京剧南梆子

正京剧唱腔以皮黄为主，但京剧广集博采，吸收了许多地方剧种和民间歌舞的曲调，作为京剧声腔的素材，经过艺术家的加工改编，使这些声腔与皮黄声腔更同意谐和，融为一体，丰富了京剧的声腔，我们将这些皮黄之外的声腔如南梆子、四平调、高拨子、徽调、汉调等等，统称为其它声腔。

南梆子不属于皮黄声腔系统，属梆子声腔系统，借鉴到京剧中后广泛应用。南梆子与京剧的西皮唱腔很接近，胡琴伴奏南梆子与伴奏西皮的定弦一样，定63弦。在京剧中的南梆子唱腔，只有导板和原板两种板式。

南梆子唱腔委婉优美，适于表现细腻柔美的情致，所以在京剧的传统剧目中，只有旦角和小生两个行当才有南梆子唱腔，其他行当没有这个板式的唱腔，只有在京剧排演新编历史剧和现代戏后，才有过尝试。《霸王别姬》中“看大王”是南梆子原板唱腔，南梆子的另一个板式是南梆子导板，在《白蛇传》和《打焦赞》等剧目中都有南梆子导板唱腔出现。南梆子只有两种板式。

南梆子导板、原板的上下句落音与旦角的西皮导板、原板落音相同，旦角西皮导板以落高音“1”的为多，南梆子导板的落音也是落在高音“1”上，旦角西皮原板的上句落音是“6”和“2”音，但是以落“6”音的为多，南梆子原板的上句落音与西皮原板的落音完全相同，南梆子原板下句落“5”音，这也和西皮原板一样。南梆子的上下句落音与旦角西皮上下句落音相同，但是南梆子的唱腔旋律、结构与西皮唱腔有别。另外，南梆子唱腔的开唱形式、开唱锣经和过门旋律都与西皮声腔明显不同。可以说南梆子有其专用的自成系统套路的开唱形式、锣鼓、过门和唱腔旋律。

我十分喜欢聆听梅兰芳大师代表作《霸王别姬》中的一段南梆子唱腔：“看大王在帐中和衣睡稳，我这里出帐外且散愁情。轻移步走向前荒郊站定，猛抬头见碧落月色清明。”清美的嗓音，委婉的唱腔，典雅的氛围和惆怅而伤感的意境，使人荡气回肠。如今有人将“南梆子”改编成管弦乐，更显典雅高贵了。

　　以前听京剧，总搞不懂京剧中怎么会夹裹着河北南梆子腔？据资料记载，早在明末清初（17世纪左右）时随戏曲梆子腔的兴起而流行，有了河北梆子、南梆子、坠梆和秦梆之分。南梆子有时特指河北梆子。南梆子用于中国各类民族乐队，最早用于伴奏各种南梆子腔而得名，常使用在强拍上，藉以增加戏剧气氛。

　　南梆子是如何揉进京剧的唱腔的之中而完全京剧化的呢？光绪年间，经过皮簧、梆子的同台合演，高亢、激越、慷慨、悲忍是南梆子唱腔固有的风格特点，听来能使人有热耳酸心，痛快淋漓之感。河北梆子的唱腔，属板腔体。唱腔高亢激越，擅于表现慷慨悲愤的感情，被京剧艺人吸收到京剧唱腔中成了京剧所独有的腔调。南梆子是直接源于河北梆子，即将其导板和小安板借用过来，与京剧旦腔西皮原板、二六流水融合一起而成。从南梆子产生到完全京剧化的年代，大约是清末民初。其称谓将“梆子”冠以“南”字，能是当时艺人为了区别与北方梆子不同加上的。将河北梆子完全变为京剧化南梆子的是梅兰芳，在其排演各种古装新戏中加以运用，并做了丰富多彩的发展变化。

　　由此看来，从京剧的草创时期，以徽州的徽调与汉剧的汉调为其基本唱腔，其中，还吸纳了昆曲的吹腔和高拨子以及梆子腔等，以兼收并蓄方式来丰富完善自己的唱腔体系。

　　梅兰芳对南梆子唱腔的发展变化，集中体现在表达不同人物抒发其内心情感时，上句和下句的一头一尾发出不同旋律起伏丰富多彩的拖腔(当时称为新腔)，受到观众的广泛欢迎。