《罗生门》第二轮演出

2010年10月2日—10月30日，繁星戏剧村贰剧场将再次震撼推出改编自日本大正时代小说家芥川龙之介经典小说《罗生门》的同名小剧场话剧，将中国民族戏曲元素融入话剧舞台，以民族戏曲、舞蹈、古典打击乐、现场拟音表演等多种艺术形式为京城观众奉上新颖别致的视听盛宴。

剧情简介：在中国古代发生了一起强奸杀人案，在案件审理过程中，人们发现樵夫、强盗、妻子、丈夫对案件的描述都不一样。到底是在怎样的情况下强奸了女人?又是谁杀害了女人的丈夫?当事人与目击证人为什么要说谎?

真实VS谎言，直面现代社会诚信问题

《罗生门》是芥川龙之介的代表作，也是世界文坛的经典之作。它取材于佛教禅经故事，借古喻今，针砭时弊。二十世纪五十年代，电影版的《罗生门》成就了日本“电影天皇”黑泽明的经典之作，揭示了人的不可依赖性与未知性。繁星版的话剧《罗生门》则将焦点对准真实与谎言，直面现代社会的诚信问题，上演了一场真实与谎言的决斗。本剧由国家一级导演胡一飞执导。胡一飞导演表示，这次繁星戏剧村之所以选择将近一百年历史的小说搬上话剧舞台，是看中了剧本丰富的社会意义。近一百年过去了，《罗生门》所揭示的社会问题依然存在，对我们的生活仍然有现实意义。

繁星版《罗生门》在小剧场话剧舞台上，借古喻今，描绘出当下人们内心的挣扎与混乱。人们常说，旁观者清，当局者迷。然而现如今，不管是当局者还是旁观者在各种利益的驱使下，都已分不清哪是真哪是假。舞台上的樵夫、庶民、苦行者都是旁观者，他们或是说谎，或是陷在别人的谎言中，就像我们一样。强盗、武士、妻子是当局者，他们为了各自的利益也撒下弥天大谎，也像我们一样。一句句尖锐无比的台词深深地刺激着我们麻木的心灵。舞台上的六个人不断地变幻自己的面目，揭开一张张面具，最后呈现给我们的又是什么呢?经典的民族曲调《茉莉花》，贯穿全场，时而优美，时而欢快，时而悲伤。“好一朵美丽的茉莉花，好一朵美丽的茉莉花，芬芳美丽满枝桠 又香又白人人夸”人心就像是茉莉花，洁白芬芳，只是逃不过繁杂的世界。然而茉莉花终究会散发出无与伦比的芳香。正如导演胡一飞所说：“我们确信，良知尚在，真情尚在，真诚尚在，真相尚在。这个世界依然美丽!这是我们与之共生共存的信心和理由。”

繁星重金打造经典剧目，奉上最真诚的演出

话剧《罗生门》是繁星戏剧村下决心重金打造的经典剧目，代表着繁星戏剧人对艺术真诚的追求、对话剧舞台最虔诚的理想。这部戏的六个演员是从全国各地数百位演员中精心挑选出来的，他们的平均年龄只有二十一二岁。在不到一个月的时间里，他们夜以继日的排练，从民族戏曲唱念做打的基本功，到熟悉锣鼓铙钹碰铃木鱼梆子各种民族打击乐，还有风雨雷电现场拟音效果训练，将自己的十八班武艺尽情发挥，付出戏剧人全部的真诚与热情，立志为观众奉上最好看最真诚的戏剧。话剧舞台是最严肃最精彩的艺术表现形式之一。小剧场话剧是最能体现话剧艺术魅力的舞台，观与演之间的距离最亲近，观众甚至能听见演员的脚步，感觉到演员的呼吸。小剧场话剧需要戏剧人付出最虔诚的心来呵护。

繁星戏剧村此次摒弃时下媚俗的搞笑噱头、空泛的网络热点，将幽默元素恰到好处地在真实情景中得以发挥，为观众奉上真诚的演出，与观众一起体验真正的戏剧艺术带来的非同一般的视听享受。

集民族戏曲元素与古典打击乐LIVE秀于一身的视听盛宴

这是一部只能用“精彩”二字形容的话剧。融入了民族戏曲各种精华元素的表演形式更是让观众目不暇接，沉浸在古典的含蓄又奔放的奇妙世界中。

从开场的耳熟能详的《茉莉花》曲开始，观众便进入了中国民族戏曲的神奇世界。现在的年轻观众对古老的中国民族戏曲了解多少呢?是否一听到是民族戏曲就觉得是沉闷难懂的依依呀呀呢?繁星版《罗生门》全方位展现了中国民族戏曲的巨大魅力。虚拟表演是中国民族传统戏曲区别于西方戏剧的最独特的舞台风格。在这里，观众的想象力将得到极大地满足。视觉、听觉连同思维一起被调动起来。这群多才多艺的演员还会带给你什么样的惊喜呢?《罗生门》第二轮空间将带给观众什么不一样的味道呢?尽情去想象吧!