忧心荀派的出路

为什么说荀派的出路问题是应该迫切考虑的呢？因为在四大名旦中只有荀慧生先生没有留下一点音像画面资料-----这就出现一个问题：荀派成了一种"自由发挥"的艺术。我们可以这样设想，如果若干年后出现"赵记"、"钱记"、"孙记"荀派花旦鼎立的局面，那是一点儿也不值得奇怪的。现在就已经出现这种趋势了。

说的粗俗一些，观众喜爱荀派，因为它的独到之处在于缠绵悱恻的唱腔、随意贴切的念白、来源于生活的独特戏曲"底料"。因为我也没有见过荀慧生先生的舞台实践，所以无法从传说中的娇柔婆娑的身姿、技艺纯熟的武打动作方面来谈看法。从我目前搜集的资料、访问的记录来看，恐怕大多数人对已故艺术家童芷玲的"荀派"最为认可。但是谈到当今舞台上看似一窝蜂、实际缺乏全才和真才演员的现象无不忧心重重。

有人觉得荀派演员多了就说明荀派是繁荣的、是易学会学好的，其实不然。有位老演员的孙女条件不错，在归派的时候有意列入荀派门墙，但是她爷爷坚决反对，说："那是闹着玩的事情么？！学荀派不是凑热闹，你没见过荀慧生怎么学啊！"我一开始也觉得老先生有时候固执一些总是难免的，现在提倡"演人物"啊！但是这几年每次静下心来思考荀派特色的时候我都会想起这件事情。有人说你怎么开玩笑啊，没见过谭鑫培还不唱老生了？！但是老生是有清晰脉络的，而且更多时候是男演男。现在谈的荀派是应该女演女，可是实际上又是男子创立的艺术流派且没有一点舞台借鉴，因此不可能不出现大的变形。举个例子：孙菊仙、汪桂芬死后都不是没人学，但是现在还有余音么？老生况且如此，荀派岂不危险？

目前的荀派没有一个公认的领袖或权威演员：有的是你认我不认，有的是北京认南方不认，还有的是电视台、组委会认而观众不认。追究起来，众说纷纭的总根子还是因为没有范本可以参考。有人会提到音配像工程：对于荀派而言音配像只是一个整理的功能，而且还是荀慧生晚年的作品。有京剧史知识的人都知道晚年荀慧生的剧团是怎么个"配置"、是怎么个条件。给荀慧生配像的是孙毓敏，我认为她一个人配不科学，演出上有漏洞，特别是《红娘》一出就足可显现。有人说过，是不是由孙毓敏、刘长瑜、宋长荣每人都录制几出剧目当成资料保存起来，我看这个方案是可取的。可惜有个徐凌云先生本来是既有水准、又有文化的荀慧生入室弟子，但是好象在20世纪90年代不幸车祸逝世了。否则那是个了不起的人物。

总之，继承荀慧生先生的艺术务必群策群力，集体讨论、比较，只是追求一花独放是"无有下场"的……想到这里，不知道荀慧生100周年诞辰时候成立的"中国荀慧生艺术研究会"（大概是这么个名字）干什么去了？

本贴由石跃于2001年8月09日23:31:22在〖中国京剧论坛〗发表

由忧荀想到的

作者：艾彦

首先，我觉得我们不能用四五十年代看戏的标准来衡量现在的演出，那种时代是再也不会来的了，就象每种艺术形式都要有它的鼎盛时期一样，唐诗宋词元曲，京剧已经衰老了，我觉得我们要正视它，它的土壤已经不在肥沃了。

在那个时候的演员都有深厚的功底，决不是拘泥于学几出流派戏，在后四大须生的时候就已经有余言高刘汪等等流派了，要是那时的演员就学两出流派戏，那还能有什么杨、奚、张他们的这些大师的出现呢？可现在的演员，荀派就什么《红娘》，程派就是《锁麟囊》，殊不知荀程两位大师在他们现在的年纪已经会多少戏了！这当然和他们当时教戏的环境有关，但主要还是自身的努力呀！演员自身都不刻苦，有两出拿的出手的戏就满足了，再加上观众的瞎捧，说不定还会飘飘然了呢！

荀派堪忧。
岂止荀派！

作为好演员，首先要是个好观众。他应该好好看自己的演出，自己能不能接受自己的表演，自己都看不下去能拿给观众看吗！老一辈的艺术家哪一个不是一次有一次的自我否定，去完善每个细节。演员连这点最基本的努力都做不到，继承都不行，还谈什么发展！荀派的演员多听听荀大师的录音，看看童、宋、荀的录象，和自己的相比较，怎么能没进步呢！

本贴由艾彦于2001年8月11日10:29:37在〖中国京剧论坛〗发表.