王平：四位“恩师”、四盏“指路明灯”

一部戏、一个院、一位角儿

在很多戏迷的印象里，提到天津市京剧院人们第一个想到的是那部《华子良》。提起王平这个人的时候，想到的也是“华子良”。

2005年，王平因现代京剧《华子良》中华子良一角二度荣膺梅花奖，并且斩获了第三届中国京剧艺术节“优秀表演奖”，第十届文华奖“文华大奖”、“文华表演奖”，第十四届上海白玉兰奖主角奖等所有国家级重大舞台奖项。

“因为《华子良》，天津京剧院打了一场漂亮的翻身仗。扩大了在京剧界的影响。也因为《华子良》，广大的戏迷知道了天津的王平......”当聊到“华子良”这个角色的时候，王平脸上有一种难掩的兴奋。

这是一部全新的戏。角色、形式，都是全新的，它展现出的是一个以往不曾有过的形象。从演员的角度讲，它考验了一个演员个人的底蕴基础，驾驭舞台的能力，内心对生活的体会以及多年来对于艺术的理解。

“我们这批人经历过很多‘运动’，像文革、度荒，从5岁起我就开始练功，可以说饱尝了学戏的艰辛。。五味杂陈的生活体验也让我积累了很多生活的元素，这些生活中的经历正好可以运用到表演中。40年的积淀，终于在《华子良》中，厚积薄发”。王院长语气平和的向记者讲述着《华子良》背后的故事，像是在回忆着一段又一段人生中难忘的记忆。

文武老生在外人说起来容易，不过是武戏唱两句、文戏拿把枪，但在王平眼里，却是双重的挑战。它意味着，文戏的运用、武戏的突出，两者兼备且要使之能够达到相应的融合，这就要求演员有着极高的素质才能驾驭，《华子良》恰恰就突出了这点。《华子良》的成功不是偶然，而是必然。

在王平心中，《华子良》的成功，不是取决于他个人，是源于剧情精良的设计和团队整体优秀的配合。一部戏的“成功”，取决于一个好剧本、一批好的剧组人员、一股强大的团队凝聚力。而《华子良》这部戏就集中了这么一批好的演员，并且，恰恰是赶上了一个好的时机——建党80周年。这都为这部戏的成功打下了坚实的基础。

四位“恩师”、四盏“指路明灯”

王平艺术道路上，有四位“恩师”：第一位是他的父亲天津著名武生演员王宝春先生，第二位是富连成戏班的“世字辈”费世延老先生。这两位老师，为王平的表演艺术打下了扎实的基础。“父亲对我的影响自然不必多说，他对我在武戏方面的影响很大，学戏也成了我与父亲生活中的一部分，周围环境的影响让我逐渐喜欢上了京剧。”用王平的话说就是，他是在戏院的侧幕旁长大的。“另外，费先生对我的影响也是很深厚的，是他教会了我很多的文戏和舞台表演技巧。”

之后王平遇到的两位老师，则可以说他是艺术表演上的升华，一位是京剧表演艺术家厉慧良先生，另一位是王平真正意义上的师傅谭元寿先生。

由于王平扎实的武戏表演功底和文戏表演技巧，让其在很早便得到了历慧良大师的赏识。早年，厉先生便带上王平一起到各地参加巡回演出。在舞台上近距离得到大师的艺术熏陶，让王平在文戏方面的表演技艺得到迅速的提示。而恰恰又是在《华子良》这部戏排演刚起步的时候，王平正式拜在谭元寿先生门下，成为其入室弟子。谭老对王平的建议与支持，与谭老自身的影响力，也给《华子良》这部戏增色不少。

用“民心工程”打造和谐团队

在王平接管天津京剧院之初 ，便返聘了杨乃彭、邓沐玮、康万生等退休老艺术家，王平此举也得到了很多人的肯定。

“老艺术家是宝啊，我们绝对不能把他们‘一刀切’，而是要把他们请回来。”在这方面，王平的管理显得很人性化。他对记者说，只要老艺术家愿意唱，无论何时，京剧团的舞台永远都向他们敞开。王平曾经对院里的一名老鼓师说，只要您还敲得动鼓，您都是院里的演员，我不会因为您的年龄而辞退您。”

这种智者的理念，为他赢得了从上到下的尊重，整个艺术团不像一个机构，更像是一个温暖的大家庭。在这里，人人都有自己的功能，并且充分的把个人的力量发挥到最大，使得这个家庭的发展蒸蒸日上。

更多的时候王平不像是领导，而像是一位慈善的大家长。前几年京剧院的大楼并没有电梯。王平当时心想，平时那么多的老艺术家要来院里排练，院里的工作人员还要搬运大量的演出服装、道具，这么高的楼没有电梯多不方面呐！于是他就找人破楼，拆了三间屋子专门建了院里的电梯。院里的青年演员找不准自己的专行，王平就请了老一辈艺术家做他们的“拐杖”，让年轻演员在成长的道路上有了自己的风格定位。

王平就是用这样一个个“民心工程”，换来了“民心”，使院里上上下下拧成一股绳。

“我是一名演员的时候，别人都为我服务，现在要转变身份，要为大家服务。”

在王平上任之后，其他剧团经常出现的“人员流失”现象基本没有再出现过，记者很好奇的问他是怎么做到的，王平却平静的说，他从来没有强制要任何人留下。相反，他总是鼓励演员到外面去交流，去学习，去多见见世面。恰恰是因为王平对演员的鼓励，所有演员没有一个主动提出要离开。很多演员告诉王平，他们得到了更多学习的机会，但他们的根，永远在天津。

京剧传承——不是一时，而是一世

“挖掘传统，开拓创新”这是王平现在的工作中重要任务之一。“京剧中有很多经典的剧目，但仅仅靠这么几部剧是不够的，在继承挖掘传统的剧目之后，要做的就是创新，就是要在这个传统艺术精髓的基础上创做新的剧目。”

开拓创新，这个责任应放在年轻人身上，王平很高兴的表示，很多年轻人已开始崭露头角，在全国性的大赛中他们也是屡屡获奖。当提到现在的年轻演员欠缺什么时，王平立刻回答：“是积淀，他们成长的太快了，要学会沉淀自己”

王平经常告诉院里的年轻演员，要珍惜时间，踏实学戏。现在京剧的学习环境与他们那个时候相比很好。年轻演员不能因为周围嘈杂的环境和过早的成名而浮躁起来。要把现有的戏细细打磨，找准定位，克服浮躁。5—10年后，就将是院里这批年轻人大展拳脚的时候。

作为天津的“非物质文化遗产传承人”，屡获京剧界荣誉的王平又肩负着责京剧表演艺术“薪火相传”的重任。除演出和管理之外，王平近年来致力于京剧的表演教学，无论是京剧院的后辈，还是慕名而来专程求学的人，他都一视同仁悉心教导。

“传承不是一时，而是一世”。在王平看来，传承京剧表演艺术是他的使命。王平通过自己台上台下的表现，影响着身边的演员，同时这也让他对自己的要求更严谨了。“今后我的责任很多，最重要的是把我们的好东西传下去，因为这是我这位传承人的使命”。