他是京剧舞台上“新一代活曹操”

他是京剧“四大名旦”之一尚小云的第三子，也是当代最负盛名的京剧净角艺术家；舞台上的他塑造了一个个性格突出、粗犷刚猛的花脸角色，现实中则凭借一身为京剧探索甘愿“自讨苦吃”的虎气，为自己的事业闯出了一个又一个的高峰。如今已近耄耋之年的他还活跃在京剧的舞台上，他就是尚长荣。在近日于上海举行的、由SMG东方广播中心主办的“海上畅谈汇讲坛”期间，尚长荣接受了广州日报记者的专访，他透露，继电影《霸王别姬》和《廉吏于成龙》上映后，最新制作的电影《曹操与杨修》也将于今年秋季上映。

出身戏剧世家不做纨绔子弟

尚长荣是尚小云的第三个儿子，他出生时，尚小云的荣春社办得如火如荼，家中已有两个儿子学戏，长子长春是武生，老二长麟是旦角，所以尚小云希望尚长荣能走求学的路，而不是学戏。

尚长荣9岁的那年，新中国成立，艺人地位提高，尚小云带领尚剧团到全国各地演出，1950年，他们在青岛遇到了一个人，扭转了尚长荣的人生方向。

这个人就是尚长荣的师姐、京剧名家吴素秋，她当时正在青岛休养，她对尚小云说：“老师，大弟、二弟在舞台上这么进步，怎么不让三弟学戏呢？三弟这虎头虎脑，学花脸最对了。”新中国的戏曲艺人不再有后顾之忧，尚小云也终于松了口，和夫人一起询问尚长荣是否愿意学习花脸。“1946年我在天津中国大戏院看过金少山的演出，什么《铡美案》《连环套》《打龙袍》，那时候虽然没学戏，就喜欢看，雄浑威武嗓子又好，回来就爱学，一说让我学花脸，就正中下怀。”尚长荣说。

于是，年仅10岁的尚长荣在青岛拜于京剧名家陈福瑞的名下，开启了艺术生涯。花脸就是京剧行当“生旦净丑”中的“净”，主要表现性格突出、粗犷刚猛的男性人物，如项羽、关公和李逵等，唱腔洪亮阳刚。尚小云曾托人请求当时的花脸大家侯喜瑞老先生收尚长荣为徒，但却被侯老婉言拒绝。

1956年，北京上演了一出《金水桥》，尚小云饰演银屏公主，尚长荣饰演银屏公主的儿子秦英，彼时尚长荣只是一个16岁的少年。下台后，尚小云毫不客气地批评尚长荣“太肉了”，缺乏雄浑阳刚的虎气。此后，尚小云开始亲自指导尚长荣的基本功，在父亲的帮助下，经过日复一日的打磨，尚长荣的虎虎生气日渐浓烈，不断精进。

20岁时，尚长荣开始小有名气，他再次来到侯喜瑞先生门下请求拜师，这一次，侯老欣然同意。侯老对他说：“前几年不是我不收，我怕你是纨绔子弟，吃不了苦。”

尚长荣说：“父亲是一位文武双全的旦角演员，给我们留下了宝贵的遗产，但这个遗产不是万贯家财，而是他修身、齐家、立志、敬业、报国的一种精神。父亲经常跟我们说，要认真演戏，正直做人。所以，我们从小不敢当纨绔子弟，不敢当少爷小开，吃这碗饭就要认真学戏，认真演戏，正直做人。”

年近五旬“出潼关闯上海”

认真演戏，正直做人。这八字家训，尚长荣牢记了几十年，并形成了自己的座右铭：做平常的人，演不平常的戏。他之所以能有如此高的艺术造诣且保持舞台艺术生命的“青春不老”，一个重要原因就是甘愿为艺术创新“自讨苦吃”。

1987年，时任陕西京剧团团长的尚长荣参加了在北京举行的首届中国艺术节，看完了京剧演出，尚长荣却变得忧心忡忡，“我们如果只能演前辈大师传下来的折子戏杰作，我觉得前辈大师会笑话我们，没有锐意求索精神是没有出息的。”回到西安后，尚长荣开始找寻可以改编成京剧的历史故事，这时一位好朋友向他推荐了一个新剧本——陈亚先写的《曹操与杨修》。尚长荣马上就被这个剧本吸引了，权衡再三，当时已经快50岁的尚长荣决定，这出新戏不在陕西排，他怀揣《曹操与杨修》的剧本，走出潼关闯入上海。

幸运的是，他和上海京剧院一拍即合，尚长荣饰演曹操，剧中对人物曹操的定位与以往有很大区别。为了演好曹操，尚长荣细读了曹操的《观沧海》《龟虽寿》《蒿里行》等名篇，还将偏重唱的铜锤花脸和以念白和表演为主的架子花脸融为一体，并对脸谱做了微调。

这部新编历史剧于1988年在天津公演，一炮走红，《曹操与杨修》也被誉为中国京剧现代化里程碑式的作品，尚长荣被称为京剧舞台上的“新一代活曹操”。

对传统艺术要“死学+活用”

《曹操与杨修》的成功，让尚长荣有了更大的动力，此后他又创作了三出新编历史剧，《贞观盛事》《廉吏于成龙》和根据莎士比亚的《李尔王》改编的《歧王梦》。他几乎获得过国内所有重要的戏剧大奖，包括三次荣获梅花奖，而且第三次获得的是梅花大奖，是戏剧界第一个获此终身成就最高大奖的演员。

尚长荣认为，戏曲一定要与时俱进，但每一步都要务实，不要拔苗助长。“我主张对传统继承研究，要顶礼膜拜地死学，死学就是认真地对待优秀的、精湛的传统艺术；然后要把它用活，不是活用，是用活。”尚长荣解释说，“激活传统，融入时代”是要把优秀的传统艺术让现代的观众欣赏，戏曲艺术的现代化不能回避的，要出新作品。