音色(musical quality)指音的感觉特性。音色是外来词,中国古代音乐学没有这个词。音色之学属声音之美学风格学,乃音声之风格美质之分类。
由于视觉色彩风格之直观,虽然大千世界五彩缤纷,但却能分得一清二楚。而音声虽说也是五花八门,却远没有色彩之学那么容易。幸好人有视听通感,音声风格的描述便借助色彩了。如此便有了音色这个词。
流行于欧美的兰调音乐(Her sound is based on jazz but includes a mix of country, blues
)的兰调便是音乐风格的一种色彩象征。兰调音乐不但追求音乐的兰色犹郁,其演出环境纷围、道具衣饰面容皆具兰灰沉闷色调。
音色的不同取决于不同的泛音,每一种发声器、不同的人以及所有能发声的物体发出的声音,除了一个基音外,还有许多不同频率的泛音伴随,正是这些泛音决定了不同的音色,使人能辨别出是不同的乐器不同的人发出的声音。每一个人即使说话也有不同的音色,因此可以根据其声音辨别出是不同的人。音色是声音的基本特色,是由发声物体、发声条件、发声方法决定的。每个人的声音以及各种乐器所发出的声音的区别,就是由音色造成的。
声音是由发声的物体震动产生的,当其整体震动时发出基音,但同时其各部分也有复合的震动,这些各部分震动产生的声音组合成泛音。由于部分小于整体,所有不同的泛音都比基音的频率高,但强度都相当弱,所以音色的直觉很微妙。
本文想就昆曲天才单雯的曲唱音色,泛谈中国肉声音色美学。
人的音感与形感,即听觉与视觉皆是直觉。人之所以一看这个人的长相,或一听这个人的说话就知他是谁,就是因为人有非凡的风格识别直觉能力。但是问他到底是怎么分辨的,不但他说不上来,就是专家学者到现在也讲不清楚。这叫知其然而不知其所以然。人的头恼的分折能力玄妙之极,未来的生物计算机也难以望其项背。
所以,人的听觉与视觉的直觉便成了人的生命质量的一个重要内涵。直觉能力与后天学识大有关系。过去,非洲没有枣树,中国人说的枣红,他们就无法直觉。所以非洲人很难亨乐枣红的乐趣。不懂昆曲字声之美,你就无法享受昆曲。不研究单雯曲唱音色之妙,就很难享受少女音声之美。亨受就是直觉。研究直觉之学,关系人之生命水平。
音色决定人的音质,犹如相貌决定人的美丑。
音色既是先天的,又是情世的,更是技术的。
我的少女歌唱的音色审美取向有六项:肉声,奶声、情声、绪声、气声、柔声。
肉声指天生音色,奶声指少女特有音色,情声指音色的情感色彩,绪声指音色的情绪色调,气声指歌唱喘息声的味道,柔声指歌唱音色的园润技术。肉声,奶声乃先天自然音色,情声、绪声乃后天人世情色,气声、柔声乃技术音色。
单雯之曲唱,肉声,奶声、情声、绪声、气声、柔声之美前所未有,乃天赐音色。研究单雯音色,便是享受当代中国的少女歌唱的珠峰。雯雯的《牡丹亭 寻梦》乃人间绝唱,汉语字声音乐登峰造极,出神入化,挠梁三日而回味无穷,令人终日不忍割舍,而伴吾入梦矣。
《牡丹亭 寻梦》“那一答是湖山石边,这一答是牡丹亭畔”是比较典范的一句曲唱。“那”字是去声,声尾音位高,不好解决,在闺门旦唱腔中,这里处理得最美。单雯唱来出神入化,字头字腹字尾的由底转高的音乐旋律把“那”字唱到了无比绝妙境界,尤其是尾音的高挑,若空谷回音,神仙下凡,寻梦的青春意味由此而荡人心魄。而“这”则更有意思了。“这”也是去声,却没重复“那”的山歌式高挑,而是极浪漫的用了几个爬升的吟声,造就了“这”声的一个极致,似乎听到了杜丽娘游园寻梦的娇喘。
汉语吟唱一贯尊奉汉浯诗学。汉语诗学的精髓便是“用神”。昆曲曲唱之所以如此深邃玄妙,就是它不是皮相的用字、用音、用律,而是深入的“用神”。正所谓气不如势,势不如神也。《牡丹亭》不在剧,不在腔,而在神。这神便是少女之灵魂——妙。雯雯《牡丹亭 寻梦》昆曲曲唱的少女之美,妙不可言,只能神会。但雯雯之妙,于音色则大有关系。
单雯已炉火纯青,但登峰造极尚须时日。就拿歌唱共呜来说,如能深入,吸收世界之长,则会一跃龙门。共鸣方法能调制歌唱的音色色调。所以有美声、民族之说。昆曲闺门旦有传统的共呜摸式,但是为适应角色,共呜方法便须灵活多样。比如杜丽娘与李香君的人物身份、阅历资历有很大区别,所以便有迥然不同的风格。其音色则应有所调节。单雯(不仅是单雯)的杜丽娘与李香君的音色没有太大区别,便造成人物塑造的雷同。如果在音色上下点功夫,尤其是共呜方法再丰富些,那便大不一样了。
人都有本色音色,但艺人角色迥异,便要调整音色。大多艺人不具有变化的本事,大师也难免,所以唱谁都一个味。这是歌唱美学在音色上的一个难题,也是艺人登峰造极的一个绝妙境界。
音色直觉,自身的音色感受,也就是音色自鉴能力对艺人来说非常重要。在不同时空自已唱出了什么音色,自已有所感觉;自已有意变化音色,自己能够分辨把握。这是歌唱艺人的自由镜界。有这先天能力,那便是天才。有这后天技术,那便是大师。

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