地方戏切莫追求大制作

粤省艺术节隆重登场，各方剧种齐会省城，各显神通，力争拿大奖。于是各地方剧团纷纷在二三年前就开始准备，可谓举全院团之财力、人力和生产力，仍不够者，则不惜向各省高价延聘人才。于是，戏剧艺术出现三个导向：大舞台，大布景，大制作。场面恢弘，灯光舞美布景震撼人心。据说，粤省某地方剧院为打造一个历史剧花费近500万，可惜的受“三大”制约，这些剧目难以在乡村舞台演出，往往在参加完“文艺大比武”，向领导服务、向评委服务后，就会“马放南山、刀枪归库”。若言之为“劳民伤财”也并不过分。

地方剧种，年年在喊“濒危”，处境艰难，可是让领导一看，这样大的手笔，哪里有濒危的一丝迹象。其实，很多剧团普遍存在艺术人才青黄不接的局面，全团都围绕某一个核心演员转，剧目以他量身定做，唱腔以他的特点设计，担忧的是，若他息演，将造成这个剧团致命的打击。

地方剧目片面追求“三大”制作，给观众的感觉是千人一面，因为宏阔的东西很容易掩盖掉那些精微之处。恰恰这些精微之处，才是剧种的精华。精华的品味，是需要宁静心态的。剧团追求“三大”，本身就带给观众一种浮躁的观赏心态和习惯，其实极不利于高水准观众的培养。实是杀鸡取卵之短视行为。

而对艺术本身而言，也是百害无一益。短时间的荣誉，给大家带来飘飘然的感觉，反不会去精研表演艺术之精微。艺术的退步显而易见。如当今不少院团基本没有武打演员，基本以唱功代替了。此外，表现手法的趋同性，也使地方戏逐步丧失艺术个性。

凡此种种，吾等呼吁地方剧团还是眼睛向下，将艺术扎根于民间，为大众服务。老百姓买账，才是长远之策。