新编京剧《谢瑶环》是田汉根据碗碗腔《女巡按》改编的,由杜近芳首演,是其代表作。近二十年此剧李维康颇有号召力,不过一般只演“花园”一折。这几年《谢瑶环》成热门,青年梅、杜传人纷纷争演,王艳、丁晓君较为拿手。
谢瑶环情节虚构,但剧中人物大都真实。版本不同,结局亦不同。主要区别在谢瑶环是死还是没死,老戏《六月雪》与《窦娥冤》也有此异。杜近芳原是按谢被害结尾,后来加一段坟前梦会的歌舞,让人总觉得串到《梁祝》上去了。去年看她指导丁晓君演此剧,已改为谢及时被救,全剧结束在“大堂”上。不知是不是杜氏的最终选择?日前又看张慧芳演出,后面有行舟一场,觉得多余。“艺术最乏味就是把话说尽”,留白给观众遐想不更好么?
再者,办男装的谢瑶环和私下女装的谢瑶环,性格塑造上缺乏过渡,让人觉得刚柔反差太大、判若两人,我宁愿相信“花园”里那个另有其人,是谢瑶环的同胞妹子,这也多是编剧的疏忽。一个人可能有两面,但不能完全割裂了摆台上,怎么说服观众呢?
新编戏多有一通病,就是恨不能活活把演员累死,《谢瑶环》也不例外。一会儿贴片子,一会儿又不贴,一会儿唱青衣,一会儿又得装小生嗓,唱念又繁重,表演又复杂,基本上把演员当成不知疲劳的机器。我一直怀疑杜近芳上世纪八十年代末(不到六十岁)嗓子就不听使,时常走音儿。大概那些一唱就两小时的“杜派”新编戏和“样板戏”有很大功劳。李维康则不同,成名后就呈半隐退状态了(也就四十几岁),偶尔登台演出《四郎探母》或几个折子戏,更多的是晚会上露个面、唱几段,养精蓄锐、事半功倍。李维康“大堂”的“高拨子”绝唱不过当年的杜近芳,所以就在“花园”上下工夫。几段唱颇为精熟,每每唱来脸上都有掩不住的得意之色。李维康声色俱艳,有大批新生代粉丝捧场。当然,也有很多不以为然的,觉得李氏无论表情还是声腔,怎么看怎么都像是在唱山歌。
说起“高拨子”,不知是不是建国后受了周信芳《徐策跑城》的影响,中国京剧院新编的戏总少不了这个腔。李少春《野猪林》、杜近芳《谢瑶环》、杨秋玲《杨门女将》、袁世海《西门豹》,一直到后来郑子茹的《对花枪》,百试不爽。奇怪的是,怎么北京京剧团马、谭、张、裘不跟这个风、不赶这个时髦呢?
本贴由裘迷于2008年12月02日17:29:01在〖中国京剧论坛〗发表
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