话剧虚假繁荣的背后

近一两年来，话剧很流行，各种新剧不断上演，各种经典剧目也在不断重演。许多一线演员在拍戏和演话剧之间忙得不亦乐乎，80后、90后的新话剧演员也跃跃欲试，一晚上甚至会有多达十几部的话剧在同时上演。单看这阵势、这数量，比起十几年前的无剧可看的窘迫，确实可以说话剧市场繁荣了！可是当你真的坐下来仔细看看这些话剧，新话剧大多充斥着网络流行语，然后再加一些情爱场景，撑够时间就算大功告成；一些票卖得很火的话剧，也无非两个原因，要么是大导演指导的，要么是演员很有号召力，可是从头到尾看下来之后才发现一些广受好评的当下话剧也无非就是重新演绎过去经典的话剧，可是这一招一式的模仿过去，又有几分是文化创新和进步，永远在重复过往，我们的文化又岂能进步和繁荣呢？原来话剧市场是虚假繁荣！

这么说来，文化繁荣的任务就只能交给新话剧，可偏偏新话剧的不成熟和媚俗，使得文化内涵更是脆弱不堪。看看这些新话剧，演员们不是奇装异束，就是无病呻吟；矫揉造作，完全失去了语言的魅力，让听众觉得乏味至极，勉强一笑而已，看完之后真正记住的东西不过了了，或许只记住了某个可笑表情。这样的新话剧也承担不了话剧繁荣的重任。

话剧从广泛意义上来讲是一种表演，但我认为此表演非一般意义的表演，话剧是现实生活的缩影，通过舞台以特定的时间展现人物，展现生活，浓缩社会百态。既然来源于生活，那么就应该将表演还原于生活，达到“天然去雕饰”的佳境，可是纵观现代话剧的表现，哪一出有超越《雷雨》等老话剧的表现力的？

话剧虚假繁荣的背后是我们时下文化缺氧的表现，整个社会将文化作为一种商品，以票房为根本，以赚足眼球为目标，完全不在乎是否艺术，完全以市场需求为导向，写作的笔和演员的心都被世俗所左右。那我们话剧繁荣要怎么实现呢？文化是一种魅力，需要语言的精炼和深刻，需要生活的培育和滋养，没有立足生活的好作品，好剧本，怎么又有好话剧？这不应该怪台上那些无病呻吟，娇柔造作的演员，关键是没有好作品。整个社会都在忙着争名分，抢头衔，走穴赚钱，谁还有心情静坐冷板凳，潜心写剧本啊？话剧繁荣不是一种口号，而是一种行动，是需要作家和话剧演员共同努力的结果。