王珮瑜和京剧的魅力

我总是后知后觉，3月9号看央11燕升访谈才知道世上有王珮瑜这个人。

一见之下，就不可避免被其个人魅力吸引。关于如何面对自己的思想动态，我先是犹豫，后来终于想：坦率承认这一点，也没什么可耻。因为想起在霸王别姬里看到的场面——旧时的戏迷追起星来，也和现在的粉丝一样热烈着呢。

于是这两天一直在网上听戏，对这个人，和她的戏有了一些了解。也连带着加深了对京剧的了解。过去，我只知道一些最平常的戏，霸王别姬、贵妃醉酒，昆曲牡丹亭。这些风月十足的戏文，倒是比别的戏容易流行些。

除此之外，戏里有好文章，我还是知道一点。比如看空中剧院演《锁麟囊》，听到一个不知穷苦为何物的千金小姐唱道：“世上何尝尽富豪。也有饥寒悲怀抱，也有失意痛哭嚎啕……我嫌不足她正少，她为饥寒我为娇。分我一枝珊瑚宝，安她半世凤凰巢。”感慨万千。

但这些都是偶然闻之。在认识王珮瑜之前，我对京剧的了解十分肤浅，也没有深入认识的兴趣。是王珮瑜让一切变得不一样了。

“昨夜晚吃酒醉和衣而卧，稼场鸡惊醒了梦里南柯。”

“一马离了西凉界，不由人一阵阵泪洒胸怀，青是山绿的水花花世界，薛平贵好一似孤雁归来。”

毫无修饰的平白言语，一句句从容唱来却打动人心。它表面上轻描淡写，却很容易就让听者对人世的无奈、生存的艰辛涌出许多感慨。

这种撼人心魄的力量，是几百年发展过程中，历代剧作者和演员用心血打磨的结果，其中贯注着他们对自身遭遇的失落、不甘，以及看透世情后的的通达和了悟。

而这些感受，是从王珮瑜嘴里唱出来我才领略到的。就像一个世外桃源，如果无人带路，那么即使到今天，它仍然自顾自地与我无关地存在着。

这几天听得最多的就是武家坡，因为它非常有趣，真不愧为经典中的经典，这也反映出京剧所具有的“娱乐大众”的作用。本来，十八年的夫妻分别寒窑苦守，即使终于重逢，那也悲情不已涕泪滂沱。可那一段薛平贵和王宝钏的对唱，在埋怨、伤感中，又充满了诙谐和趣味。（我真是超喜欢薛平贵“不老成”地去逗王三姐的动作，如果王三姐是个男旦扮的，就更好了）

这印证了我在网上看到的一段话，“就算是一出悲剧，在戏文中，仍旧隐含着一些喜剧的因素，传统京剧的编剧和演员们，总是准确而精到地把握着让观众在看戏中得到娱乐的分寸……戏虽如人生，但看戏，看的还是娱乐，看的还是通透，看的还是超脱，若是看戏看的观众郁闷了，无望了，厌烦了，这‘门前冷落’的日子到来，也就是不可避免的了。”

京剧中这种通达的智慧令人折服。与昆曲的咬文嚼字不同，它更通俗更贴近大众，不识字的文盲也能懂得它的好。相比起来，昆曲太靡丽委婉了。当然，昆曲也是我极喜欢的。但这样一比，昆曲显得总是耽于儿女之情，虽然极美，但格局有限。

说起格局，就得提到风月戏文之外，许多取材于历史故事的“正剧”。而王珮瑜扮的许多角色，就是这些有史可查的人物。过去偶尔看到这类戏，一瞄之下觉得脸谱化、程式化，严肃而没有感情。是王珮瑜让我看到这些角色身上的感情。祢衡击鼓骂曹的名士范儿，诸葛亮斩马谡的悔恨，程婴可托六尺之孤的信义（当然对于把自己的亲儿拿去换别人孩子的行为，我不知该说什么）……他们身上是我们这个民族曾有过的最值得称道的智慧、骨气和义气，在今天社会中已经越来越少见的民族精神。我相信，如果没有真正地入戏，没有把自己当成那个历史人物，她就不会让我察觉到那些人物身上的感情，他们正在经受的鲜活的痛苦和折磨。

所以我想，这就是王珮瑜吸引我的最重要的原因，她真正地入戏了。在天下女人回答杨澜那个关于“人戏不分”的问题时，胡文阁和王珮瑜的回答不一样，这正是他们之间的区别。当然胡文阁诚实得可爱，但王珮瑜的投入更加可敬，因为可敬而更加可爱。要成为一个真正的大家，没有一点疯魔的劲头那怎么可能。

仅仅还是肤浅的了解，写出来只想舒缓一下过于强烈的情绪。最后想要坦白的是，看天下女人里，瑜老板唱月亮代表我的心，我真的被电到了。浑身起鸡皮疙瘩，简直受不了啊受不了。