话剧《西厢记外传》台北首演

4月6日晚上，由中国国家话剧院、台湾“两厅院”和台北艺术大学联合制作的华语原创大戏《西厢记外传》（原名：孙飞虎抢亲）在经过1个多月的紧张排练后，终于揭开神秘面纱。近千名多日以来翘首以盼的台北观众顶着毛毛细雨莅临现场，只为能在第一时间领略《西厢记外传》的精彩。台湾文艺界名流王伟忠、谢念华等也纷纷送来花篮，预祝演出成功。

在长达2小时25分的演出过程中，《西厢记外传》竟然毫无冷场，对于经典《西厢记》的解构和重塑得到了在场观众和戏剧专家们的一致肯定。 一直处于紧张状态的吴晓江总算松了一口气，颠覆也好，戏谑也罢，“现代西厢爱情观”最终赢得了观众的掌声，这便是《西厢记外传》最大的成功。制作人刘铁钢说：“这部戏是给年轻人看的，但是除了恶搞、穿越之外，对于一部经典作品的解构可以有更新的方式。”

因为要等到5月22日内地的观众才能在国家大剧院欣赏到这部《西厢记外传》，所以记者特意采访了几位有幸莅临首演的台北观众，从他们回答中，不难发现《西厢记外传》不得不看的三大亮点。

看点1 ：“美猴王”吴樾舞剑弄墨 “功夫戏剧”标新立异

孙飞虎着一席锦绸白衣上场，只见他以笔为剑，在酣畅淋漓的一段笔墨挥舞中，写下苍劲遒健的“孙”字。这段“打戏” 的创意就是来自孙飞虎的扮演者——新版《西游记》“美猴王”吴樾，丰富了原著中对人物的诠释，既巧妙交待了人物身份，又展现了角色文武双全的性格特征。作为当前最炙手可热的男星之一，吴樾为排演《西厢记外传》推掉了好几个电影和电视剧片约，可见在舞台上当一回“抢亲”的孙飞虎是多么难得和过瘾的事情。凭借扎实的武术功底，吴樾在舞台上动若脱兔的武打动作看得观众大呼过瘾，有人甚至开玩笑说这简直是开创了华语“功夫戏剧”的新类型。

看点2：天幕“山水轴”美仑美奂 时空错位感流畅体现

话剧作为一种舞台艺术，如何在有限的环境中处理时间和空间的问题是一部戏成败的关键，尤其是对于《西厢记外传》这种带有实验先锋性、强调错位感的剧目来说，更是一大考验。所以，国际金牌舞美设计刘杏林为该剧设计了一扇从顶到底、360度旋转的巨型屏风，再绘以中国传统水墨画的“山水轴”，这个综合了东西方神韵的设计恰与奥运会开幕式水墨画轴的创意有异曲同工之妙。在《西厢记外传》的演出中，这幕“山水轴”随着它对舞台空间垂直或者水平的旋转切割，有限的舞台瞬时具有了无限延展的可能，巧妙地为故事营造出在两个甚至多个时空平行发展的“蒙太奇”效果。在演出中，屏风底部的白纱漫舞飘散，能让观众产生恍入仙境之感。

看点3 ：综合运用艺术手段 唱念做打一应俱全

因为是对传统经典故事的颠覆与重塑，所以除了在思想内容上对《西厢记》进行全新的解读，在舞台呈现上，导演吴晓江和创作团队也大胆尝试了很多新颖的表现手法。比如在歌队的表现中加入大量说唱和R&B的元素，在台词中引用了很多当下最时髦热点的话题，尤其是吴樾在台北首场的演出中还秀了几句台语，惹来台下观众的阵阵笑声。“可能原来大家都认为国话的戏会比较传统和保守，偏重现实主义的风格，但这次，我们在保留中国传统意境的基础上，反倒打破了很多传统的表现手法，这种混搭和融合恐怕是这个戏最大的特征之一”，吴晓江在谈到创作理念时这样说。不过从观众的角度来看，花看一部戏钱，能同时看到这么多艺术形式的综合和融汇，也是一件绝对能值回票价的好事。

最颠覆的爱情观、最疯狂的才子佳人、最另类的《西厢记》，姚一苇这部希冀表达错位身份与错位感情的大戏可能很难用一个词或者一句话来形容。到底有多颠覆、多疯狂、多另类，恐怕还是需要观众自己到剧院来寻找答案。5月22－24日，北京国家大剧院，《西厢记外传》邀您来“抢”救这份错位的爱。