瓯剧，是我国300多种剧种之一，是一个古老的、稀有的、有着多种声腔（唱调）的地方戏，因温州地处瓯江下游而得名。瓯剧的腔调含高腔、昆腔、乱弹、“徽调”（皮簧）、滩簧、时调等腔调。发展至今，瓯剧拥有明以来传留的部分剧作及其腔调，尽管历经数百年的演出、流变，然其“源”未变。
瓯剧最近有点火。
市区东南剧院于国庆长假期间推出的瓯剧主题周末剧场，恰逢台风雨。不过当新编瓯剧《洗心记》和折子戏精选上演之时，却是满座——据悉，这是近年来瓯剧演出首次对外售票，而且出现一票难求的地步。
市场的反响印证了《洗心记》的导演谢平安暗地里的想法：“我们想让瓯剧好看、好听，与时代气息相吻合，才能吸引观众的注意力。”
年轻俊美的演员，声光电的技术组合，华丽的舞台，优雅柔美的唱词。堪称“时尚版”的《洗心记》在获得瓯剧爱好者的肯定后，还得到不少年轻人的追捧。资深的瓯剧迷感慨：瓯剧多了一份时尚靓丽，少了一份老迈和迟暮。而年轻的学生们则冲进后台，拿着数码相机要和方汝将、蔡晓秋、薛青合影。
于周末剧场公开接受观众的检验之后一周，10月11日，新编瓯剧《洗心记》拿到了浙江省“五个一工程奖”。从排练到正式登场，《洗心记》用了一年的时间，不论在人气、口碑和艺术表现力上均获得赞赏，而此中关键在于对瓯剧“青春时尚化”做了有益的探索。
大众对瓯剧后继有人的期盼，对戏曲再次成为观众热衷的文艺形式的愿望，似乎从“时尚版”的《洗心记》中看到了希望和方向。
《洗心记》的舞台大幕一拉开，便是派头十足，与众不同。充满活力的编排手法，精彩的情节设置，更令观众为之一振。委婉灵动的唱词，活泼的表演，曲折的情节安排，整场都让观众处于“紧张”的状态。
新编《洗心记》是讲述一个女人在嫁入夫家后，专横跋扈，恃强凌弱，她利用自己的病情控制了全家，从而称王称霸，有一天，丈夫的朋友来家里给丈夫出了三剂“猛药”，终于治好了她的“病”。该戏编剧郑朝阳对剧本做了重新梳理，保留了原作的精华部分，去除了情节上的一些繁枝冗节，使故事更加集中，将主题升华到构建和谐社会，迎合了人们的需求。在戏中增加了一场独具匠心的小生“水袖”表演，使原本只能看到花旦舞的水袖在小生的手中既柔美又阳刚。在音乐上加入了流行元素，如MD合成的音乐及领唱、合唱等形式，令整个戏剧充满动感和青春气息。
事实上，《洗心记》的受追捧不是简单的一次爆发。去年瓯剧主题论坛《瓯风墨影》的开放实实在在为瓯剧做了一把“网络营销”，举凡瓯剧的历史、发展、名家、演出动态、网络评论均熔此一炉，颇具人气，使瓯剧借此平台拉近“培养”了年轻观众。瓯剧团的很多年轻演员都开设了博客，在方汝将的博客里有记录着他对瓯剧事业的热爱和激情，记录着他对瓯剧未来的思考，因而阅读率不断刷新，享有“网络上的当红小生”之称，并拥有一批忠实粉丝。瓯剧团还组织了“方汝将戏友会”，演员和戏迷直接交流，相互探讨，也进一步巩固观众群。在周末剧场之前，瓯剧团在市区银泰广场前推出了瓯剧广场秀。广场秀将舞台布置成了舞台后台，以介绍、表演、互动、现场合影等环节让观众一窥后台的秘密，把演员幕后的“工序”一道道“解剖”示众，在整台“秀”中，瓯剧团几位青年演员一一上台，表演拿手的绝活。这种尝试很大胆，更是抓住了观众的兴趣点。上周在鞋都文化广场，瓯剧演员又成了流行歌手，“反串”的效果依然出彩。多种不同形式的尝试，努力地和市场“迎合”，使瓯剧逐渐时尚起来。
瓯剧团团长缪小源表示，瓯剧若单一走市场化一条路并不可行，温州瓯剧已被列为浙江省非物质文化遗产，这是保障，但不能因此削弱竞争意识和市场意识。而事实上，瓯剧正努力地一步步走向市场，“酒香不怕巷子深”已经不是这个年代的事情了。但也并非没有疑问，瓯剧为市场取向而创新，是否还是真正意义上的瓯剧？对此，对瓯剧史深有研究的著名瓯剧作曲家李子敏说，戏曲传承如果不许改是很不合适的，“这么多年轻的演员如果只是把传统的东西‘传统’下来，年轻演员的自身价值如何体现？戏曲不仅仅为老一辈观众服务，更要吸引年轻观众进剧场。同时要让年轻演员找寻到自我价值，让他们能够塑造自己。要专门去探索新观众的需求，懂得新观众群体的喜好，吸引新观众进场。”
“时迁境移知音稀，痴魂一瓣振瓯声”这是方汝将在论坛“墨影留痕”版块上的签名，对新一代演员来说，创新和市场是他们“振瓯”之道。方汝将说：“戏剧演员在舞台上表演，得到观众掌声的那种激动感觉，是影视剧演员没有办法感受到的，是近距离的震撼。我喜爱瓯剧，也相信我们的尝试能给瓯剧带来活力。”（记者 陈晓青）
（摘自 《温州日报》）
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