一脉千秋徽腔京调交响演唱会

“徽剧是京剧各母体剧种的一种，现在母亲遇到了困难，反哺是一件很自然的事情。”昨晚，由上海市对外文化交流协会主办，上海京剧院、安徽省徽剧研究院承办的《一脉千秋徽腔京调交响演唱会》亮相上海大剧院。演出前，上海京剧院院长，演出总导演孙重亮受访，透露这次尚长荣等众多名角不惜熬夜背戏文，初衷只有一个，对“京剧之母”的热爱。

徽剧是一个多声腔的剧种，历史悠久，遗产丰富，形成于明代中叶，在唱法上创造了新的板式结构，促进了戏曲音乐由“曲牌体”向“板腔体”的演化，对推动中国戏曲声腔的发展，具有划时代的意义。十八世纪（1790年）的“徽班进京”，不仅揭开了京剧史上波澜壮阔的源起序幕，而且推动了各剧种间在北京这个特定地域和人文环境中的相互吸收与相互竞争，催生了昆、梆、徽、汉诸腔纷呈的繁荣局面，并最终通过徽、汉合流，皮、黄交融，从徽班内部形成了向京剧的嬗变，激发了京剧的形成。

但是，令人担忧的是，目前徽剧的生存、传承现状甚为艰难。因此，孙重亮不讳言，举办此次活动，正是京剧对“源头”的回报和致敬。《一脉千秋徽腔京调交响演唱会》由指挥家王永吉亲自执棒上海爱乐乐团交响乐伴奏，上海京剧院、国家京剧院、安徽徽剧研究院乐队联合伴奏。全部由顶级制作团队制作全新多媒体配合演出，恰到好处地营造写意氛围、介绍徽州文化。特邀安徽剧作家王长安作词、著名作曲家杨乃林作曲，创作了全新主题曲《一支红烛照千秋》。演出开场的徽班锣鼓，邀请徽剧老艺人以工尺谱吟唱，再现了二百多年前徽班作场打闹台的演出风貌。

“以流变的形式，讲述从徽剧到京剧的历史，强大演员阵容和多媒体的表现方式，是我们与观众拉近距离的尝试”，孙重亮说。整场演出分为上下两个部分。上半场是徽剧的经典唱腔，下半场是京剧的精彩选段。参演阵容强大，包括国家京剧院、上海京剧院和安徽省徽京剧院在内的多位知名艺术家和优秀青年演员出现在舞台上。在上半场徽剧部分的演唱中，京剧表演艺术家尚长荣、李炳淑和上海京剧院的知名演员唐元才、王瑜等及安徽省徽京剧院的优秀演员罗丽萍、汪育殊相继登台，演绎了徽剧 《水淹七军》、《醉卧长安》等剧中的经典唱段。上半场的高潮被李炳淑和尚长荣的出场带起，尤其当年逾七旬的尚长荣铿锵有力地唱起徽剧《水淹七军》的段落时，全场沸腾，很多观众忍不住起身鼓掌。演出间隙，尚长荣表示：“京徽演唱会是别开生面又非常融洽的"寻根"艺术交流活动。京剧是从徽剧、汉剧繁衍发展而来，我对徽剧也有着特殊的情感。我很喜欢这样"古曲展新颜"的演出形式。 ”

下半场京剧部分的演出，国家京剧院及上海京剧院的于魁智、李胜素、史依弘等京剧名家和郭睿癑、蓝天等优秀青年演员，演唱了京剧 《霸王别姬》、《大唐贵妃》等剧中的经典唱段。最后由于魁智和李胜素合演的京剧《大唐贵妃》选段又一次将全场的气氛带至沸点，稳练的做工身段、收放自如的唱腔，彰显了京剧演员的魅力所在。

用交响乐为戏曲伴奏

《一脉千秋徽腔京调交响演唱会》规模恢宏、阵容强大，邀请了顶级制作团队制作舞台效果，在舞台上运用了多媒体技术营造出演唱剧目中的故事背景，恰到好处地渲染出了人物的情绪和写意的氛围。而演唱会最为让观众眼前一亮的地方在于传统戏曲与现代交响乐的结合，由指挥家王永吉亲自执棒，上海爱乐乐团交响乐伴奏，上海京剧院、国家京剧院、安徽徽剧研究院乐队联合伴奏。当演出大幕开启时，观众看到了舞台景深处的整个演奏团队，不禁让人感觉气势恢宏。

特邀安徽剧作家王长安作词、著名作曲家杨乃林作曲的全新主题曲《一支红烛照千秋》拉开了整个演唱会的序幕，随后的徽班锣鼓，邀请徽剧老艺人以工尺谱吟唱，再现了二百多年前徽班风貌。整台演出无论是从节目内容，还是从演出形式上都透露出戏剧传统与戏曲传承之间的关系。

对于用交响乐为京剧伴奏的演出方式，现场的很多戏迷认为这不失为一种有价值的呈现形式，尤其是年轻的观众认为，以交响乐作为京剧演唱的辅助手段，让演出更加赏心悦目，有的观众反映：“用一场演出的票，看中西两种艺术，很值！ ”而一些老戏迷表示，交响乐并不违背听戏的初衷，完全可以接受这样的演出形式。

据悉，该演唱会还将于明年赴奥地利维也纳金色大厅、北京国家大剧院、安徽大剧院演出。