怀念筱俊亭

初识筱俊亭
田翔

初识筱俊亭，是通过电视节目。从小我就比较宅，放学直接回家，即便寒暑假基本上也是在家看电视、写作业。高中二年级的暑假，我照例每天在家看《西游记》、《新白娘子传奇》、《还珠格格》……一个下午，无意中看到了一档戏曲节目。主持人说：下面我们要欣赏著名评剧表演艺术家筱俊亭演唱的《对花枪》里的片段，这段唱虽然多达上百句，得唱十几分钟，而且板式并不复杂，但经过老艺术家的演绎却让整段唱多姿多彩，一点都不会觉得枯燥。接下来屏幕上就出现了一个拄着龙头拐杖、身着绿色古代服装、憨态可掬的老太太，唱了一段“老身居住南阳地、离城十里姜家集……”

小时候姥姥家住的平房大院，大人们常会围在一起聊天，看电视，记得有一次演的是评剧电影《花为媒》。有的经典台词大人们会跟着说出来，让我很惊奇，那些画面也在我的脑海里留下了深刻的印象。所以在我心里《花为媒》一直就是“评剧”的代名词。

所以看到那档戏曲节目介绍评剧时，本以为我是熟悉评剧的，但看了这段《对花枪》之后，我才意识到，原来这也是评剧。而且第一次对“舞台”有了直观的感觉，因为它和电影有很大区别。十几分钟过去了，这段唱唱完了，我竟然没听够。之后，我就上网去找这段唱，而且跑到音像店去找这出戏的录像带。同时，也看到了更多评剧剧目，认识了很多评剧演员。如果说《花为媒》让我认识了评剧，那《对花枪》让我爱上了评剧。估计做这期节目的人也没想到，《对花枪》一下子扎进了我的心里，让我成了一位忠实的评剧迷。

耄耋老人风采依旧

那时我骑车上下学，路上需要十分钟，我每天在路上就哼唱这段《对花枪》，一上车就开始唱“老身居住南阳地”，唱到最后一句“白发苍苍来找我的女婿”刚好到达目的地，这成了每天的必修课。

也许是缘分，正在我疯狂迷恋筱俊亭的时候，报纸上的一则消息引起了我的关注：庆祝筱俊亭85寿辰、从艺75周年演唱会即将在天津举办。真是庆幸当时没有放弃这个难得的机会，这也是筱俊亭最后一次搞演唱会。那是2005年年初，我来到八一礼堂，观看这场演出。这是我第一次进剧场，更是第一次现场看戏。舞台上右边是乐队，左边是演员，而且很多演员身着戏曲服装，我坐在下面觉得“晕晕乎乎”的。这么多只能在屏幕上看到的著名演员，这么近距离的站在我面前演唱，我几乎不眨眼的看着演出。

85岁高龄的筱俊亭拄着拐杖率先出场了，她满头白发、笑容可掬，光彩照人。满口天津话：“老乡们好！”这是老人标志性的语言，听起来特别亲切。老人对到场的观众表示感谢，并深情回忆了在天津成长的经历，跟观众说对即将登场的学生们要像培养她一样多鼓励、多支持。演出最后老人登台演唱了《小院风波》和《对花枪》选段。

我带着小DV把整场演出都录了下来，回到家反复欣赏，真是着迷了。

筱派艺术

第一次走进剧场之后，我对评剧的热爱就一发不可收拾了。一下子看到这么多名家的演唱，好像每一位演员对我来说都是一门课，我到处去找他们的资料，看他们的演出录像。尤其是对筱俊亭，有了更深的认识。

筱俊亭1921年出生在天津，祖籍山东。她出生的年代，评剧刚兴起不久。评剧早期也都是男演员，随着时代的发展和需要，女伶逐渐兴起。当时评剧四大名旦：李金顺、刘翠霞、白玉霜、爱莲君是同时期女演员的佼佼者。筱俊亭8岁学艺，曾在白玉霜和爱莲君的班社呆过，这对日后她的艺术发展有很大的影响。当时除了白玉霜和爱莲君，女演员基本都是唱定调高、行腔高，唱腔风格酣畅淋漓的“大口落子”，筱俊亭也不例外。虽然逐渐在观众中小有名气了，但她还是觉得唱这种高腔总是特别吃力，好像并不适合自己。

任何一种改变都是痛苦的，尤其是改变自己；任何一种创造都不是一蹴而就的，尤其是艺术创造。筱俊亭在长期的艺术实践中，尤其是解放后到东北参加国营剧团后，在新文艺工作者的帮助下，逐渐找到了适合自己的演唱方法，也更懂得了如何塑造人物，懂得了表演。慢慢的形成了区别于一般旦角行腔和落腔规律的唱法，并注重节奏的多变以刻画人物细腻的内心感情。她的表演质朴、真诚，生活气息浓郁，特别有舞台缘、有观众缘。

评剧早期被称为“三小戏”，也就是说大多是以小生、小旦、小丑这三个行当为主的剧目，唱腔和表演体系都不完善，更不用说花脸、老旦这样的行当了。花脸和老旦行当基本唱小生唱腔，花脸有时唱京剧。在魏荣元等文艺工作者创造花脸行当的同时，筱俊亭和音乐工作者也在努力的创造着老旦行当。她先后主演了《杨八姐游春》、《对花枪》等一批以老旦行当为主角的剧目，大获成功。她演唱的《杨八姐游春》、《对花枪》、《打金枝》、《井台会》风靡全国，大批戏迷和演员开始熟悉并学习筱俊亭的唱腔。她的艺术被戏迷誉为筱派，她在创造艺术流派的同时，也为评剧丰富了一个行当。筱俊亭成为了评剧历史上里程碑式的人物。

寿艺长青

评剧艺术发源于河北省，但繁衍和兴盛却是在天津，所以评剧也可以说是天津的地方戏。天津被称为是艺术家的摇篮，从这里走出了大批艺术家，评剧也是。评剧兴盛的时候，全国很多地方都有评剧演出团体，而主演基本上都是天津培养出来的角儿。提到“韩花筱”三大流派评剧戏迷都知道指的是韩少云、花淑兰、筱俊亭三位创造的评剧流派。他们都是沈阳评剧院的主演，但这三大流派却不仅仅代表沈阳评剧院，而是代表着评剧在东北的风格，当然也是评剧剧种当中举足轻重的三大流派。

筱俊亭是三位当中寿命最长的，也是舞台生命最持久的，直到去世前两年还能登台唱上几句，虽然是坐着轮椅，不跟乐队，但九十多岁还能登台表演的演员实在不在多数。

我第一次近距离和筱俊亭老人接触是我第一次走进剧场的五年之后了，2010年7月18日，那是和筱俊亭同岁的老艺术家李福安举办庆祝演出，在中国大戏院的后台，两位老人谈笑风生、激动不已。找了一个合适的机会我走到老人跟前说想跟她合影，她愉快的答应了。虽然我们“并不认识”，但感觉身边的她就像自己最亲近的长辈一样，那么亲切。

那天晚上她最后一个登台，家人用轮椅把她推上舞台，她坚持站起来和观众致意，之后才坐下。又是那句代表性的“老乡们好”掀起了演出的高潮，她像拉家常一样和观众们唠着嗑，观众也不断的回应她。有一个观众高喊：“您唱两句吧！”老太太笑着说：“我别唱两句，我唱一段！”观众说：“太好啦，我们爱听！”老太太回应道：“你们爱听啊？我还爱给你们唱啦！”台上台下其乐融融。随后筱俊亭演唱了《小院风波》和《小女婿》片段。这也是她最后一次登台演唱了。

竟成永别

参加工作后，我开始在天津农村广播编辑、主持《戏曲60分》节目，由于工作的关系我和很多评剧演员成为了朋友。2010年下半年，吴博莉老师和夏霞老师打算到筱俊亭家去看望老人，叫我陪同一起去。我想，在中国大戏院后台虽然和老人见面了，也合影了，但并没有交谈，非常遗憾。这次一定要好好聊聊，这可是个绝佳的机会。

那天我开车带着两位老师来到了廊坊，筱俊亭老师的家。她的女儿郑晓娣，也就是著名的评剧演员小筱俊亭出来迎接我们，我们远远的就看到老人站在窗口向我们招手！一进门就听到了她那爽朗的笑声：“怎么样？好找吗？”一点都不陌生，大家很自然的就聊了起来。那天老人边聊、边唱，非常开心。九十多岁的老人，我们怕她太疲劳，没到中午就准备回去了。我关掉采访机，站起来准备跟老人道别，但总觉得好像有什么话没有说。我突然想起来了！我说：“俊亭老师！我是通过听您唱的《对花枪》喜欢上评剧的！您的很多唱腔我都会唱！”老人哈哈大笑：“是吗！坐下坐下，你给我唱唱！”我说我唱一段《江姐》里双枪老太婆的那几句唱吧：“热血染红满天云，烈士的光辉如恒星，虽死犹生精神在，老彭他好比苍松翠柏，挺立在山林万古长青！”老人拍着我的腿给我打节奏，还不时的说“喘气”、“使劲”，特别高兴！我唱完老人使劲的给我鼓掌，说唱的好，有味儿！遗憾的是，我的采访机这时早已经关了……没有记录下这些内容，我心想回去好好练练，下次再来拜访老人，一定要再给她唱一段。

但没想到，我没有等来和老人第二次见面。2013年11月4日6点55分我接到了老人家属的短信，说老人因脏器衰竭6点52分在廊坊去世。11月6日，我和吴博莉老师、夏霞老师来到天津第一殡仪馆仙苑厅，我们再次见到了老人。她安静的躺在花丛中，旁边回想着她的唱腔“老身居住在南阳地，离城十里姜家集……”

12月7日我作为主持人参与了天津评剧之友俱乐部主办的“追思筱俊亭”的演唱会。

今天，2015年11月4日，筱俊亭老师，我们怀念您。