国家话剧院副院长王晓鹰畅谈“话剧艺术之美”

国家话剧院副院长、中国戏剧家协会副主席王晓鹰昨日做客深圳市民文化大讲堂，畅谈“话剧艺术之美”。

王晓鹰介绍，话剧的历史已有两千五百多年，公元前五世纪左右形成的古希腊戏剧是话剧艺术的源头。话剧于２０世纪初被引入中国，１９０７年２月在日本东京，中国留学生的一个叫“春柳社”的演剧组织上演了《茶花女》，由李叔同扮演女主角玛格丽特，这被公认是中国话剧的开山之作。这种演剧形式刚传入中国时有许多种称谓，诸如“新剧”、“文明戏”等，为的是与中国传统戏曲相区别。直到１９２８年，中国第一代导演艺术家洪深首先提出了“话剧”的叫法，一直沿用至今。

王晓鹰说，话剧的主要艺术特点一是现实感，它以演员的表演艺术为核心；二是现场感，表演与观看、创作与欣赏同时空；三是综合性，融多门艺术为一体，强化艺术感染力。话剧艺术还有其独特美质：直接用人本身的语言和身体作为传播工具；用最接近人本身的交流方式与观众交流；用最接近人本身的思维方式、感受方式向观众传达思想和情感。“话剧艺术的这种扑面而来的独特美质，决定了它有别于其他门类的表演艺术的独特品格：即对丰富、复杂、微妙的情感世界的揭示和对深刻的、富于哲理的思想内涵的表达。”

王晓鹰认为，话剧艺术之美的根本所在是它用艺术的方式带给人们深刻感动和深刻震撼，常常启发着人们对生活的深刻认识和对生命意义的深刻感悟，人的巨大精神力量就是从人的生命深处爆发出来。“生活中有很多快乐，话剧能够带给我们深刻的快乐。”