30年来却没有出现一个新的流派

今年，北京京剧院将迎来30岁生日。然而记者在采访中却发现，尽管该院名角众多，创作活跃，且身负国家重点京剧院团的名号，但是这个本该是京剧“桥头堡”的院团，30年来却没有出现一个新的流派，与同时期龙腾虎跃的其他表演领域形成了鲜明对比。

1979年初春，由四大名旦各流派剧团经几番组合成立的北京市京剧团和由马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎、赵燕侠等人挂帅的北京京剧团合并组建了北京京剧院。当时，剧院已有梅、尚、程、荀、马、谭、张、裘、赵九大流派，而到30年后的今天，院团仍是这几大流派各领风骚。人们往往关注于某某传人的像与不像，而很少有人提及新流派的创立。尽管在很多场合，刘长瑜、张学津、李维康、于魁智等人的名字常常作为具备了新流派产生的条件而被提及，很多专家认为这些演员的唱腔、做派不同于前人，有自己的个性，完全具备了这样的条件，但是遗憾的是，这些名角至今也没能自成一派。

其实这一现象并非北京京剧院独有，就全国京剧界来看，最近几十年也一直没有新流派的产生。在讲究百花齐放、百家争鸣的文艺表演领域，为什么会出现这样的情况？中国戏曲学院教授傅谨认为：“所谓流派，首先是演员要有强烈的个人风格，其次是要得到观众的承认，然后不断在实践中强化这种风格，最终形成流派。流派的产生必须要有艺术表达的空间，如果按照现在专家、院团的选材标准，程砚秋无疑是左嗓子，几乎不可能唱下去，别说自成一派，肯定早就改行了。”

北京京剧院院长王玉珍表示：“院团体制不同于以前的戏班，以前是以角儿为中心，自己挑班寻求合作者，演员根据自身条件来排戏、设计唱腔，久而久之便有条件形成流派。当然，流派产生也是个复杂的催化过程，除体制外，现在的艺术门类太多、太繁杂，人们可选择的娱乐方式更多元，都是新流派产生难以突破的瓶颈。”