跨界音乐会探索“京剧＋古筝”全新视听盛宴将启

作为中国源远流长的传统艺术形式，京剧和古筝在其各自领域均有着与时俱进的不凡表现，但二者亦如两条平行线般平稳前行，毫无交集。记者从北京京剧院处获知，在5月7日于国家大剧院上演的“筝戏华年——尚靖雅京剧·古筝音乐会”将打破这一平衡，将京剧和古筝两种截然不同的艺术形式全新融合、惊喜碰撞，恰如北京京剧院党委书记刘胜利所讲，此次跨界音乐会将是“以古老的艺术形式展现新时代艺术传承发展的一次有益的尝试”。

刘胜利续指，如今年轻一代的京剧人、音乐人人才辈出，剧院希望提供给他们一个良好的环境与展示平台，鼓励年轻的京剧人展示自己，开拓自己，也期待更多青年京剧人才从中脱颖而出，成为未来京剧事业的顶梁柱。

北京京剧院党委副书记王桂生则表示，传统艺术的传承与发展，一方面需要良好的市场环境，要让更多观众了解传统艺术，热爱传统艺术，这就需要给观众好的、优秀的演出项目。同时更重要的一方面，就是要给传统艺术提供更多的展示平台和创作机会，让台上台下更多的进行交流、得到观众的认可和喜爱，这是京剧艺术和古筝艺术这些传统文化前进的最大动力。

跨界音乐会探索“京剧＋古筝” 全新视听盛宴将启

作为音乐会的总导演，北京京剧院导演白爱莲为大家详细介绍了此次跨界音乐会的形式，主要以“古筝伴唱京剧”、“古筝演绎京剧声腔”、“古筝演奏京剧曲牌”和“带有京剧元素的古筝现代作品”四个部分来展示京剧与古筝两种传统艺术的全新诠释。此外，音乐会特邀戏曲著名作曲家朱绍玉、中央音乐学院教授黄枕宇及方岽清、方健、栾冰洋、袁鹏等作曲家为音乐会谱写乐章。

对于“京剧+古筝”的探索之举，北京京剧院青年演奏家尚靖雅则认为，这种探索是延续了京剧和古筝艺术发展的历史规律的行为，是在多方因素共同推动下完成的，这十余年致力于古筝与戏曲音乐结合的探索，也是她作为一名传统文化工作者的责任担当。

她说：将古筝与京剧相融合的艺术尝试，正是对于梅先生创新精神的敬仰与继承，也是对自己深爱的艺术的一种探索，我会把对音乐的执着、对艺术的热爱作为终生的追求，努力真正肩负起这份对民族音乐发展的责任。（记者 朱烨 北京报道）

“筝戏华年——尚靖雅京剧·古筝音乐会”跨界研讨现场