陕西戏曲角色化妆,在金元时期已有俊扮、净扮之分(见元杂剧《货郎担》)。初为黑白两色,称之“粉墨作场”;后用黑、白、红三色化妆。明末清初,秦腔、同州梆子、西府秦腔、汉调桄桄等梆子剧种相继形成,出现了以黑、白、红三色为主的图案式脸谱化妆(明正德九年凤翔木版戏画《回荆州》)。清代前期,净、丑脸谱化妆谱式更加丰富,开始形成成套格局。生、末、旦的洁面化妆出现了抹彩、画眉、戴网子、勒水纱、吊眉、包头等化妆技法。
清乾隆四十四年(1979)以后,旦角的化妆又发展出梳水头、贴鬓的扮装技巧,使人物扮象更加俊美、俏丽(清道光杨懋建《梦华琐簿》)。民国元年(1912)前后,龙套演员不化妆;小生须生一概不擦粉,只于两腮稍抹胭脂或土红。老旦、正旦仍用包头,但不施胭脂,仅擦少许宫粉。花旦、小旦梳水头,贴人字形齐鬓或干鬓,插几支大银钗,戴几朵假花,吊几串水银珠子即可。净、丑均需勾脸。旦角眉形短而细,生行眉形粗而立。
二十世纪二十年代后,化妆技术有了很大改良,旦角的人字形发额中间加上了小云遏儿,脂粉较前加浓,画眉、抹口红更为考究,干鬓改为水鬓,齐鬓改为花鬓,水银珠子一律换上五光十色的水钻、点翠、金银头饰,有的还采用了古装楼发髻。生角也涂脂抹粉,人字形额子变为圆形,身形因人物不同而有变化,各行当化妆多用水色,以石蜡或菜油调剂,颜料主要为胭脂、朱砂、烟墨、宫粉等(民国三十六年陕西易俗社《革新运动专刊》)。1912年到1949年出现的时装戏和现代戏,开始用传统的化妆形式,后改用仿照生活真实的生活化妆。
新中国成立以后,普遍采用油彩化妆,增加了黄、紫、雪青等色,色彩更加鲜亮美观。
六十年代后,旦角化妆讲究多样化头面装饰,闺门旦、花旦、小旦戴大头或发髻,贴七页或九页花鬓,不加刘海,饰银泡头面,插素绢花。古装头髻亦有发展,出现了玉环髻、螺髻、抓髻等多种式样。
净角、丑角的勾脸技术与脸谱进一步改进和提高,色彩增多,勾绘更细。一些小剧种还保持着许多富有地方特色的化妆。花鼓戏、秧歌、八岔、二人台等剧种,旦角头上要插戴野花;小生、小丑讲究头戴草帽圈。小丑要勾白鼻梁,头扎独角辫;媒旦面部要画“豆腐块”,或双鬓贴红膏药,嘴角点黑痣,两耳戴红辣椒等。端公戏仍戴面具演出。
新编历史剧常按照历史生活的真实,化妆装扮。现代戏化妆也有新的发展,秦腔《西安事变》演出中,首次在戏曲舞台上出现了领袖人物周恩来的肖像妆。随着戏曲艺术的不断发展,各戏曲团体普遍配备了专业化妆师,使整个化妆技艺在研究探索中有了很大的改进和提高。
生角化妆 清末民初以后,一般先洗脸后抹彩,用胭脂或土红在面颊上抹成圆球形的红坨坨,再勒水纱吊眉,其额一律勒成“人”字型。老生、须生常常不抹彩,用墨烟画粗短而竖立的眉形,不画眼圈,有的仅用淡墨揉成黑眼窝。小生抹一字平眉,画通天柱,眉下淡抹一红道,以示健美和俊俏,化妆因用水色,概不定装。比较讲究的班社还根据人物年龄和气质的不同,其面红浓淡略有变化。不同人物所用的髯发、巾、帽、盔,及戏衣均有区别,以区分行当和身份。
新中国成立后,生角使用油彩化妆,在净化、美化的基础上,面红或浓或淡,或偏棕红、暗红、桔红、橙黄、粉白,均根据人物年龄、性格、气质的要求而有所变化。眉毛画法也有多种样式。二十世纪六十年代后,武生、小生(有的须生)要在鼻梁两边的眼窝处,用深红点两个亮点,或贴两个闪光的小圆亮片,以突出小生、须生的精明,武生的英俊。生角眉心间所画的通天柱和印堂纹也各有不同。
旦角化妆 清乾隆中叶以前,旦角多系男扮女妆,故需用黑纱,胡绉或彩帕包头,戴“面花子”,在脸颊淡抹一层脂粉即可。一般不搽口红,有的用烧酒浸泡胭脂,于嘴唇上打一圆点,谓之“樱桃小口一点点”。有的还用淡墨抹成乌嘴,用墨烟描画柳叶状弯眉或蛾翅眉。
清乾隆四十四年(1779)以后,旦角化妆要梳水头,贴片子,使扮象更加逼真俊美。清末民初,旦角化妆只有干鬓、水纱、网子、梢子、缠头巾和绢花,玻璃质的水银珠子及民妇戴的土银钗环等头面,化妆轻淡、简单。青衣、老旦多用包头,面部搽粉少许,不抹胭脂。
小旦、花旦略为讲究,一般要梳水头,贴人字形齐鬓、干鬓,涂脂抹粉,并插戴银钗、假花、吊水银珠子。1921年后,陕西易俗社赴武汉、北京演出,通过艺术交流,将干鬓改成水鬓,人字型齐鬓改成花鬓。如1931年该社演出《水淹下邳》、《奇双会》》时,刘文中的旦角化妆就采用了云遏儿的花鬓。头面、钗环、插花式样也更趋多样化,用头饰来区分旦角人物行当、身份的规制更加严格,要求扮演《秦香莲》中的秦香莲,《五典坡》中的王宝铡等须戴银泡头面;扮演《挂画》中的耶律含嫣.《拾玉镯》中的孙玉蛟等须戴水钻头面;扮演《斩秦英》中的银屏公主等华贵妇人须戴点翠头面等。
新中国成立后,旦角梳水头、贴片子和头面装饰更加讲究和多样化,闺门旦、花旦、小旦,戴大头或发髻,贴九页或七页花鬓戴水钻或点翠头面。正旦戴大头.贴七页或五页花鬓,不加刘海,戴银泡头面,除青衣外.均插素绢花;雍容华贵的贵妇人,梳长发,贴四页鬓(汉调二簧称“兰花片”)加刘海,戴“旋头”,插多色绢花;彩旦戴大头.贴两页鬓,不加刘海,插素绢花;媒旦、姚旦戴花额不贴赞.头后梳小发髻,浓妆艳抹,有的嘴角点黑痣,双鬓贴红膏药,有的戴红辣椒或用棉花、红纸制作的形似红鞭炮的耳坠。
1957年西安市越剧团的成立,使旦角古装头式得到了推广,八十年代旦角古装楼头式出现了玉环髻、螺髻等多种样式,抓髻、大头更为美观,髻由一个、两个增加到多个。旦角因系女性扮演,常将花鬓和本人的刘海齐用,有的则在真发上加施古装楼头式,不贴大片子和小片子。旦角化妆均由化妆师帮助完成。
脸谱 金元时期.陕西演出杂剧丑角勾豆腐干式的三花脸.净角多为黑、白、红色脸谱。明末清初后,梆子、皮簧戏的丑角脸谱发展为腰子、梅花、蝙蝠、铜钱和全白脸等多种谱式。构图基本相同,但为揭示人物品德、气质、风度、性格的不同特点,勾眼、描眉、额纹、鼻沟、嘴纹的画法各有不同。一般丑恶之徒描八字眉,勾三角眼(杏核眼);老实笃厚人物描一字眉.画圆珠眼;个别特殊人物还有用独眼、瞎眼、兔子嘴等脸谱勾法。配以不同的髯口服饰,构成了方巾丑、袍带丑、老丑、腰包丑、丑旦(彩、媒旦)、武丑、姚旦等多种丑角行当。
清中叶,净角脸谱演变为红、黑、白、黄、绿、紫、蓝、赭、灰、金、银等多色脸谱,仍以大色块构图较多。演《红逼宫》,司马师勾红脸,仅在脑门上抹一笔飞白,眉际间尚无复杂花纹。清代中叶以后,脸谱构图复杂,并趋向定型化。
各剧种均形成了丰富多彩的脸谱谱式,仅秦腔、汉调二簧流传于世的就多达数百种。脸谱构图技法,多循“忠公者雕以正貌,奸邪者刻以丑型”的原则描画象征,并配用不同的图案和色彩,以表示不同人物的性格和品行等特征。画眉眼可分多种类型,每一类型又有多种画法。同是智勇刚正人物,也有泰山眉、剑眉、牛角眉、卧蚕眉、柳叶眉、蝶翅眉、圆豹眼、长豹眼、豹眼、凤眼等之分;俱为阴险、奸诈小人,仍有八字眉、歪眉、扫帚眉、三角眼(杏核眼)、蝎子眼、鸳鸯眼(又称雌雄眼)等之别。神仙道化戏还有用火焰眉、疙瘩眉、慧眼(三只眼)等样式。
脸谱着色均有一定规范,红色表示忠义耿介,如关羽勾红睑;黑色表示刚直不阿,如包拯勾黑花脸;白色表示奸诈阴险,如曹操打白面,此外还以黄色表示干练,绿色表示凶狠,紫色表示忠谨,粉红表示忠直,金银表示神奇等。人们常说“红忠、黑直、粉奸、杂奇、金神”。
个别人物也有变通用法,如秦腔《红逼宫》,为表现司马师的凶残、暴戾特点,不勾白脸,仍用红脸。面纹主要表现人物的不同性格。脾气暴躁、性烈如火的用火苗纹;奇貌奇勇、内心复杂的用回旋纹;足智多谋、善用心计的用眉机纹;精明正直、智勇双全的用冲天纹、通天柱等。还有些面纹,是为表现某些独特人物性格专门设计的,如包拯用太阳月牙纹,象征其目可断阳夜可断阴,清正廉明、执法如山,如日月高悬;孟良用火葫芦纹,象征其善用火攻之计。
脸谱因剧种不同,勾法和谱式也各具特色。秦腔有整脸、三块瓦脸、四大块脸、五花脸、旋脸、斜皮脸、通天柱脸、老脸、两膛脸、象形脸、标志脸、两面脸、巴巴脸、大白脸、二白脸、半截脸及花三块、花四块等。汉调二簧有红花脸、十字脸、麦子脸、起旋脸、五花脸、六分脸、吊膛脸、元宝脸、蝙蝠脸、瞎子脸等。
整脸:用黑或白勾画出人物的眉、眼、鼻、口的轮廓,面部其余部分只用一种色彩涂绘,以红脸、白脸、黑脸居多。如红脸关公、白脸曹操、黑脸包公等。
三块瓦(窝)脸:用黑色勾出眉、眼、鼻窝及嘴角的轮廓,使两边面颊和前额形成三大块的构图谱式。另一说是以两眼窝和鼻嘴窝形成的三块窝构图,又称为三块窝脸。如《破宁国》中的常遇春,《姬家山》中的武三思等。
四大块脸(又称十字门脸):以通天柱、冲天纹将前额分成两半。加上眉毛以下,鼻梁两边的面颊勾成四大块构图。如《御果园》中的尉迟敬德,《斩姚期》中的姚期。
五花脸:由三种以上色彩,构成具有复杂花纹图案的谱式。因两颊色彩的不同又分为:以黑色为主的称黑花脸,如《过巴州》中的张飞;以绿色为主的称绿花脸,如《玉虎坠》中的马武;以鼻梁为界线,面颊两边构图对称的称碎脸,如《四平山》中的李元霸;两边不对称,形成肌肉和嘴眼扭曲的称歪脸或斜皮脸,两颊或额头图案里呈旋状的又叫“起旋脸”,如《斩单童》中的单雄信,《推涧摘梅》中的侯上官。
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