前晚，当著名越剧表演艺术家茅威涛结束新版《梁山伯与祝英台》的演出，回到化妆间接受记者专访时，已经是晚上十点多。这是浙江小百花越剧团第二次携该剧来宁演出，南京观众对新版“梁祝”仍旧热情不减。戏迷们亲切称呼茅威涛“茅茅”，在茅威涛出来谢幕的时候一迭声地喊着。享受着戏迷的追捧，茅威涛松了一口气，“最近忙着排戏出访，而且刚从瑞士回来，时差都还没倒过来，还真担心来南京演出会有什么差池，幸好唱下来感觉嗓子还好。”
毕飞宇“受邀”写小生戏
新版“梁祝”来宁二度绽放，让观众迷恋不已。当代锡剧“四大名旦”之一、87岁高龄的沈佩华上世纪40年代也塑造过祝英台一角。她告诉记者，“也许有的老观众不能接受创新，但我特别喜欢，戏曲就是要改革”。著名作家毕飞宇看完戏，到后台跟茅威涛合影。茅威涛笑言，“飞宇兄写的《青衣》太好了，希望他下面写一个小生的作品，让我来演啊”。
“其实1999年写《青衣》本来跟戏曲无关，只是想写一个时代的故事，反映人们世纪末的心态。主人公的身份选择京剧女演员，主要是为了跟悲剧感相得益彰”，阴差阳错跟戏曲结缘，此后很多戏曲活动都向毕飞宇发出邀请。毕飞宇强调，他不是“专家”。“跟茅威涛认识有10年了，但总是跟她的戏擦肩而过，这次等到了‘梁祝’”。导演郭晓男的扇子创意贯穿始终，既是书生的道具，又是书，梁祝二人题上诗句后，就成了情感的承载；当两把扇子缓缓升起的时候，化蝶成了浪漫而诗化的升华。这种设计令“钟爱一切美”的毕飞宇十分欣赏，“扇子的用法尽管不真实，却达到了一定的审美高度，跟茅威涛的气质也很配”。
在爱情经典里发泄纠结
坐在茅威涛的化妆间，看她卸妆，不禁感叹，这个小生真的不见老。麻利地卸完妆，把头发编成一条麻花辫，戴上一顶红色的民族风的帽子，茅威涛笑笑，“哪里！跟80后的章益清配戏，老夫少妻，我压力很大！”说到保养，“没有时间去花钱健身，我一般就偶尔去游游泳，练功排练、拳不离手就当保养了。其实唱戏的时候，控制身体、控制气息就像打太极，如果真把唱戏当成一件愉快的事情，是很养生的。”
在“梁祝”的悲剧里宣泄情感，也被茅威涛当成很好的心理平衡方法。“新版《梁祝》尽管讲的是爱情，但是里面有很多我们文化里慢慢消失的东西，比如现在大家对爱情、事业、友情那种执着淡定越来越少，人与人之间的信任度越来越少，大家在匆忙中过日子……通过演这个戏就把内心伤怀的东西都宣泄走了。比如演楼台会的时候不经意眼泪就掉下来了，借鉴的就是平时的内心纠结。”茅威涛很善于调动自己的情绪，控制情绪跳进跳出，眼泪收放自如，不过常常要听老公郭晓男的。
老外争睹梁山伯真面目
新版《梁祝》是中国的罗密欧与朱丽叶的爱情悲剧，但导演郭晓男在处理的时候，刻意淡化封建伦理对梁祝爱情的影响力，把它塑造成一个命运悲剧，力求跟现代人取得共鸣。这样的改编处理，让“梁祝”变成了一种“世界语”。今年5月，新版《梁祝》出现在德国威斯巴登五月艺术节的节目单上。今年9月18日至19日，新版《梁祝》在瑞士日内瓦BFM剧院上演，赢得了观众经久不息的掌声。“演出完了小生们穿着旗袍出席酒会，他们就特别惊艳”，茅威涛还说起一件趣事，“遇到一对夫妻，妻子是华人，她老公看完了演出，就一定要到后台看看梁山伯的庐山真面目。他还怪他妻子，为什么每次去北京你总是带我去看京剧听相声，原来中国还有这么美的艺术！”“就像我们能接受《猫》、《西贡小姐》，中国戏曲跟西方人沟通起来也没有隔阂。”（记者 张楠）
（摘自 《扬子晚报》）
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