京剧《成败萧何》入选第十届中国戏剧节参评剧目
由中国文联和中国戏剧家协会主办的第十届中国戏剧节近日正在苏州举行。作为本届戏剧节参评剧目，上海京剧院新编历史京剧《成败萧何》昨晚在逸夫舞台上演，赢得场内如雷掌声。而主演著名麒派老生陈少云和裘派花脸安平在台上展现的“麒韵裘味”则让观众为之折服。
做派老生再现舞台
作为当今最著名的“麒派老生”之一，陈少云昨晚的表现颇有麒派创始人周信芳的影子，他也恰恰是按着当年周信芳塑造萧何的独特技艺来演绎这个经典角色的，不仅注重身段台步的设计，水袖髯口等的运用，更注重其“探究人心”的演剧方法。
昨晚的演出中，“萧何”与《追韩信》中的“萧何”一脉贯穿，但人物个性又随着其境遇的变化而发展。陈少云的表演既体现出萧何的老辣睿智和忠心肝胆，又细腻地演绎了萧何在理性和情感的绞杀中遭遇的痛苦与万般无奈。他表演得真切与感人，堪称地道的“做派老生”。
此次《成败萧何》的唱腔设计充分运用了麒派的独特优势，根据剧中人物萧何的心境与遭遇，以情度曲，巧妙地安排了“西皮慢流水”、“高拨子”等具有浓郁麒派特色的板式，并结合“反四平”的腔调，组成了一套源头清晰、新颖动听、符合人物特定心理的完整唱腔，堪称一次难得的麒派唱腔大集成。
裘派唱腔刚柔相济
昨晚裘派花脸安平的表现也让观众眼前一亮。京剧舞台惯常以武生或老生扮演韩信，以花脸扮演韩信的，这次是首例。安平是难得的铜锤架子两门抱演员，不仅善唱，也善琢磨表演。剧中的韩信，性情复杂，具有桀骜、率性、侠义、柔情的多重体现，需要演员不拘泥行当限制，调动各种手段来塑造人物。安平不负众望，成功地塑造了一个新的韩信形象。
此剧中，韩信的唱腔以深沉醇厚的裘派为基础，根据人物的个性及演员特长，增加了高亢激昂的成分，充分发挥裘派声腔艺术的丰富表现力，既大气磅礴又感人至深。尤其是末尾一场，韩信终于明白了萧何心系天下苍生，一心为大汉江山谋取平安的境界后，绝意离开人世，他以咏叹调似的“反二黄”倾吐对萧何的感恩和依恋，如泣如诉，令人动容。
民乐伴奏意境悠远
此次《成败萧何》的音乐力图以民族的、京剧的，又是简约的方式，传达剧本深远的意蕴。该剧选用悠远深情的民乐烘托了历史沧桑感，以民族器乐为主，追求深远、悲怆的音乐意境，别有韵味。
舞美布景则以汉阙为基本视觉形象，融入京剧“一桌二椅”的象征性原则，追求与本剧和谐的大气、厚重、质朴与苍凉。服饰造型注重保留京剧传统服饰厚底、髯口、水袖、头饰的表演功能，适度糅合汉代的视觉元素，将符合人物性格的穿戴与传统京剧的“衣箱制”相融合，力图做到简洁直接，增强表现力。（记者
朱渊）
（摘自 《新闻午报》）
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