多年以后，崔护再次回望自己的青年时，一定会回忆起那 片桃林，那个深谷幽泉般的女子，清丽脱俗。她，出现的那么及时，抚慰了他学场失意的心，消失的又那么突然，空留了满腹的遗憾。
一曲《桃园借水》，令多少人魂牵梦绕，也让多少人记住了任小蕾，这个西府梨园世家的姑娘。她的桃小春，那么的温婉如玉，惹人注目，又那么的清纯可人，动人心弦。桃源深处的女子，被她刻画的那么自然，那么洁净，仿佛大山深处流出来的清泉，还没有经过山外世界的沟沟壑壑，纯洁而富有神秘感。揭开这层神秘的面纱，我们看到了一个真实、真诚的任小蕾。
梅花香自苦寒来 暗香疏影不争春
天降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨。对于任何一个成功者，好像这句话成了一个永恒的真理，当然，对于一个戏曲演员，会更加刻骨铭心。每一个成功的戏曲演员背后，都会有常人不能理解的伤痛，也会有常人无法体会的辛酸，任小蕾老师也不例外。
《三月桃花》中饰演桃小春
出身梨园世家，小蕾从小受到母亲崔慧芳老师的艺术熏陶，耳濡目染。一曲祝福，唱响千古绝响，母亲崔慧芳在西府乃至整个秦川的观众心目中的光辉形象无时无刻不激励着她，鼓舞着她，使她义无反顾的走上了戏曲之路。初到戏曲研究院，像每个离家的孩子一样，小蕾常常在被窝里偷偷的抹眼泪，身处他乡，举目无亲，尤其是一个刚刚离家女孩子，哪有不想家的，幸运的是遇到了一群好同学、好姐妹，她们对她的关怀无微不至，使她慢慢走近了这个“大家庭”，和大家一块学习、一块练功，度过了那段美好而又难忘的岁月。一曲《桃园借水》，唱出梨园无限精彩，正是那段时间，小蕾学习了她的这个启蒙作品，三十多年过去了，《桃园借水》不仅成为他的启蒙作，更成为其代表作。时至今日，剧场内外，街头巷尾，人们说起《桃园借水》，脑海一闪而过的是便任小蕾。我觉得对于一个戏曲演员，这是成功的，从某种程度上来说，所获奖项并不能决定一个戏曲演员的高度，纵使作品获奖再多，如果没有给观众呈现刻上烙印的流传代表作，那样的作品终究是难以持久的，三年、五年、八年、十年，终有一天会化为乌有。
功崇惟志，业广惟勤。一个想通过正路到达艺术深邃境界的戏曲演员，从幼年起就应当执着于勤奋与吃苦，这一点在任小蕾老师排演《雀台歌女》时候，表现的淋漓尽致。短短两个月的时间，从基本的步子到较高难度的滑跪，从九米的飘绸练习到一遍一遍的排演，以及刻画剧中人物的内心，这对于一个戏曲演员绝对是一个严峻的考验。但是，任小蕾老师没有被吓到，排演、和配演交流、飘绸的训练，基本功的练习，甚至一个细节，一个动作她都不放过，每天把时间安排的井井有条。然而，平坦的道路又一次出现了崎岖，由于高强度的工作和过度劳累，快要参赛的时候，她的膝盖出现了关节脱落，怎么办？参赛还是放弃？一边是医生的谆谆告诫：如果不动手术，很可能会留下后遗症，以后会出现大面积的关节脱落；一边是整个集体的荣誉：如果放弃，不仅我自己空留遗憾，还会给大家造成难以挽回的损失。不，不能放弃，她独自忍受着病痛，给膝盖关节配了护膝，直到比赛后，大家才知道了她的病情，岁月蹉跎，医生的话的慢慢灵验起来，错过了最佳手术时间，她的膝盖关节留下了难以恢复的后遗症。让人忍不住感慨，这是一个行业的痛，整个戏曲界，哪个勤奋的演员身上没有几处疤痕，哪个敬业的演员身上没有流泪淌血，舞台上观众叫好的地方，往往正是演员的伤痛，观众的笑点，却是演员的泪点。
《雀台歌女》中饰演燕莺儿
合抱之木，生于毫末；九层之台，起于累土。戏曲演员的成功，是一点一滴累积起来的，我素来认为基本功是戏曲表现美的极致，一个基本功好的演员，在舞台上一定是最美的，也是最吸引人的。这样的演员，如果再有一个好的扮相，有一点文化素养，那就是精品了，如果在有一个好的艺德，有一颗保持纯真艺术的心，那就是戏曲演员的极品了。听说任小蕾老师到现在还保持着联系基本功的习惯，让人着实感动，对于一个专业的戏曲演员，就应当执着于基本功的练习，如果一个专业演员没有坐盘、戗背、圆场这些基本功，只会清唱一下，还能为观众呈现什么。有为才有位，正是任小蕾老师三十多年的基本功练习与舞台生涯，才让她的表演愈发的出彩，引人注目。
《迟开的玫瑰》中饰宫小花
从某种程度上说，艺术需要奉献精神，当然献身艺术只是其中一个方面，更重要的是要有大局意识，集体精神。众所周知，研究院青年团五朵金花，仅仅旦角一个行当就有五朵梅花奖。暗香疏影不争春，甘为绿叶映花红，在拍《迟开的玫瑰》时，尽管任小蕾老师只是扮演一个“刁钻”、“没心没肺”的宫小花形象，这个形象看似没有分量，甚至没有一句唱词，都是念白，但是这个形象却与主人公乔雪梅形成了鲜明的人物对比，这部戏没有这个形象，其影响力将会大打折扣，经过长时间的琢磨，一遍又一遍的看剧本，一次又一次的理解人物，任小蕾将这个人物塑造的栩栩如生，活灵活现，一举夺得了中国戏剧节最佳配演奖。这也向我们揭示了一个极为深刻的道理：只有小舞台，没有小人物，角色无大小，哪个角色都出彩。还有《大树西迁》，广袤大西北的姑娘，虽然出场不多，像暴风雪之晨的白色雪花一样，被疾风吹得转瞬即逝，但那翩翩舞姿，却像远方传来的笛韵，余音袅袅，宛转悠扬。
叶茂蕾丰沃新花 梨园麦田传秦声
戏曲推广任重道远。记得有一次在戏曲青年公开课上，部分青年学生直言不喜欢戏曲是感受不到美得戏曲艺术，潜意识里他们认为戏曲就是街头巷尾、门前屋后的大妈吼几句。这对戏曲从业者而言，是一个值得深思的问题，戏曲如何推广？
纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。戏曲推广不是一句空话，需要踏踏实实做事，一点一滴践行。任小蕾深深知道青年对于戏曲传承的重要性，利用自身优势，担任了西安交通大学、陕西师范大学、宝鸡文理学院等高校的特聘教师，她的艺术，雅俗共赏，老少皆宜，象牙塔中高校学子听的入神，日出朝阳般的小学生听的入迷。记得有一次在交大给研究生讲课的时候，不知不觉，已经超过了下课的时间，然而教室里的学生却听的入神，没有一个人有想离开的样子，这就是戏曲的魅力。除此之外，她通过电视台的一系列赛事培养了大量业余戏曲演员，如秦声飞扬中的曹佳、张梦涵，陕甘戏迷争霸赛中的李瑾、冯培兰，还有张亚飞、杨群安等一系列观众心目中耳熟能详的草根明星，如今这些学生已经开始慢慢走上舞台，在各个地方进行崭头露角，传播戏曲艺术，任小蕾老师这种以点带面的方法，使得更多外行人开始接触秦腔，喜欢秦腔。
演出完后学生去探望
最令我感动的要数那个戏迷群了：秦腔任小蕾戏迷官方群。秦腔有德有艺的演员也不少，戏迷群大大小小几十个，但是，在这些群里，能真正惠及戏迷、推广戏曲、传播戏曲的却少之又少。这个群里，让我感受到了专业演员与戏迷之间的亲切感，来自天南地北的戏曲爱好者，能在这个平台与戏曲明星“面对面”的探讨戏曲艺术，切磋传统文化，这是多么美妙的事啊！该怎样发声，唱腔该怎么把握，如何练习基本功，念白应该怎样练习，这里的每一堂网络授课，都让人能切切实实的学习到戏曲的专业知识，很多平时连口都不开的观众，在任老师的指导下竟然慢慢成了群里的“明星”。更难能可贵的是任小蕾老师为了使各个行当的戏迷都能得到指点，专门请丁良生、李小青、李晓斌等著名演员入群给大家示范指导，还有李瑾、冯培兰，张亚飞等草根明星与大家切磋、探讨，使得很多对秦腔没感觉的人开始热爱它，喜欢它，追捧它。金城所致，金石为开，正是任小蕾老师的真诚付出，好多戏迷开始走近她，喜欢她，热爱她。她的戏迷没有年龄之别，有咿咿呀呀的儿童，有高校求学的大学生，有念过耄耋的老人；她的戏迷没有地域之分，有陕西本土的，有甘肃的，还有北京等其他地区的。更为难能可贵的是她有一大批铁杆 “粉丝”。刘云、胡凯洋、陈颖，于小龙、张录林、赵乐、陈彦军、秦野等一大批粉丝和她同心而共济，始终如一，成为君子之朋。记得有一次任小蕾老师因病去麟游修养，麟游的粉丝、还有甘肃的粉丝都不辞劳苦的前来探望，当我看到那一张张灿烂的面孔，真诚的笑容，着实感动了，对于一个戏曲演员，演出走到哪里，都有那么一帮贴心的戏迷、粉丝来关心你、来看望你、来慰问你，他乡能体会到家的温馨，这难道还不值得感动吗？从这点上来说，任小蕾老师是成功的，这种发自内心的真诚的分量要远远重于那些奖杯，那些光环，那些头衔，那些桂冠。
群主与部分群管理
联谊活动
腹有诗书气自华 一片冰心在玉壶
有老艺术家曾这样言道：戏曲演员到达了一定的高度，注重的是一种文化涵养，一种艺术厚重感。腹有诗书气自华，我们常常认为自己看过的书如过眼烟云，不复记忆，其实它们仍然是潜在的，在气质里，在谈吐上，在生活的方方面面。一次和一个朋友聊天，听说任小蕾老师现在还保持读书的习惯，感到很欣慰，一个演员就应该这样，注重知识的累积，文化的积淀，那样，她的艺术才能展现真正的魅力，才是永恒的。同时，她虽热爱传统，却不失时尚，记得有一次群里聊天时，我传了一张她的图片，她一眼就看出了那是PS过的，还有一次，我卖弄了一下说了几句英语，一下子被她完完全全的翻译过来了，着实为她的那种全面发展所倾倒，传统而不保守，时尚而不媚外，兼容并包，这就是任小蕾，一个与时俱进戏曲演员。
麟游度假时戏迷来探望
莎士比亚说：真诚不需假手于笔墨，美丽不须借助于粉黛。任小蕾老师没有刻意表现对戏迷的真诚，却体现在细节处。还记得去研究院看她的《窦娥冤》时，看完激动得不得了，想去后台合个影，却又心有余悸：人家那么大明星，会搭理我这个草根青年吗？实在是太想了，绕开了门卫，进入了后台，终于看到她谢幕完到后台来，跟着很多人（现在才知道是戏迷），我带着胆战心惊的陕北口音不利索的开了口：“任老师，，可、可以…和你合个影吗？”“当然可以呀，我们在后台合”。可是后台却围了有好多人，不停歇的与她合影，坏了，这么多的人，我估计轮不上了，我想当时脸上肯定为失望所掩盖。“小孩，快来呀”（任老师当时还不知道我叫什么），不知是谁戳了我一把，猛一抬头，看见任老师正在招呼我，当时眼睛是迷离的，心也是朦胧的，直到回到学校，躺在床上，仍感觉像梦境一般。这件事虽是一个小小的细节，却如名香韵味悠长，令我至今不能忘怀。
最近，听说任小蕾老师成立了秦剧公益社，并在西安培华学院开设了选修课，不由感到欣慰，推广戏曲，在举手投足间，在只言片语间，只要有行动，何时、何地都可以。
最后，借用林徽因的一首诗送给任小蕾老师：
你是一树一树的花开，是燕在梁间呢喃，
你是爱，是暖，是希望，你是人间的四月天！
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