再谈尊重传统经典剧目

近日，一出“挂帅”的改编演出引来网友一片谴责之声。看来问题的症结还是如何尊重传统经典剧目。我想还是那一句话对待经典剧目首先要有一颗虔诚之心。既然是经典，必然有它独到的艺术精华在里面。这是由前辈艺术大师呕心沥血最后完成的艺术佳作。无论从剧本结构、舞台表演、唱腔设计无不体现完整无暇。经过传承为内外行公认而深入人心。

这里略举张火丁改编的《白蛇传》和李佩红改编的《挂帅》加以对照说明。李佩红和张火丁均为程派再传弟子，张的《白蛇传》改编后好坏不提，只从舆论看没有受到如此群起攻之。原因何在？首先，最主要的是尊重前辈的艺术成果。改编前，张火丁找到该剧作者田汉的后人，经同意后方才着手进行（著作权法明文规定，艺术作品在作者死后五十年保留著作权）。

其二，该剧虽属名剧，但并未成某流派的代表作。其三，在唱腔设计上有新意推出。相比之下，李佩红虽得到梅葆玖先生的支持（当然“挂帅”也是移植剧目）。但该剧已成梅兰芳大师晚年代表作，正是梅大师炉火纯青的罡风作品，如此一出艺术精品，如何对待？正是考验一位演员对待前辈大师的态度！作为一名中年演员应正视自己的文化底蕴和艺术功力。一出唱作俱佳的戏，改编后没有新意，拿什么奉献给观众？观众花了钱抱着极大期待，看到的却是一场闹剧，骂娘也是正当的。

当然，问题不只在李佩红身上。那些被当今奉为手笔大家的人物，也应当回头来审视一下自己，有谁又能在艺术成就上超越田汉呢？你们在动笔之前心里不发虚吗？即便改后超过了前人（这是不可能的）也得不到观众的认可，原因很简单，“挂帅”是一出经典剧目，作为后辈只能顶礼膜拜，这并非今不如昔，大环境的变迁，在艺术上，今人注定超越不了前人。作为后人在今天的历史时期更应当有所为和有所不为。有所为，可以创编新戏，如张火丁的《江姐》。在剧本、唱腔尤其唱腔方面在传统基础上融入新意，使其具有时代感。既不脱离传统又给人以美的享受，也得到年轻人的喜爱。其实新编传统戏其唱腔也可在尊重传统基础上海纳百川使其具有时代感。但千万不要出现《满汉全席》那样的大杂烩。有所不为，即学会尊重前辈，尊重传统，尤其经典剧目。否则必定碰得头破血流！这是在下的衷告！

本贴由波浪于2010年3月13日09:41:30在〖中国京剧论坛〗发表