巩固老年，稳住壮年，依靠中年，培养青少年

开方：巩固老年，稳住壮年，依靠中年，培养青少年

看到一篇帖子，提及古老的戏曲与年轻的面孔问题。从这个命题透视过去，是一种令人焦虑、无奈却又无法回避的文化现实。为什么年轻的面孔会对古老的戏曲如此冷漠，不屑？是戏曲的题材、情节不吸引人？是戏曲的唱念做打功夫不到位？是戏曲的音乐、唱腔设计缺乏艺术魅力？不同的人群会有不同的回答。对戏曲，包括沪剧，爱好者赞不绝口，如痴如醉。欠兴趣者可有可无，缺乏激情。无兴趣者心烦意乱、如坐针毡。当然，对戏曲每个人都有选择的自由，都是正常的。

戏曲被界定为非物质文化遗产，它是中华文明的一个组成部分。戏曲要延续它的生命力，老树开新花，就必须在艺术上的传承、创新和发展上做文章，在争取市场、争取观众上下功夫。回顾历史，文革浩劫批判戏曲为帝王将相，才子佳人和妖魔鬼怪歌功颂德，一扫而快之!百花凋零，人才流失，艺术生命受到摧残！导致戏曲文化带断裂。毁于一旦，易；建于几代人，难！同时，戏曲爱好者出现断层。当时的青少年乃至咿呀学语的儿童，是在几出样板戏铺天盖地的高压宣传中成长起来的，戏曲文化观念被扭曲。文革结束，没等戏曲振兴，港台的校园歌曲、流行音乐、迪斯科已蜂拥而入，适应了人们释放心情的需要，占据了舞台，把广大青少年吸引到了邓丽军、“四大天王”、“小虎队”等等明星的麾下。直至今日，台上一声“你们好吗？”，台下千万人呼应！疯狂程度已经达到匪夷所思的地步！把他们再拉回戏曲爱好者的队伍？未免有点晚矣。抓新生一代才能亡羊补牢。解决面孔问题是个系统工程，不妨先从普及和提高戏曲艺术的欣赏力做起，我的看法是巩固老年，稳住壮年，依靠中年，培养青少年。这件事情戏曲专业队伍责无旁贷，而全社会，包括政府有关部门的重视，更为必要。看看河南豫剧的兴旺，《梨园擂台》的参与者小到2-3岁，长到百岁老人，值得我们深思。一孔之见，见笑。