2010年6月12日,有幸抢先看到了来京演出甘肃省秦剧团《锁麟囊》,激动万分,仔细比较,写出以下文字。一家之言,聊表感触。
改编之美
《锁麟囊》是京剧经典剧目,偶虹翁公专为程砚秋大师量身打造。程派艺术的细腻、沉韵、低吟被发挥的淋漓尽致。
甘肃省秦剧团继承传统,首先问津《锁》剧。秦腔作为大剧种,剧目繁多,经典纷呈,闪闪发光者不可胜数,但放开眼界,移植精华也是兴盛之道。“下棋找高手,弄斧到班门”。秦腔《锁麟囊》创编剧组“偏向虎山行”的精神体现着真正追求艺术的无畏精神。
《锁麟囊》的故事并不复杂:富家娇女薛缃灵出阁之日,在春秋亭避雨时偶遇同日出嫁的贫女赵守贞。缃灵怜其贫困,赠送盛有珠宝的“锁麟囊”,不图后报。八年后缃灵遭难,雇于卢府为仆。带公子玩耍之际发现被供奉的“锁麟囊”,感慨万端。卢夫人本即赵守贞,察情细问,得报大恩。
秦腔版《锁麟囊》在人物取舍方面做足了功夫。丑角人物仅留两个串场的傧相和彩旦碧玉,胡婆、卢胜筹、舍粥家人(改为薛良)等一概取消,包括薛缃灵的丈夫。当然这一切都是在剧情变动的情况下做出的删减。
秦腔版的《锁麟囊》情节较京剧更为紧凑。“归宁”途中遇雨、“失子盼夫”与“入卢府为仆”一气呵成;“悔园”与“搜楼”、“让椅”又是一气呵成,情节紧凑而张弛有度,紧紧吸引着观众。观众无时不把自己置入角色中,与主人公同喜同悲,呼吸与共。
秦腔版《锁麟囊》的音乐设计更是至美至善。秦腔的高昂渲泄了“赠囊”一场中赵氏父女的不忿;而京剧程派的吟唱与秦腔肖派的婉约完美结合。处处可见的如泣如诉的曲调让人心弦颤动;黄钟大吕的瞬间迸发又能让久久压抑的感情一吐为快。秦腔大起大落、大开大阖的适当运用,使其比京剧原版更有感染力,更富生命力。
人性之美
可以说《锁麟囊》一剧是大千世界人性的大揭露,在暗悲暗啼的薄纱下隐藏着熠熠发光的人性之美。《选囊》一场,薛良与人为仆,为一囊儿苦苦奔走,难讨主子欢心,使人起悯仆谴主之心,幸有老夫人解脱而释解;《赠囊》一场,贫女遭嘲,悲怨齐生,幸有锦囊相赠,悲中大喜;“受雇”一场,缃灵受梅香嘲弄,意生不平,幸有薛良引荐,穷途又转。缃灵引小主人后花园玩耍,此时无大悲之情,但那一段“一霎时”竟把人唱的珠泪潸然,比那大哭号啕更催人心肝、警性训顽。
薛缃灵乐善好施,体现人性向善之美;赵禄寒贫而有志,不受人惠,体现安贫乐道之美;赵守贞受恩必报,广播善行,体现人性感恩之美;薛良有新主不忘旧主,体现忠诚之美;老少傧相虽是小丑,却也不失父子人伦之情,体现慈孝之美。梅香、敲锣人势利多变,也是人性中真实存在的一面。
表演之美
饰演薛缃灵的秦腔著名演员苏凤丽在舞台上的表现是很优秀的,她的身段、唱腔极具功力。“归宁失子”、“珠楼搜球”、“三让椅”均像极程派张火丁的身段。
苏凤丽师承秦腔表演艺术家肖玉玲,其《起解》、《会审》独具特色。她扮相秀丽端庄,温柔恬静;演唱婉约舒畅,收放有度;表演轻盈曼妙,大方多姿。
在唱腔上,呜咽泣诉处她刻意趋向程派的演唱风格,如底流蕴沙,幽噎不断,如“悔园”;而明快抒情处,又多是秦腔肖派的风格,如“让椅”。在道白上,基本沿用了程派的语气。
剧本的修改也保留了京剧的经典唱段,甚至只字未改。如“春秋亭”、“一霎时”等。
因剧本的优秀、改编的成功,内容的时代意义等,秦腔版《锁麟囊》应该会成为秦腔的经典之作。
美中不足
1、这样一本传统的剧作,要想在许多因陋就简的舞台上呈现,剔除灯光、伴舞和伴唱等现代元素后,方有普及的可能。
2、全剧中没有在唱词或道白中出现主人公的名字,使观众难名难记,可适当报门。
3、一些现代口语化的词汇应加修正。料想古代没有“皮球”一词,常见均叫“蹴鞠”。
唱词欣赏:
听薛良一语来相告,满腹娇矜顿时消。
人情冷暖非天造, 何不移动半分毫。
我正富足她正少, 她为饥寒我为娇。
分我一只珊瑚宝, 安她半世凤凰巢。
忙把梅香低声叫, 莫把姓名你信口晓。
这都是神话凭空造, 自把珠玉夸富豪。
麟儿哪有神送到, 无囊也得玉树苗。
小小囊儿何足道, 救她饥渴胜琼瑶。
一霎时把七情俱已味尽,参透了酸辛楚泪湿衣襟。
我只道铁富贵一生铸定,又谁知人生数顷刻分明。
想当年我也曾撒娇使性,到今朝哪怕我不信前尘。
这才是老天爷一番教训,他叫我收余恨、免娇嗔、
且自新、改性情、休恋逝水、苦海回身早悟兰因。
可怜我平地里遭此贫困,把麟儿误作了自己的宁馨。
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