这个题目很大也很深，不是一篇网上贴子能说得清的，我只能“大题小作”的谈谈自己的看法，其实两年前我写过一篇《方荣翔对裘派艺术的继承与发展浅议》的文章，基本谈到了一些幼稚的心得，我想这一次只对那篇文章做些补充吧。
方荣翔先生不用过介绍了，戏迷都是熟悉的。虽说如此，但他的艺术成就经常会引起一些争论。他的影响力颇大，现在的很多裘派再传弟子都是他的学生。
我们不妨先从方先生的艺术弱点说起。众所周知，裘盛戎先生是十分全面的演员，能唱铜锤、架子，甚至武净。而且演得都很好，有自己的特色。但方先生不行，基本上只属铜锤花脸，以唱最有名。这首先就是遗憾，没能全面的继承老师的衣钵。他也演过鲁智深、孟良、屠岸贾、曹操、黄盖等角色，并没有什么精彩之处。即便是他最善长的唱，也是有短处的：没有炸音，缺少虎音，就是比较突出的不足。这些弱点使得方先生没有能够全面的超过老师的艺术成就，更使他被一些观众误解，指其柔媚偏锋。
我十分敬重和喜爱方先生和他的艺术，每每谈起来，总坚持他是裘门最出色的演员。为什么会有这样的理解呢？主要是下面几个方面：
第一，学做艺先学做人。裘盛戎先生为人忠厚老实，对他的前辈尊奉有礼，对他的晚辈提挟照顾。这里的典故很多，不赘述了。方荣翔也是这样的，直到如今，裘家人提起他也是心慰感念，他的弟子和老观众们更是怀敬于心。作为党员、演员、领导、弟子、师父等等人生角色，他无不倾心尽力、谨慎小心，可称梨园一代楷模。
第二，裘派精神的延伸。裘盛戎开创的裘派艺术，有着鲜明的特点和独有的气质。内敛、含蓄、精美而富于韵味。这些特点方荣翔先生都很好的继承了下来。他不是模仿先师的外在形象，而是从内在的艺术精神进行学习，找到了自己的艺术定位。
第三，可贵的创造。方荣翔先生虚心学习且善于学习，能根据自身的条件和性格特点，对裘派进行有益的创造和发展，并且得到了专家、同行及广大观众的认可。但他的创新又是“移步不换形”的，是对裘派艺术的一种延伸。人们从他那似与不似的声腔中，既能回味出正宗的裘派风范，又能感受到另一番独特的艺术特征，而这种特征并不是一腔一字的哗众取宠，是自成一格的比较完整的艺术再现。可以说是在裘派的总框架内对自身特长的高品位发挥，这是对裘派非常难能可贵的发展。是很多继承者不能达到的高度。
第四，扬长避短。裘盛戎先生就是能扬长避短的大师，方先生也是这样的。方荣翔对裘派的“神”继承下来而不是“形”，表演肃穆严谨，唱腔沉稳圆熟，重视装饰音的作用。尤其是在咬字和气口的运用上，方先生有了很大的发展和提高。听方先生的唱更流畅更华美，对高音立音的处理往往显得毫不费力游刃有余。而且方荣翔继承了裘派做表上的成就，从服装脸谱到气度精神，方先生都很讲究，力求完美。在舞台上显得大气沉稳，很吸引观众的注目。方先生和其师唱法上有些区别，裘的唱“浊”而方的唱“清”。方荣翔讲求声腔的旋律感，把净腔的美感发展到了一个极至，更富有书卷气和帝王气。这种精致产生的张力恰好弥补了缺乏炸音虎音的不足，没有过分夸大“韵味”而淡化“气势”，失掉净行本身的特点。其实裘派的“细腻”“韵味”是相对的，不能单方面强调，否则就不是裘了。裘盛戎将净腔的“高亢玲珑”与“雄浑苍劲”根据自身特点有机的结合起来了，方荣翔同样根据自身条件，发展了裘派，但有所侧重。
值得提及的是，方荣翔的创造已经把净行发展到华丽的极限了，那份儒雅清韵是极具个性的。欣赏他的后学者，必须充分认识到这一点，要对自身条件和方先生的艺术有客观的了解，不能一味死学。否则，可能陷入一种继承的误区，不但不能达到追求的艺术效果，反而会走火入魔，甚至连净行的基本特点也失掉了。另一种歪曲是走向其反面，大开大合，过分的粗犷，这种“火爆”也不是裘派的艺术精神。裘派是不瘟不火的，看似入门容易，但学好学精太难了。
方式裘韵是对裘派的发展和大胆的尝试。他艺术价值与影响是很大的，给后学者以启示。学裘不一定要学方，但学方则必要先学裘。裘派的发展正是要靠这种大胆而有益的尝试，方法是灵活的，但原则是坚定的，我们希望后继者能从方先生身上学到做人做艺的真正本领。
本贴由裘迷于2005年12月07日11:16:41在〖中国京剧论坛〗发表
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