这出戏，名字居然会让人小纠结一下。究竟是“华车”还是“滑车”？
如果按照《说岳》，第三十九回回目写的便是“挑华车勇士遭殃”，通篇写作“铁华车”，本文即从此例。不过，虽说“滑车”怎么看怎么像是滑轮一类的东西，但从这种武器的使用方式看——传说用于从高处滑行到低处阻挡敌人去路，又觉得“滑车”似乎更确切。仁者见仁智者见智的事，不多说了。
一、“猛烈亲王扎蓝靠”
唱武生的，得感谢一位老前辈——俞菊笙。旁的不说，怹老人家给武生行置办了极大的产业，从武净那抢过来不少的戏如《金钱豹》《金沙滩》《铁笼山》《艳阳楼》等，全归武生唱了。抢得最成功的，便是这出《挑华车》。戏归武生唱了不说，连扮相都变了。原先是黄脸黑靠，俞给改成俊扮扎绿靠，到杨小楼这，又给改成蓝靠。自此有句谚语“猛烈亲王扎蓝靠”。宗杨老板的扎蓝，宗尚和玉茹富兰的多扎绿靠。不过，窃以为蓝靠色深近黑，比绿靠衬人。剧情较之原先也有了精简，原先有高宠岳飞互试膂力的场次以及死后显魂的情节，均已被删去了。
就这么着一来二去的，这出抢来的《挑华车》成了大武生的试金石。数得上号的大武生基本都有这出，而且还都有自己的独到之处。单是高宠下山，见兀术一枪刺下耳环的身段就各有千秋：高盛麟偏重一击不中之憾，张世麟则侧重对兀术的鄙视，王金璐设计了个带裂口的耳环，厉慧良干脆改为正面交锋……老几位在这戏上都没少下功夫。
李玉声先生，自不例外。怹演《挑华车》，也有自己独到之处。
我所见的版本共有四个。其一，八十年代在北京中山公园演出，录像自“二场边”始至“挑车”止；其二，纪念余叔岩百年诞辰，录像自“起霸闹帐”始至“二场边”止，但不知是不是演出性质为汇演，不见唱《黄龙滚》曲牌，此后各版均不见；其三，2004年《名段欣赏》，“闹帐”和两场边，虽然有“编辫子”的身段，却不见汤怀郑环二人；其四，2010年11月20日梅兰芳大剧院，和张幼麟奚中路合演，以七十高龄担纲“挑车”，《空中剧院》进行录播。
此处说一句，李先生武生戏宗杨派，演高宠均扎蓝靠，唯独余派汇演那次扎了绿靠，却是事出有因：团里服装简陋，蓝靠绿靠均已不像样子，只能两不像样相权取其轻，改扎绿靠。
这事想着，便觉几分凄凉。
却不知还有更凄凉的。
二、男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处
2006年，《名段欣赏》栏目十周年精华版，李先生有一期节目。那一期放了李先生的《定军山》《挑华车》《古城会》三出戏的片段，以及对先生的访谈。
谈《挑华车》时，这位在台上八面威风的大武生，竟数度无语凝噎。
“我认为我的艺术是成功的，胜利的。但我的事业是坎坷的，是失败的。”
1980年除夕凌晨，一个大练功房里，一个中年人，满面峻色地问：“三年布衣成否？”
“成！成！！成！！！”
练功房里只有他一个人。他严肃地问自己，也坚定地回答自己。他要过三年不出门不会客不访友水衣子不离身只是练功的日子。他要把被时代耽误的时间追回来，把丢掉的功找回来。没有伤心，只有决心；没有眼泪，只有力量；只有一往无前的英雄气概。
随后，靠旗飘扬大枪翻飞。李玉声先生一练就是含辛茹苦废寝忘食的十四年。练功时若有走得不好或不对的地方，便用藤杆儿狠抽自己的腿。练完功周身上下没有一点干的地方，汗能直流到鞋里。一次练毕步行回家，汗水顺着裤子流到地下，路过池塘时一小孩见到怹，惊呼：“这个老倌掉河缸里了！”
彼时先生家住红心巷，浙江京剧团在浙江美院附近，美院对面是军区政治部。每天来时需骑半个小时自行车，翻栏杆进去开门，出来推车进去，扎上大靠，拉这出《挑华车》。说来如有神助，每到“大战”一场把黑风利扎倒在地时，军区政治部必然吹起床号，纵有误差，不过数秒。李先生颇感自豪：“大将军早已上阵，战士们才刚刚起床。”
差幸明珠难久晦，险教玉声老杭州。此时想起，能不悲从中来？！
三、为国捐躯赴战场，丹心可并日争光。华车未破身先丧，可叹将军马不良。
回来说说李先生这出戏。
“起霸”见于90年上海演出版本，一亮相即令满台生辉，举手投足边式大气自不必说了。此处有个特殊身段，紧靠时不是一手心朝上一手心朝下的相儿，而是双手手背朝外。
诸将进帐，这一台上的人若论个头李先生绝对吃亏，但怹就有那份光耀全场的气度，能让人始终把目光盯在高宠身上。那一报名“俺，高宠”，声线峭拔刚劲，摄人心魄。
“闹帐”，其实是场文戏，一出《华车》倒似以这场最不好演。高宠听岳飞点将，认为自己必有要任，脸上表情由起初对所派职位的不屑，逐渐转为期待，又渐变为热切。待牛皋得令，上三步直到前场，整装待命。却听得“传令已毕撤去将台”，初时脸生惊讶之色，随后便见焦急之情，转身阻令大喝一声“且慢”，这一下就有彩儿！唱《泣颜回》牌子，满宫满调，又得彩声一片。闻得“高宠听令”，立有兴奋之色，不料竟是“执掌大纛旗”，不由一怔，猛转身摊手，由诧异转为无奈，此时先生双手垂下，有一个轻微的叹息，缓缓回身略带震颤地念出“得令”，接过令箭，看看满营众将，低头看看令箭，无奈地摇摇头，缓步出帐，一阵冷笑，硬转身蹬式下场。李先生处理得极富层次，传神入微。
“头场边”，唱《石榴花》，头一句“只见那番营蝼蚁似海潮”，从上场门走一串蹉步到台口转身掏腿转身踢正腿。然后回身里望，转身反云手兜圆场，唱到“队伍中马嘶兵喧闹吵吵”时，一个翻身，靠旗飘带能扫台毯。值得一提的是，04年《名段》里“只听得鼓咚咚”和“见一派旗翻招”，以及后面《上小楼》里的第二句“笑尔曹不知天高”和第二句“杀他个血染荒郊”都是翻高儿唱的。到最后一句“俺只待威风抖擞灭尔曹”，上步翻身亮相，走得甚是自然舒展。
各版本中均不见在山上唱《黄龙滚》一段，故“二场边”直接从唱《上小楼》说起。一句“抬枪带马”，照样是穿云裂帛的声音。下得山来，在台中面朝里山膀拉开，左右两整转靠旗，拉开架子唱《上小楼》，第一句“气得俺怒冲霄”，可以说李先生是独一份的，“俺”字扶摇而上，果有“冲霄”之势。涮手，转身弓箭步双手托天，往后一退，跟着连三个左右蹉步抖靠旗，到九龙口转身跺泥，结尾处一跳站成别步紧接着一个翻身亮相，整套动作流畅紧凑一气呵成，一派豪情盛概。
“大战”仅见于1984年在中山公园的演出录像。那正是冲的时候，二场边连着三个翻身。跟金兀术开打，疾风骤雨。勒马走一串单腿蹉步，稳而不跺，了不得！见黑风利，节奏更急，但打得极严。领“蛇褪皮”走圆场，脚底下快而不飘，碎而不乱，太溜了！击溃敌军后耍大枪花，真是快！而且行若无事一般，游刃有余！
“挑车”，两个版本，相隔二十余年，有些变动，但均是挑四番儿，路数相同。第一二番儿时用蛮劲，人勇亦疲，况马先乏。但高宠找到巧劲，第三番挑得便顺利许多，马却撑不住，有马失前蹄以及勒马的表演。第四番，终于不支命丧，摔个硬僵尸。
先说“84版”。冲！但技巧安排处处合乎戏情戏理，气度颇大，虽然繁难，却绝无卖弄或故意要“好儿”之意。三通鼓，四击头回头，从上场门直冲台口亮相，回九龙口加鞭踩“水底鱼”，归台中起“叫头”念白，唱《叠字犯》，高亢英挺神完气足。勾腿转灯涮马鞭，一下比一下快，而且每一转都踩在锣上，毫厘不爽！看见山头上的华车后，不知是什么东西，此时便有一个低头看大枪的动作。挑第一番时，第一辆第三辆在桌上挑，第二辆则从桌上下来再挑。随后在“撕边”中一长串倒蹉步，勒马亮相。第二番挑车时，仅有第一辆在桌上挑，第五辆则与小鞑子僵持着蹉步到台口才挑下，知此时马有不支之意。第三番均在桌上挑下，可见高宠连挑数辆，已然找到了巧劲，马却已然支撑不住。故而此后有一个左右勒马，在小边亮“射雁”接劈叉，跳叉前行到台口，满堂彩声！随后拄枪提马，起叉后左右勒马接单腿转灯，背后戳枪亮相，提枪打马上前，摔一个硬僵尸倒地。
“10版”，古稀之年了。演《挑华车》已然让人有些意外，而且竟然不是前边卖份儿的“闹帐”是后面的“挑车”！诚所谓“不是‘挑车’，是在‘挑战’”。
上场那碰头彩儿是必须的，那双眼睛真亮，直能光映全场！冲到台口再拉回九龙口，一亮相又有彩儿！三声大笑，依旧的高亢挺拔，还是个满堂好儿！此处的白口，原词 “不知杀死多少番兵番将，也不知他们逃往何方去了”，高宠变了钟馗追一群魂子不成？李先生做了个小改动使之更为合理——“不知杀死多少番兵番将，溃散者往何方去了？”随后看见番旗，念“且住，看前面，山腰之上尘土未息，番旗隐现，定是贼人巢穴”，字字千钧；“待俺打马赶上前去，杀他个干干净净，不入虎穴焉得——”越来越快，“虎子”二字翻高，响遏行云！唱《叠字犯》一句不落！第一番挑车与之前相同，不提。第二番仍是只有第一辆在桌上挑，不同的是第四辆多了一点僵持，微微颤动，然后挑第五辆，仍是横蹉步到台口挑下。第三番则都从桌上下来再挑。此后勒马的一系列表演，先生心灵机巧，化用了《走麦城》的身段，一连串跳步跪蹉，颇承杨小楼遗范。左右蹉步勒马，左右倒步，接背后戳大枪亮相，然后挑第四番，摔硬僵尸。身段虽然简洁，那意境那韵味，却只有更加丰富。
四、一点想法
忽然想起曾经收到过李先生发的邮件《匡正艺风》，全文如下：
“武生艺术要别于武行艺术，武行表演重在翻打扑跌，武生表演重在功架，身上漂亮，脚底下干净，手里利落，嘴里讲究。武生讲的是全方位的“功法”，唱念做打舞；手眼身心步。武生的唱念要别于老生，武生要有武生的味道。无论走什么东西都要松弛自然，游刃有余，让人看着放心，不要让人提心吊胆。我不是排斥翻打扑跌技巧的东西，有的戏必须翻打扑跌，《伐子都》、《周瑜归天》没有翻打扑跌不成。我们平常下功夫的侧重面要处理得当，比如练《挑滑车》这出戏，应该从头到尾的拉——武生艺术要有品位，表演要具“风韵”。要强调全方位的“功法”，要在唱念做打舞；手眼身心步全面下功夫，为的是不使武生演员到了中老年，把戏里的技巧拿掉，什麽都不是了，是为了武生表演的延年所致。武生演员到中老年拿掉戏里的技巧，应当更具“风韵” ，正是表演脱尽烟火气，炉火纯青的好兆头。让人看了武生表演回味无穷。做到：简而美、疾而稳、脆而帅、柔而威、松而劲、静而重。”
以我所见，李先生在《名段欣赏》录制的《挑华车》片段，以及“10版挑车”，便是这种“更具‘风韵’”的典范。
还有一个特别要提出的。大武生戏，《战宛城》可以温，《挑华车》绝不能温。李先生这两版《挑华车》虽然均拿掉了一些技巧，但是丝毫不温，走出来虽显稳重得多，却依然有种旁人不及的火爆。窃以为，秘诀便在于先生善于“踩锣经”上。身段的速度可能放缓，但配合好锣鼓经，绝对能感觉出劲头来。仅以“10版”为例，念完“何方”二字，有一个“崩凳仓”，“崩”，涮马鞭；“凳”，横枪；“仓”，瞪眼长神亮相，动作极其简单，却也极其精彩。
李先生的武生戏，还有一个旁人不及的地方——好听。从电视上录下李先生的《挑华车》，当年耳畔必备。
唱武生的，好看，不新鲜。好听，实在难得！先生文武兼擅，文戏追求韵味，并不卖弄嗓音。武生戏却绝对把这条嗓子给足了给冲了！先生的武生唱念功力深厚，其代表作之一即是下一篇所要提到的——《截江夺斗》！
本贴由怒目金刚2011年3月18日15:29:00在〖中国京剧论坛〗发表
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