地方戏与乡情

俗话说：“一方水土养一方人。”作为人际交往主要工具的语言也始终与当地的水土息息相关，离开这片土壤，即使同样的一群人，与原先故乡隔绝开来，久而久之语言也会渐渐改变。同样受到水土养育浸染的地方戏也具有同样的属性。

在我的记忆里，沪剧和泗州戏，这两种截然不同类型的地方戏曾经是我的最爱。

先说沪剧。最早接触沪剧是1965年秋天，我们学校去松江小昆山公社参加劳动。2个星期主要是割稻子。期间我们班级与当地生产队农民开展了一次联欢活动。我参加了沪剧《芦苇疗养院》的排练。那一场演出很快淡出了记忆，但是沪剧特有的韵味和音调却在我的心中打下了烙印。1969年1月我在插队落户去安徽的火车上，听到有同学煽情，唱起沪剧《芦荡火种》中的唱腔，“月似银钩星似棋，山河似画多娇丽，虞山脚下稻初熟，阳澄湖里蟹正肥，浪里渔舟撒丝网，又见那水击芦苇野鸭飞……”此刻，火车刚过南京，跨过长江，就引得一片思乡抽泣。

到了淮北农村，想听沪剧就难上加难。我被当地农民浓重的北方话所感染，我们只要说起普通话就带有那种黄淮平原的侉子调，很快也对泗州戏感兴趣了。农民称泗州戏为“拉魂腔”。后来我在做文化报道的时候恶补过安徽地方戏常识，了解到，泗州戏是安徽省四大剧种之一，原名拉魂腔，流行于安徽淮河两岸，距今已有二百多年的历史。它与山东的柳琴戏、江苏的淮海戏，彼此之间存在着一定的血缘关系。

我们生产队的纺绸姑娘就是唱泗州戏的“明星”。纺绸圆脸大眼，身材不高，但胖。可能当地老乡的审美情趣还停留在唐太宗时代，纺绸在十里八村享有声誉，都说她富态水色好。纺绸唱的花腔调门很多，在唱腔的落音处，她常用小嗓子翻高八度，尾音那个“咿呀嗨，呀呼嗨，咿呀咿呀——唉嗨”的变调，让我感到新奇多彩，又自然和谐。听久了，我也就渐渐地喜欢上了泗州戏。当年大队文艺队主要的乐器就是一个土琵琶，一管笛子和一把唢呐。开演前唢呐先吹奏，引得观众，然后正式演出。只要有纺绸主演，观众就不会少。

地方戏由于唱腔旋律与地方语言有着密切的关系，常常给思乡游子以精神慰藉。回到上海之后，我对沪剧不像在外地那样执着。但对泗州戏还是关注有加。只要有泗州戏的预告，我就会把频道转到那个台，听上一曲“拉魂腔”。闭上眼睛就会再现当年在淮北农村冬夜里听纺绸唱：“咿呀嗨，呀呼嗨，咿呀咿呀——唉嗨”。