸谱化妆、古腔运用、排场的技法、表演程式的特点等都尽量回归到南派粤剧传统，形成独树一帜的剧种识别特征。

培训期间，欧凯明向学员介绍了自己二十多年前创作的获奖作品《武松大闹狮子楼》的创作过程和心路历程。该剧作为南派粤剧经典之作最初并没有唱段。欧凯明当年为了参加比赛，特意创作了唱段，并根据传统本子，抓住“快狠准”的人物基调，进行深度加工。通过不到十五分钟的表演，全面展现演员唱念做打功力。他的认真与努力收获了1994年的广东省粤剧艺术大奖赛金奖。但他也表示，由于比赛的时间限制，当时他忍痛割爱的把一些南派表演内容进行适当取舍，希望这次培训班能将这部分内容补回，给新一代粤剧人留下一出可以集展示、训练、研究为一体的南派粤剧代表性剧目。

此外，欧凯明还特别提到演员在学习表演之余，还应该加强文化学习，增强文化感。

课上，欧凯明还以自己获得“二度梅”的作品《刑场上的婚礼》作为例子，讲解自己对剧中角色塑造的创作过程，指导学员学习角色的二度创作。

彭炽权，著名澳门粤剧表演艺术家。原广东省佛山青年粤剧团团长，文武生。受到著名粤剧表演艺术家红线女、罗品超、文觉非、罗家宝等言传身教，艺术上突飞猛进，并为文觉非与香港著名粤剧大师新马师曾收为入室弟子，素有“千面老倌”之美誉，曾获中国第三届戏剧节优秀演员奖等荣誉，得到国内外各界人士的赞誉。在电视剧《七十二家房客》中饰演“太子炳”一角，深入人心。

名师简介

著名粤剧文武生彭炽权在课上谈了南派粤剧的起源、形成以及特色等。彭炽权表示自己从小受南派粤剧熏陶，初学戏时是先学传统学南派，再学京派的，对南派有着不同一般的情感。而后辈新演员最初接受戏曲训练时，多是先接受京剧的训练，在表演技法上缺乏南派韵味，久而久之遗失了许多南派粤剧的精髓。彭老师表示，他会通过这次的南派粤剧表演人才培养竭尽全力的将自己的表演技艺传授给年青一代的南派粤剧人，也希望南派粤剧能构永葆辉煌。

他认为演员最基本的素质是声色艺俱全，表演应当细致到眼睛，不同行当，不同情境，不同人物，眼神的演绎方式也不同，学艺术要讲求细节，通过细节塑造人物，人物才会显真实，才能为观众接受。

南宁市文化新闻出版广电局领导为彭炽权颁发证书

对于粤剧传统与创新，他表示应该在传统的基础上谈创新。新演员应该先掌握好传统技艺，再去做创新尝试，没有传统技艺呈现的表演是没有戏曲韵味的，而没有戏曲传统韵味的表演是不能吸引观众的。戏曲本源是草根文化，是广场戏曲，是人民艺术。在当代，可以根据戏曲受众不同，适当地迎合观众口味，对剧目做一些创新尝试。

在课堂互动环节里，青年学员和旁听的粤剧老艺术家与两位艺术家讲师进行了互动提问，共同分析讨论了戏曲的发展走向、如何平衡粤剧的传承与创新、如何承传粤剧传统、以及年轻粤剧观众的培养等问题。两位艺术家讲师认为目前的粤剧发展应当回归传统，回归戏曲的本质，无情不感人，无技不惊人。并且鼓励青年演员应该多学传统技艺，增强自身的表演实力，拓宽戏路。